Para hacer rock hay que sangrar

Premios Gardel 2018. Say No More volvió para quedarse, y de paso ganar seis estatuillas.

Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis y, en el medio de ellos, el Gardel de Oro . En un camarín improvisado, en un primer piso y en la diagonal que muestra la lluvia intensa y la intersección vacía de Leandro Alem y Corrientes, Charly exhibe las siete estatuillas con las que cierra un ciclo: el de su regreso al disco (Random) y el de su retorno a los escenarios (este año ya se presentó en dos oportunidades, en los teatros Coliseo y Gran Rex). Rodeado de sus músicos y amigos Fabián "Zorrito Von" Quintiero, Kiuge Hayashida y Toño Silva, nos recibe con una sonrisa, muy buen humor y predispuesto a conversar.

En el cierre de la ceremonia número veinte de los Premios Gardel , Charly recordó a músicos vitales en su trayectoria. Les dedicó el premio a María Gabriela Epumer, Luis Alberto Spinetta, El Negro García López, Prince, Gustavo Cerati y también a Gardel, ese símbolo que abraza a todos los músicos argentinos. "Me dolió mucho cuando se fueron El Negro García López, Gabriela, realmente eran amigos míos. Lo dije de corazón. Y es gente que hizo mucho por mí en situaciones bravas".

Cuando se le pregunta si este Gardel de Oro, el tercero de su cosecha, tiene un gusto especial, el autor de "Inconsciente colectivo" (canción con la que cerró la ceremonia junto a la Sinfónica dirigida por Popi Spatocco) apela a su ´humor característico. "Recién le pasé la lengua para saberlo". Después, ya más serio, hablará de que lo disfruta como una venganza, aunque prefiere recordar a sus amigos. A los que ya no están, pero también a los que siguen acá, a su lado. "Como Palito que recién vino a verme".

-Estos siete premios Gardel te sorprenden en un muy buen momento. Es tu año más activo en una década.

-Y estoy preparando otro disco, La torre de Tesla. Como cualquier utopía cuesta pero va a salir.

Charly García se llevó por tercera vez en 20 años el premio Gardel de Oro

Palito Ortega le entregó a Charly García el Gardel de Oro

El gran Charly García se llevó esta martes aplausos, ovaciones y el cariño de todo el ambiente musical en la entrega de los Premios Gardel que lo tuvo como gran protagonista, ya que se llevó seis estatuillas, incluido el de oro,  por su último trabajo discográfico "Random".

El referente del rock nacional, que publicó "Random" a comienzos de 2017, obtuvo cinco galardones en la jornada organizada por la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF): Mejor Álbum Artista Masculino de Rock, Producción del Año, Mejor Videoclip, Mejor Diseño de Portada e Ingeniería de Grabación y Álbum del año.

"Recibimos estos premios en nombre del jefe", agradeció el bajista Fabián "Zorrito" Quintiero al obtener uno de los premios en nombre del artista, que llegó recién al final de la premiación para recibir la estatuilla dorada.  Mientras que Rosario Ortega, que acompaña con su voz a Charly, subrayó que el histórico artista es "lo mejor que le pasó a la música argentina".

Durante la gala en el Centro Cultural Kirchner (CCK) hubo espectáculos de Miss Bolivia, León Gieco, David Lebón, Leo García y Benito Cerati, entre otros artistas.

Recordemos que Charly García ya recibió el galardón de Oro en 2002 y 2003. Con este  igualó el récord de Abel Pintos, que ya tiene tres estatuillas doradas, de las ediciones de 2013, 2014 y la del año pasado.

Mejor Diseño de Portada: "Random" - Charly García/Alejandro Ros

Mejor Video Clip: "Lluvia" - Charly García

Producción del Año: "Random" - Charly García

Ingeniería de Grabación: "Random" - Charly García / N. Ottavianelli / Nelson Pombal / Joe Blaney / Ted Jensen / G. Vega / Fernando Caloia

Mejor álbum artista masculino de rock: Charly García – Random

Álbum del año: "Random" - Charly García - Gardel de Oro

#PremiosGardel2018 | ¡El premio más esperado de la noche celebrando los 20 años! “Random” de #CharlyGarcía es el ganador del #GardelDeOro pic.twitter.com/J8MYGqZaUQ

— TV Pública Argentina (@TV_Publica) 30 de mayo de 2018

En el final de la gala, Charly dedicó el premio a Carlos Gardel, María Gabriela Epumer, el "Flaco" Spinetta,  el "Negro" García López, Prince y Cerati. Luego, el genial cantante interpretó "Inconsciente colectivo" junto a la Orquesta Sinfónica.

#PremiosGardel2018 | Luego de ganar el #GardelDeOro,  #CharlyGarcía interpreta “Inconsciente colectivo”  junto a la Orquesta Sinfónica de los Premios Gardel. pic.twitter.com/jqtLGu5nSg

— TV Pública Argentina (@TV_Publica) 30 de mayo de 2018

Fuente: Infobae
 
El blog de Charly García (hecho por DIOS)

Premios Gardel 2018: Charly García arrasa en la primera parte de la entrega

El músico puso primera en su duelo con Luciano Pereyra por el Oro de la 20 edición de los premios, al ganar cinco de las siete ternas en las que está nominado, entre ellas, las de Producción del año y Mejor Video Clip.

"Random", de Charly García, se llevó la categoría Ingeniería de Grabación. (Foto: Martin Bonetto)

Si bien el plato fuerte de la entrega de los premios con los que CAPIF reconoce las producciones discográficas del año está programado para después de las 22, desde las 17 se entregan en la Sala Argentina del CCK las estatuillas correspondientes a diferentes ternas.

Mejor Diseño de Portada: "Random" - Charly García/Alejandro Ros

Mejor Video Clip: "Lluvia" - Charly García

Producción del Año: "Random" - Charly García

Ingeniería de Grabación: "Random" - Charly García / N. Ottavianelli / Nelson Pombal / Joe Blaney / Ted Jensen / G. Vega / Fernando Caloia

Homenaje al Negro García López

Los inicios de Carlos "El Negro" García López se remontan a principios de la década de los 80`s, cuando formó parte de la agrupación La Torre con quien grabó tres discos("La Torre", "Viaje a la libertad" y "Sólo quiero rock and roll";este último grabado en Ibiza en los Estudios de Judas Priest) de los cuales hay un tema de su autoría en cada uno de ellos ("Colapso Nervioso", "Es el rock and roll", "Rompe mi amor rompe"). Fueron años intensos en donde formó parte de la banda de Miguel Mateos con quien grabó en Los Ángeles el disco "Solos en Ámerica" en el año 1986.Luego, se incorpora a la banda del propio Charly García, en discos tan afamados como" Como Conseguir Chicas", "Filosofía Barata y Zapatos de Goma", "Say no More" y "El Aguante";también lo hizo con Fito Páez, con quien grabó "Del 63", "Resaca" y “Enemigos Íntimos";donde trabajó con el español Joaquín Sabina.

Llegado el año 1992, el Negro edita su primera placa solista titulada "Da cruz" y, de esta manera, forma "La García López Band". En 1996 se da el lujo de ser banda telonera de BB King en el teatro “Gran Rex” .A fines del siglo XX, emprende su viaje a México y permanece allí durante 8 años. En 2005, presenta "Números rojos", un álbum compuesto por 11 canciones, una de ellas instrumental. En el año 2009, el Negro regresa a la banda de Charly García, logrando poner sus acertados y ajustados acordes, a los conciertos del regreso del ex Sui Generis.
En el 2010, le llega el turno a una nueva placa solista: "Esta vez invita el Negro", en la cual García López participan grandes artistas como Charly García, David Lebon, Juanse, Pity Álvarez, Facundo Soto (Guasones), Piti de Las Pastillas del Abuelo, Claudio Piñeiroa y Los Tipitos, entre otros invitados. El disco fue producido por Jorge Rossi y Adrián “Burbujas” Pérez, ex integrantes de Intoxicados. La presentación de esta producción tuvo lugar en ND Ateneo.

A fines de 2013 sale a la venta "Frenesí", un disco con canciones de discos anteriores y algunas nuevas. Participan como invitados Ricardo Iorio, El Tano Marciello, Claudia Puyó, Willy Crook y Ale Mondelo de Las Pastillas del Abuelo.

Las entradas son GRATUITAS y se pueden retirar a partir del viernes 6/11 en:

La gran estrella fue la música

Haydeé Schvartz con Elías Gurevich, el trío formado por Juan Cruz de Urquiza, Sebastián de Urquiza y Hernán Jacinto, la cantante Lidia Borda acompañada por Daniel Godfrid y el Trío Aura se alternaron para rendir un tributo a Charly que conmovió al público.

Un concierto notable en el auditorio La Ballena Azul, del Centro Cultural Kirchner.

La música como el gran palimpsesto sobre el que a través del tiempo se han ido acumulando sucesivas escrituras sin que una supere a otra. Tal vez sea esa una de las más bellas ambiciones de cierto imaginario musical que, reafirmando una dimensión genética del sonido organizado y sus circunstancias, entiende la música como cultura. Desde los compositores del Renacimiento que componían misas a partir de canciones seculares hasta las más actuales posiciones de un jazzista ante un estándar, la idea de música compuesta sobre música atravesó el tiempo en puja con otra idea: la que amparaba la pureza original del acto creativo. Sin caer en aquello que en los umbrales del siglo XX sedujo a Ferruccio Busoni, de que toda música al final no es sino la transcripción de una anterior, sería útil en este caso recordar a Luciano Berio, que algunos años después reivindicó la transcripción como acto creativo original. El compositor italiano entendió que, inevitablemente, cualquier transcripción decía más del transcriptor que del transcripto.

Desde un lugar cercano a Berio, lo que se escuchó el sábado en el auditorio La Ballena Azul del Centro Cultural Kirchner, en ocasión del tributo a Charly García en el marco del Festival Piano-Piano, puede considerarse un concierto notable. Músicos que no necesariamente tienen que ver con esa parte del espectro musical que las coordenadas de la industria y cierta pereza conceptual que condiciona el consumo musical ubican como “el rock”, rindieron homenaje a uno de los compositores más arraigados en el inconsciente sonoro de los argentinos: Charly García.

Haydeé Schvartz (piano) con Elías Gurevich (violín); el trío formado por Juan Cruz de Urquiza (trompeta), Sebastián de Urquiza (contrabajo y voz) y Hernán Jacinto (piano); la cantante Lidia Borda acompañada por Daniel Godfrid (piano) y el Trío Aura, que integran Popi Spatocco (piano), Facundo Guevara (percusión) y Ricardo Cánepa (contrabajao), se alternaron sobre el escenario para rendir tributo a la obra de García, según la inteligente curaduría de Diego Schi- ssi: hasta donde fue posible separar la obra del personaje creador, el del sábado fue un homenaje a la música de García. En ese rasgo se apoyó la solidez de la propuesta: el gran mérito de Schissi y los músicos convocados fue el de escuchar y proyectar al García músico.

Schvartz y Gurevich, destacados intérpretes de los repertorios que –otra vez la pereza conceptual– se suelen llamar clásico y contemporáneo, inauguraron el programa con una versión de Spatocco de “20 trajes verdes”. El Erik Satie –otro en el que se hace difícil separar el músico del personaje– que se insinúa en el título del tema se prolongó en el sonido y en el gesto preciso de una interpretación que sobre la mesurada quietud del piano de Shvartz dejaba brillar el violín de Gurevich. Eso de que la transcripción, la traducción, puede ser una obra en sí misma, rondó todo el concierto y tuvo su momento más evidente en la versión bartokiana de “Demoliendo hoteles”, un arreglo de Schissi que el dúo interpretó en su segunda entrada con solidez y sapiencia, además del regocijo que da la belleza de lo que evidentemente sentían como mucho más que una travesura.

Festival Piano, Piano: Homenaje a Charly García [Gratis]

El festival, que lleva el nombre de Piano piano, fue curado por Benjamin Taubkin, un compositor, instrumentista y productor brasileño. “Decidimos presentar, especialmente de América del Sur, distintas propuestas que contemplen las nuevas tendencias”, explica. “Invitamos, por ejemplo, a jóvenes pianistas que solos o en dúo, nos indiquen caminos futuros en la música de nuestro continente, que aún sigue siendo un territorio desconocido para casi la totalidad de nosotros. Mario de Andrade, un gran escritor, musicólogo y pensador de la primera mitad del siglo XX, decía que tenemos que ser como turistas aprendices en nuestros propios países. Esto, me parece, es aún verdadero en nuestro tiempo.” Taubkin agrega: “Por otro lado tendremos pianistas del mundo y de nuestro continente en plena madurez creativa. Artistas reconocidos, que vienen a compartir sus visiones ya establecidas como grandes creadores que son”.

“Hay creadores cuya obra trasciende los géneros. La importancia de Charlie Parker o John Coltrane alcanzan mundos por fuera del jazz de la misma manera que la de Ariel Ramírez excede los límites del llamado folclore. En el campo particular del rock realizado en la Argentina, la figura de Charly García pertenece a esa clase. La de quienes marcaron mucho más que un estilo en particular, una época y una sociedad. Por eso este homenaje, ideado por el pianista y compositor Diego Schissi, muestra una variedad notable de estéticas y artistas. Un abanico que relee a García desde distintos lugares y, desde ya, ilumina aspectos muy diversos de su obra. “No se trata de reversionar por el simple hecho de generar un contenido atractivo o novedoso, aunque eso va incluido en la experiencia, a qué negarlo –dice Schissi–, sino de aprovechar las experiencias de cada uno de los talentosos músicos convocados para poner en relieve algo oculto en esas músicas: descubrir lo que se esconde en ellas. Des-cubrir, quitar el velo que cubre una manera de expresión para encontrar otra, distinta, inesperada.”

En La Ballena Azul, Sábado 8 de Agosto a las 21:00 // Las localidades se entregan 2 horas antes del inicio (2 por persona).
Atención telefónica: 0800-333-9300

Los mejores músicos homenajean a Cerati en la TV Pública

La TV Pública emitirá este sábado 22 a las 22:30s "Siempre es hoy, Argentina celebra la obra de Gustavo Cerati", un homenaje al compositor, cantante y guitarrista Gustavo Cerati, quien falleció este año. Se trata de una iniciativa organizada junto al junto al Ministerio de Cultura de la Nación y la Nacional Rock.

Los legendarios Charly García y Fito Páez encabezaron la nómina de artistas que se sumaron al homenaje que cuenta con el apoyo del Plan Nacional Igualdad Cultural y del cual también estuvieron los compañeros de ruta de Cerati, con quienes estaba de gira en el momento que padeció el accidente cerebro vascular mientras tocaba en Venezuela.

Fernando Nalé, Leandro Fresco, Fernando Samalea y Rano Sarbach interpretaron uno de los covers que se podrán disfrutar en la pantalla de la TV Pública.

Los consagrados Ricardo Mollo, Catupecu Machu, Massacre, Leo García, Richard Coleman y Julio Moura también participaron del encuentro, que contó con referentes de la nueva guardia como Eruca Sativa, Cuentos Borgeanos, Rayos Láser, Guillermo Beresñak y Lisandro Aristimuño, quien tocó junto al tecladista Tweety González, productor artístico de la iniciativa.

“Las versiones son geniales. Todas las que participan son bandas que trabajan muchísimo y giran todo el tiempo; y esta es una oportunidad de encontrarnos”, enfatizó Marcelo Rodríguez “Gillespi”, conductor del programa.

Repertorio completo:

Spinetta, Cerati y Charly Garcia al Rock and Roll Hall of Fame

El músico colombiano Carlos Vives, nominado este año a seis premios Grammy Latinos por su discos "Más + Corazón Profundo", encabeza junto a un grupo de periodistas, músicos y productores latinos, una iniciativa para que Gustavo Cerati, Luis Alberto Spinetta y Charly García sean incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll de Estados Unidos.

En una charla con Télam, Vives explicó que recibió el llamado de varios periodistas, músicos y productores latinos que integran el jurado del Salón de la Fama del Rock and Roll, cuyo fascinante edificio esta ubicado en la ciudad estadounidense de Cleveland.

60x60 - Mejor Colección de Catálogo

La obra 60x60 de Charly García obtuvo el permio Carlos Gardel 2014 a la Mejor Colección de Catálogo, superando a León Gieco (Verdaderas canciones de amor), Mercedes Sosa (Siempre en tí) y Leandro Aristimuño (Trilogía aniversario).

Charly ya había ganado en los años 2002 y 2003 el Carlos Gardel de Oro.

La lista completa de ganadores acá

El blog de Charly Garcia (hecho por DIOS)

Premios Carlos Gardel 2014

La Cámara Argentina de Productores de Infogramas y Fonogramas (CAPIF) entregará mañana jueves 4 de Septiembre los Premios Carlos Gardel 2014. La ceremonia se llevará a cabo en el Gran Rex.

Charly García, quien ganó el Carlos Gardel de Oro en dos oportunidades (2002 y 2003) está nominado en la terna Mejor Colección de Catálogo por su obra 60x60 Vinylo (presentado en el mes de Abril 2013) compartida con León Gieco (Verdaderas canciones de amor), Mercedes Sosa (Siempre en tí) y Leandro Aristimuño (Trilogía aniversario).

Mucha gente me dijo que se curó con mi música

La Universidad Nacional de San Martín le entregó el máximo título honorífico que puede otorgar por su aporte a la música y a la cultura nacional.

Charly García fue distinguido con la máxima mención que una universidad puede otorgar, se trata del título "Doctor Honoris Causa". Durante la ceremonia de reconocimiento le regalaron una guitarra Gibson y una edición especial con los libros de su padre. "Fue el mejor regalo que me pudieron hacer", reconoció.

En el Auditorio Carpa del Campus Miguelete el músico dijo: "Coincidencias. Yo traje la tapa del libro de mi padre como amuleto, como homenaje. Él era mi ídolo científico", contó emocionado. Además habló de sus influencias cuando era pequeño: "Los Beatles me dieron el ejemplo de que se podia ser joven y componer además de tener limousinas y milllones de fans", bromeó.

"A mi papá le costó comprenderlos", contó refiriéndose a los cuatro de Liverpool y agregó: "Pero al mismo tiempo era el tipo que me enseñó unos tanquitos en la guitarra, que tenía una fábrica de fórmica y me hacía vivir en un mundo, que en esa época, era muy moderno. Y que finalmente, en un recital de muy trasnoche lo vi en la fila entre la gente viniendo a ver lo que yo hacía, desde ahí nos hicimos mucho más amigos".

Para finalizar, el músico tocó un setlist dinámico pero emotivo con "Desarma y sangra", "Canción para mi muerte" y una versión moderna de "Los Dinosaurios". (NdR: además cerró con "Eiti Leda").

Fuente: TN

El blog de Charly Garcia (hecho por DIOS)

Doctor Honoris Causa

La Universidad Nacional de San Martín, en su conjunto, entregará a Charly García el título de Doctor Honoris Causa el dia 16 de Diciembre a las 20:00hs, en el Auditorio Carpa del Campus Miguelete (25 de Mayo y Francia - San Martín) con entrada gratuita.

Las anticipadas para la comunidad UNSAM se retiran desde el miercoles 11 en el teatro Tornavía, dos entradas por persona hasta agotar capacidad de la sala.

En cuanto al Doctorado Honoris Causa, es un título honorífico que da una universidad a personas eminentes. Esta designación se otorga principalmente a personajes que han destacado en ciertos ámbitos profesionales y que no son necesariamente licenciados en una carrera. Históricamente un doctor honoris causa recibe el mismo tratamiento y privilegios que aquellos que obtienen su doctorado académico de forma convencional, a menos que se especifique lo contrario.

Pasadas las elecciones, los Aliados esperan la restauración del mural

Fue en Mayo del año 2010 cuando se inauguró le mural en su honor que fuera realizado en pleno centro porteño (en la calle Carlos Pellegrini al 900, entre Marcelo T. de Alvear y Paraguay) y que se constituyó en el primero de una campaña destinada a resaltar a personalidades destacadas de la Ciudad en paredes de los distintos barrios.

 En agosto de éste año, y en el marco de la campaña por las PASO, les contábamos lo que había pasado: "en una demostración de absoluta falta de respeto, la campaña politica actual por las elecciones de las PASO del 11/08 (y las elecciones del 27/10) recientemente arruinó el mural, dejándolo como vemos..."

Ya soy una estatua ahora puedo ser cualquier cosa

Inaguracion estatuas Sui Generis by elblogdecharlygarcia

La expectativa generada por los medios llegó a su punto cúlmine cuando finalmente destaparon la estatua de bronce que homenajea a Charly García y Nito Mestre.

Distendidos, alegres y joviales, los Sui Generis subieron al escenario y después de las palabras de agradecimiento removieron la memoria emotiva de los presentes en Mar del Plata y emocionaron con "Aprendizaje" y "Canción para mi muerte".

"Es la primera vez en mucho tiempo que tocamos gratis", bromeó García. Y agregó "Imaginé muchas cosas en mi vida, pero nunca que me hicieran una estauta por repartir volantes, tocar rock and roll y fumar porro".

García leyó fragmentos de una carta que escribió para la ocasión. "La estatua lo demuestra, cuando Sui Generis se hizo un día, osea habíamos dejado de tratar por primera vez, mi amigo eterno Nito Mestre se quedó a defender lo que hacíamos mientras los demás se escapaban cual ratas ante la realidad que tenían encima: estar con gente con el pelo larguísimo que creía en el amor librey la paz entre los seres humanos".

Eramos pibes y decíamos: pase lo que pase vamos a llegar

Tanto Charly García como Nito Mestre están estrechamente ligados a Mar del Plata, más allá de que haya sido aquí donde tocó por primera vez Sui Generis, lo que será recordado hoy con la instalación de una escultura en la esquina de Rivadavia y Santa Fe.

Ya en un reportaje realizado a Charly García hace cinco años por LA CAPITAL, el genial músico, al margen de contar la historia del nacimiento de Sui Generis admitía que Mar del Plata era un "pedazo bastante importante de mi infancia. Significa una carpa en la Bristol, haber descubierto la citarina, que fue el primer instrumento que toqué, un choque con los autitos de la Plaza Colón, mi tío Chucho el pintor, un abuelo que no conocía que parece que tenía algo que ver con el Torreón, Nito, Punta Mogotes...".

Y después sorprendía con una declaración "made in Charly", mientras desde un ventanal del Hermitage -donde alguna vez tocó con Sandro- observaba a los turistas en la playa. "Una vez estábamos en un restaurante con María Rosa Yorio y pedimos la entrada. Y como ya con la entrada estábamos satisfechos, pum, nos fuimos sin pagar. Corríamos y había un cubo con tierra, una construcción o algo así, y saltamos, rajamos y zafamos".

Nito Mestre, en tanto, es casi marplatense y tiene muy preciso el recuerdo de los primeros recitales de Sui Generis. En diálogo con LA CAPITAL recordó que "todo nació en el Teatro de la Comedia. El dueño era Gregorio Nachman. Nosotros estábamos tocando con una banda en el colegio, que era de seis integrantes y después pasó a ser de cuatro. Siempre con Charly. El baterista y el bajista cambiaban a menudo. Cuando vinimos a Mar del Plata lo hicimos con un baterista, que luego fue mi baterista en Los Desconocidos de Siempre, y un bajista, Rolando Portich, que ahora es juez. Al poquísimo tiempo de estar tocando en el Teatro de la Comedia, nosotros mismos con Charly salíamos a repartir los volantes".

Mar del Plata rendirá tributo a Sui Generis

Las estatuas de Charly García y Nito Mestre (ocultas), poco antes de ser descargadas en el sitio donde fueron instaladas.

En la esquina de Rivadavia y Santa Fe, donde en la denominada "Sala de Cartón" Sui Generis ofreció hace 42 años su primer recital, en cumplimiento de una ordenanza que fue presentada por el concejal Héctor Rosso (AM) y que en diciembre pasado el Concejo Deliberante aprobó por unanimidad, fueron instaladas ayer sendas estatuas de bronce -a tamaño natural- de los músicos Charly García y Nito Mestre, las cuales, conjuntamente con dos placas, quedarán inauguradas el próximo martes. Será en el transcurso de un acto previsto para las 19 -organizado por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de General Pueyrredon- al que asistirán los mencionados artistas.

Hace cuatro décadas funcionaba allí el "Teatro de la Comedia Marplatense" perteneciente al actor Gregorio Nachman, desaparecido durante la última dictadura militar, quien, al igual que el citado grupo, será homenajeado con el descubrimiento de una placa en su honor.

Cabe recordar que en los considerandos del proyecto, entre otras cosas, Rosso destacó que "Mar del Plata cumplió un rol esencial en la formación de la banda ya que los teatros a los que asistían esos grupos musicales eran sumamente populares a nivel local".

Quieren colocar una placa en el lugar donde nació Sui Generis

A través de un proyecto del concejal Héctor Rosso, de Acción Marplatense, se propone colocar una placa en la esquina de Rivadavia y Santiago del Estero, donde por primera vez tocó el grupo Sui Géneris.

A 40 años del debut de Sui Generis, en recital ofrecido en el Teatro de La Comedia Marplatense denominada “Sala de Cartón”,en Rivadavia y Santa Fe, a través de un proyecto presentado por el concejal Héctor Rosso, de Acción Marplatense, se propone colocar una placa alusiva en dicha esquina. Se trata, sin dudas, de una de las bandas más importantes de la historia del rock nacional, integrada por Charly García y Nito Mestre, quienes en sendos reportajes recordaron que el grupo tocó por primera vez en Mar del Plata.

En los considerando del proyecto se detalla que Sui Generis dio su primer recital oficial en el subsuelo de una pequeña sala ubicada en la zona de Rivadavia y Santa Fe, denominada “Sala de Cartón” perteneciente a Gregorio Nachman, actor desaparecido durante la ultima dictadura militar.  Asimismo, se apunta que Mar del Plata "cumplió un rol esencial en la formación de la banda ya que los teatros donde asistían estos grupos musicales eran sumamente populares a nivel local". Asimismo, Rosso apunta que

gran parte de la infancia de Charly Garcia se vincula directamente con la ciudad ya que este solía veranear en la misma, yendo a La Bristol o al parque San Martín. "Aquí es donde también, descubrió la citarina, que fue el primer instrumento que tocó", subraya, para indicar que

Urtubey Say No More

SALTA.- Recién arribado a la Provincia , el mítico Charly García fue recibido por el Gobernador Juan Manuel Urtubey quién se declaró fans del músico argentino. Minutos antes que comience el show de Charly García en Salta, El gobernador Urtubey, compartió con el músico anécdotas y expectativas sobre la ciudad y el público salteño.

En la oportunidad, el Gobernador, acompañado por su hijo Marcos, obsequió un poncho salteño al músico por su visita a la provincia; además, destacó la importancia y el crecimiento en materia turística y cultural de Salta agradeciendo el interés del artista por elegir la provincia e integrarla en su gira.

“Tiene una hermosa provincia, estoy muy agradecido por la hospitalidad de esta tierra de grandes poetas y cantores” resaltó Charly García.

Charly llegó a la provincia en marco de su gira“60x60”, con la que ya visitó diversas provincias del país y otras ciudades de Latinoamérica.

Recordemos que Charly García se presentó en Salta ayer domingo 19 de agosto (víspera de feriado nacional) en el Estadio Delmi . El bigote bicolor seguirá repasando por todo el país las canciones de su vasta carrera, que acaba de resumir en el box set en vivo 60 X 60.

Charly García en la "Galería de los ídolos populares"

La presidenta Cristina Fernández de Kirchner expresó este jueves que "aquí están los amores de todos los argentinos" al dejar inaugurada en Casa de Gobierno la "Galería de los Ídolos Populares" con las fotografías de artistas y deportistas que se constituyeron en emblemas.

La presidenta señaló en su discurso que en la Casa de Gobierno faltaba una galería con aquellos que alegraron la vida de los argentinos, representando al país en el arte y el deporte.

Aclaró que todavía faltan completar algunos paneles con fotos como "la del flaco Spinetta o el Indio Solari".

"Aquí están representados los amores de los argentinos, sus artistas, deportistas, los que nos hicieron llorar o reír", señaló la Presidenta.

Entre las 83 fotografías que se exhiben están las de Juan Manuel Fangio, Alfredo Alcón, Tato Bores, Osvaldo Pugliese, Niní Marshall, Palito Ortega, Isabel "Coca" Sarli, Paloma Herrera, Sandro, Luis Sandrini, Julio Bocca, Norberto "Papo" Napolitano y Charly García.

Charly García, Divididos y Vicentico lideraron los premios Gardel

La Cámara Argentina de Productores de Infogramas y Fonogramas dio a conocer a los ganadores de los premios Gardel.
El máximo galardón recayó en Divididos por su disco "Amapola del 66", trío que además se quedó con las categorías Grupo de Rock y Producción del Año.

Los premios que nuevamente no tuvieron ceremonia oficial también galardonaron a Vicentico por Mejor Canción y Mejor Videoclip del Año por "Sólo un momento".

Otros que figuraron en el palmarés fueron Charly García (Mejor Artista de Rock y Mejor Diseño de Portada) y Pedro Aznar (Mejor Ingeniería de Grabación y Artista Canción Testimonial y de Autor).

El listado completo de ganadores: