tag:blogger.com,1999:blog-57246142024-03-14T12:24:18.947-03:00Charly GarciaBlog dedicado al influyente y roconocido músico, intérprete, compositor y productor de Rock Charly García (Carlos Alberto García Moreno), con noticias, novedades, crónicas de shows y futuros conciertos.Agustínhttp://www.blogger.com/profile/05705185871130186197noreply@blogger.comBlogger1224125tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-23833694505287246352024-02-28T10:09:00.001-03:002024-02-28T10:09:57.253-03:0025 años del mayor recital en la historia Argentina<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg48_WGTRPp6xoSpNetNxV6AxZUJW17wx2NtN1vAAnbnQufsP2bAklRHP7hdccxjsE6k9ENJLkheNaInTGVDEZnwu61xFioxsXIah0d0wySmXuD1OoXhtUTf1a2VgejQV-WmwQO7vlWTBrO1UJKofqZlZL7qDkKogFUo4y3KNTvlTXrhCqWLjKA/s1119/Charly_Hebe.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="625" data-original-width="1119" height="357" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg48_WGTRPp6xoSpNetNxV6AxZUJW17wx2NtN1vAAnbnQufsP2bAklRHP7hdccxjsE6k9ENJLkheNaInTGVDEZnwu61xFioxsXIah0d0wySmXuD1OoXhtUTf1a2VgejQV-WmwQO7vlWTBrO1UJKofqZlZL7qDkKogFUo4y3KNTvlTXrhCqWLjKA/w640-h357/Charly_Hebe.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Simplemente Charly El sentido abrazo entre Charly García y Hebe de Bonafini marcó un emotivo momento durante el recital.</td></tr></tbody></table><br />El 27 de febrero de 1999 Charly García hizo el recital de mayor convocatoria en la historia de ese Argentina durante el festival Buenos Aires Vivo 3. La serie de shows había empezado el 21 de enero con Los Pericos, los Fabulosos Cadillacs, y debido al mal tiempo se debieron suspender varias fechas.<br /><br />En un primer momento, Charly planeó arrojar muñecos desde un helicóptero haciendo referencia a los vuelos de la muerte. Pero luego de una serie de discusiones con Madres de Plaza de Mayo, decidió desistir, aunque dejó algunos guiños en el disco en vivo que saldría poco después. Finalmente, a las 21.45 hs, Carlos Alberto García Moreno empezó con “Cerca de la Revolución”.<br /><br />A lo largo de una playlist de más de 30 canciones, los cientos de miles de fanáticos apostados en Puerto Madero pudieron disfrutar de un repaso por casi todas sus épocas, y que incluyó a invitados especiales como Nito Mestre, Javier Calamaro y hasta Hebe de Bonafini, con quien se fundió en un abrazo interminable para luego continuar con Los Dinosaurios.<br /><br />Si bien nunca se comprobó, se estima que unas 600 mil personas estuvieron presentes en el histórico recital, que fue el de mayor convocatoria en el país hasta el momento. El evento motivó la salida de "Demasiado Ego", cuarto álbum en vivo de la etapa solista de Charly. Aunque el show duró 3 horas, se seleccionaron 18 canciones para el álbum, entre las que se incluyeron algunas de su etapa con Sui Generis.<p></p><p style="text-align: center;"> <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/hN-8S8nA7ts?si=LV5Gc-UJUvqXwM5R" title="YouTube video player" width="560"></iframe></p><p>El abrazo, por Carlos Polimeni<br /><br />El único helicóptero que la multitud vio en toda la noche fue uno de la Policía Federal, que a las 22.10 monitoreaba desde mediana altura la zona de Puerto Madero. Veinte minutos después, cuando la primera parte del show estaba terminando, Charly García concretó el homenaje a los desaparecidos más meneado de la historia: simplemente, invitó a las Madres de Plaza de Mayo presentes a compartir su gigantesco escenario. Lo hizo con palabras que parecieron elegidas. “Ahora van a venir unas amigas mías”, anunció a la multitud que los organizadores calculaban en casi doscientas mil personas. <br /><br />Lentamente, y después de varios segundos, catorce Madres encabezadas por Hebe de Bonafini ganaron el centro de la escena. Charly, cariñoso y por un único momento de la noche relajado, buscó la humanidad de Hebe y le propuso un abrazo. El abrazo resultó largo y apretado. La multitud aplaudió, sostenidamente. Unos segundos después, brincando como un gnomo, Charly buscó las manos de la primera de la fila, y las sacó en trencito hacia el backstage, preñado de gente. Durante todo ese momento, que cerró la primera parte de las tres que tuvo el recital, había sonado el tema “Kill my Mother”.<br /><br />La noche resultó un tributo de Buenos Aires a uno de sus creadores más importante del último medio siglo, un tributo a uno de sus hijos dilectos. El agradecimiento de la gente a un artista que colocó en su inconsciente colectivo un puñado de canciones indestructible, que son ya propiedad de todos, y que el paso del tiempo potencia.<br /><br />La multitud que tapizó el predio ubicado frente al escenario que da espaldas al río esperó con disciplina durante más de una hora el inicio del espectáculo sin evidenciar malhumor alguno, sabiendo de antemano que con García siempre es dable esperar sorpresas. El video de ocho minutos –firmado por Cuatro Cabezas, la productora de Mario Pergolini– con que se largó la actividad fue poniendo en clima a la multitud, con un recorrido por algunos momentos de la carrera del personaje de la noche. Charly, que siempre habló de sí con más propiedad que nadie, apareció así contándole al público que su profesión, y su karma, es ser estrella de rock. Que desde que se encontró en su adolescencia con Los Beatles soñó con eso. Que es un trabajo difícil y encantador, y que alguien debe hacerlo. Que no podría vivir sin sentirse una estrella de rock. Que odia a los fascistas y los tipos de anteojos negros. Y que cree que dentro de cada hombre puede haber un tipo de anteojos negros.<br /><br />Los tres minutos en que las Madres subieron a escena fueron simbólicos: la artillería de las partes, en el conflicto que los enfrentó desde que Hebe cruzó con todo la idea de Charly de homenajear a los desaparecidos recreando los vuelos de la muerte, ya había sido generosamente gastada. La reconciliación estaba firmada y lo que restaba era exhibirla en público. Charly se dio el lujo de demostrar su poder al elegir el marco, un show enteramente tuyo y ante la mayor multitud que haya reunido en sus ya casi treinta años de carrera. Fue jugando con esos elementos, en una gastada que no explicitó, ni tenía sentido hacerlo, que las hizo participar del tema “Kill my Mother”. Al comenzar la segunda parte, diez minutos después, vino “Los dinosaurios”, acaso el mejor aporte suyo en forma de canción a la memoria colectiva en torno al tema de la represión ilegal. De cualquier modo, lo que la gente se llevó fue el momento visual y no su banda de sonido. Está claro que con personajes así, que por un motivo u otro están clavados en la conciencia nacional, la gente siempre es buena. Y tiene razón.<br /><br />En lo formal, el recital fue bastante parecido a los dos de Obras de fines del año pasado, con la banda más ensayada –aun así hubo momentos inenarrables– y Charly habiendo dormido casi 20 horas antes de salir a escena. La clave, ya se sabe, no es la actualidad: son esas canciones indestructibles, puestas en la sensibilidad de la gente por su propia decisión. El comienzo con “Cerca de la revolución”, “Promesas sobre elbidet”, “Pasajera en trance” y “Rezo por vos” puede obrar como un ejemplo de eso: al cantarlas junto a Charly, la gente celebraba anoche la historia de su propia vida, sus propios recuerdos. Luego de un fugaz paso de Javier Calamaro, casi como para mandarle más mensajes a Andrés, la presencia de Nito Mestre al promediar la segunda parte sirvió para demostrar que de ese reservorio de canciones podrían vivir con comodidad un par de generaciones de compositores. “Aprendizaje”, “El show de los muertos” y “Música de fondo para cualquier fiesta animada” constituyeron un viaje hacia el corazón de Sui Generis, el grupo que en los tempranos ‘70 abrió el rock al corazón de las masas, proceso en cuyo centro, hasta que estuvo concretado, siempre estuvo García. En un momento, mientras María Gabriela Epumer concretaba un solo, García salió de escena y se topó cara a cara con el secretario de Cultura, Darío Lopérfido, responsable del ciclo “Buenos Aires Vivo 3”.<br /><br />–¡¡¡Cómo te quiere la gente, Charly!!! –le gritó el funcionario en medio del estruendo.<br />–Sí, ¡¡¡pero cómo toco!!! –respondió el clown.<br /><br />Uno de los momentos más fuertes de un show desparejo en lo musical, pero emocionalmente estremecedor, fue el que vino después de eso, y comenzó con “Demoliendo hoteles”, con Fabiana Cantilo de invitada. “No llores por mí, Argentina”, remató ese clima, infalible. Con la fiesta desatada allá atrás y allá lejos al costado, a más de cien metros del escenario, pero en la primera fila también, “Nos siguen pegando abajo” y “Peperina” fueron marcando el pulso del final del show, hacia la medianoche, cuando los organizadores empezaban a respirar tranquilos, acaso como nunca en las últimas dos semanas. Charly estiró los bises por casi una hora más. En un momento. gritó: “Yo no voy a ser candidato a nada. Voy a ser pre-sidente. Voy a ser el rey”. La gente lo ovacionó. Del costado del escenario brotaron llamas cuando arremetió con “Estaba en llamas cuando me acosté”. El recital terminó a las 0.45 con Charly diciendo: “Dedico esto show a los desaparecidos, y a los que están vivos”. El sur de la ciudad estuvo toda la madrugada tapizado de gente conforme, y agradecida. Fue como si la ciudad le dijese gracias a García, le perdonase todo lo que se le debe perdonar, y se fuese a dormir contenta. Tarareando canciones que se le pegaron a la piel, y se le hicieron suyas. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPjHvL13kqLtWRGsFWfo5zt4-djBK6APgUWhOQpZuzjLP_NuA_KJDEozQOS3HYyFzJboenm6yea2A_JwFZrIlc5t4qqoEtYL97uI-JEO-I7YU9dRQrSBKS-MO0Kuj64nHuICM420PmRdxrPwPx8_HRuVMzuIzzBjpXC_dqSu4NxC8qt9KLxmny/s960/Diarios.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="494" data-original-width="960" height="330" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPjHvL13kqLtWRGsFWfo5zt4-djBK6APgUWhOQpZuzjLP_NuA_KJDEozQOS3HYyFzJboenm6yea2A_JwFZrIlc5t4qqoEtYL97uI-JEO-I7YU9dRQrSBKS-MO0Kuj64nHuICM420PmRdxrPwPx8_HRuVMzuIzzBjpXC_dqSu4NxC8qt9KLxmny/w640-h330/Diarios.jpg" width="640" /></a></div><p></p><p>Estas son definiciones del público que colmó Puerto Madero:<br /><br />-“Me vine de Uruguay especialmente para el show. No soy fanático pero ...allá no se consigue” (Alvaro, de Montevideo, 30 años).<br />-“Venimos porque conocemos a Charly desde que empezó. Este es un recital histórico. Me siento identificado por muchas canciones que él compuso en distintos momentos del país” (Ricardo, de Capital, 45 años).<br />-“Yo vine con muchas ganas, porque era gratis ... No me trajeron obligado. Me parece que está bien esto de los recitales al aire libre. Igual va a ser medio un despelote” (Pablo, de Lomas de Zamora, 12 años).<br />-“Me pintaba que tengo que verlo antes de que se muera. Antes como era más chico, nunca lo pude ver. Es la primera vez que vengo a uno de estos espectáculos, y me parece que de todos los recitales que vi en mi vida al aire libre, éste es uno de los más organizados. La gente vino por Charly, no por todo el lío que se armó con la idea de tirar muñecos. Igual también la gente viene porque espera que Charly haga algo, revolee instrumentos ... Es normal” (Adrián, de Merlo, 22 años).<br />-“Vine porque siempre me gustó Charly. Ya lo había visto con Mercedes Sosa ... Me pareció buena esta idea de Buenos Aires Vivo, muy copada. La gente vino igual, sin tener en cuenta lo que hablaron los diarios y la tele ...” (Mercedes, de Mercedes, 21 años).<br />-“Estoy acá porque Charly marcó una época y toda mi adolescencia, yo cantaba canciones de Sui Generis en los picnics, y lo seguí siempre. La gente que no vino por el quilombo con Hebe de Bonafini es porque no le importa Charly ... La gente que está acá es la que quiere ver al genio” (Sandra, de Temperley, 30 años).<br />-“Me gusta Charly y mis papás me trajeron para escucharlo. Ya había estado en recitales, pero éste es el mejor” (Jonatan, de Derqui, 9 años).<br />-“Vine a verlo porque lo sigo desde la época de Sui Generis, crecí con Sui Generis, lo admiro como músico y vine para apoyarlo, me pareció muy copada la idea de venir hoy. Lo de los muñecos fue todo una paparruchada periodística, con muñecos o sin muñecos, él es Charly García” (Alberto, de Ramos Mejía, 35 años).<br />-“Estaba acá de visita y me trajeron a escucharlo. Lo conocí hace poquito, pero me gusta. Es la primera vez que vengo a un show al aire libre, y está bueno” (Facundo, de Mendoza, 11 años).<br />-“No soy una fanática clásica pero me gusta mucho la música que hace, me pareció muy buena la idea de este recital, de que todo el mundo pueda acceder a música gratis. Me parece un espectáculo muy lindo y no quería perdérmelo” (Marina, de Capital, 20 años).<br />-“Vine por todo el lío que hizo. Me muero de celos de cómo se hace conocer. Hace unos escándalos tan originales ... Ahora acá nadie dice nada y no parece tan grave lo que pasó, porque vino una juventud que es ignorante” (Andrés, de Monte Grande, 57 años).<br />Unas luces en la oscuridad<br /><br />La tercera parte del show terminó a media noche, después del tema “Alguien en el mundo piensa en mí”. Antes de los bises apareció el Coro Keneddy, iluminado el escenario con velas, en lo que pareció una alusión a los cortes de Edesur. De hecho, esa realidad estaba presente en el entorno: el escenario montado para los recitales de Buenos Aires Vivo 3 en la Costanera sur se veía, de lejos, como un oasis iluminado en el oscuro paisaje de la zona, todavía afectada por los cortes de luz.<br />- “Lo mío es buenísimo, pero no es normal”, “Hacerles creer que estoy loco es bueno”, “Yo soy como Federico Luppi, un mito viviente”, “Pasan las modas, pasan los fascistas y quedan los artistas” y “Ahora la política se parece bastante a la maldad” fueron algunas de las frases de García en el video-documental con que abrió el show.<br />- Los miles de jóvenes que se aplastaban contra la valla de contención festejaban los chorros de agua con que los regaba el personal de seguridad. La valla había sido acercada a escena respecto al resto de los conciertos, por pedido de García, por lo que el corralito reservado a fotógrafos y periodistas era un estrecho desfiladero, saturado de gente.<br />- La concurrencia de casi 200 mil personas fue la más grande de la historia de tres años del ciclo de conciertos gratuitos.<br /></p><p>Fuente: <a href="https://www.pagina12.com.ar/">Pagina 12</a> / <a href="https://www.perfil.com/">Perfil</a></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS) </a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-2037525673603417442023-12-15T17:47:00.000-03:002023-12-15T17:47:02.511-03:00Se viene un discazo<p> <table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4i8moLrVO8V1lCzI7Q8bEpU6p1RGi9uCUKc2ehRFDfh8WiG7sKAszIhHcpvhBZn6uSHiceii0sBD7fAoq2VLXi96iFRegw0-wB3as3RkkLcIfEzhUm_nfbci5mqElia90Us5X_035yfhHzPTqPrYNmM5wM2fjttXzdYUAnaFGIDZBCtThxIlf/s854/Charly-Garcia-01.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="567" data-original-width="854" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4i8moLrVO8V1lCzI7Q8bEpU6p1RGi9uCUKc2ehRFDfh8WiG7sKAszIhHcpvhBZn6uSHiceii0sBD7fAoq2VLXi96iFRegw0-wB3as3RkkLcIfEzhUm_nfbci5mqElia90Us5X_035yfhHzPTqPrYNmM5wM2fjttXzdYUAnaFGIDZBCtThxIlf/w640-h424/Charly-Garcia-01.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García junto con José Palazzo y varios de los músicos que colaboraron en el disco (TW josedpalazzo)</td></tr></tbody></table></p><p>Más de 5 años pasaron desde el momento en que Charly García comenzó a trabajar en La lógica del escorpión, disco que comenzó a gestarse en la pandemia y que también fue atravesado por diferentes problemas de salud del músico, lo que elevan a este trabajo a la categoría de hito en su carrera y que finalmente fue terminado, marcando además su regreso al panorama musical desde su último trabajo, Random, lanzado en 2017.</p><p>La confirmación de este logro proviene de José Palazzo, destacado productor de rock y manager de García, quien compartió la noticia a través de sus redes sociales, expresando su entusiasmo y describiendo el evento como un momento histórico: “Listo disco de Garcia... A ver si las disqueras le meten pata que el jefe cocinó todo”, afirmó a través de su cuenta de Twitter, texto que acompaña a una imagen de García junto con algunos de sus músicos y el productor.</p><p>En charla exclusiva con Teleshow, Palazzo destacó: “Fue una reunión completamente azarosa. La foto es porque habían terminado de grabar el disco y justo pasé a saludar. Entonces ahí dije a las disqueras que se pongan las pilas y apúrense porque el disco está divino, está terminado, es maravilloso”. Además, continuó: “Nos sacamos esa foto y celebramos, pero el disco ya lo escuché un montón de veces y es un discazo, y sobre el disco mucho más no puedo hablar porque va a salir”.<br /><br />El proceso creativo del álbum fue extenso y evolutivo, con García añadiendo elementos progresivamente, lo que transformó el proyecto en una obra en constante desarrollo. Palazzo, en un texto además subido a su cuenta de Instagram, también se refirió a cómo encontró al músico, del que afirmó: “Qué Charly García feliz que me tocó ver”.<br /><br />El álbum cuenta con la participación de varios colaboradores de renombre en la escena musical, los que acompañaron a Charly en diferentes etapas de su vida y su carrera, incluyendo a Rosario Ortega, Fabián Quintiero, Fernando Samalea, Fernando Kabusacki e Hilda Lizarazu, así como los músicos chilenos Kiuge Hayashida en la guitarra y Toño Silva en la batería.<br /><br />Sobre el trabajo, el último tiempo quien brindó declaraciones a través de un video en su cuenta de Instagram fue Fabián Zorrito Quintiero, quien adelantó que uno de los temas que se incluirán es Te recuerdo invierno, una composición de Charly de sus primeras épocas, que fue también atravesando todas sus etapas y editado en el disco en vivo de su banda en ese momento denominada Cassandra Lange. Tambíen se prevé la presencia de al menos algunos extractos de Adiós Nonino, composición destacada de la música nacional.<br /><br />Además, tal como se adelantara en su momento, el arte de la portada del disco fue confiado a la talentosa Renata Schussheim, añadiendo un toque de distinción a este esperado lanzamiento. Cabe recordar que la artista fue la responsable del arte en el escenario del histórico primer concierto solista de Charly García en Ferro, cuando presentó Yendo de la cama al living, en 1982<br /><br />El álbum no solo representa un nuevo capítulo en la prolífica carrera de García, sino que también refleja su adaptación y evolución como artista. Durante la producción, García incorporó una variedad de instrumentos, incluyendo sus icónicos teclados y un conjunto de iPads, que fueron una constante en su música desde sus días en la quinta de Palito Ortega y que formaron parte de sus actuaciones en vivo.</p><p><br />El 5 de junio de 2020 en los servicios de streaming apareció Pettinato Plays García, un disco en el que el Roberto Pettinato reinterpretó tapadas del repertorio de Charly en clave jazzera, contando con la colaboración del propio García. Grabado durante mayo de 2019, en tres de los 11 tracks (“Happy and Real”, “Tango en segunda” y “Say No More”) puede oírse la voz más actual del fundador de Sui Generis, Serú Girán y La Máquina de Hacer Pájaros, muy cargada de sentimiento y fiebre de vivir. Es el último registro oficial de García en un álbum hasta el momento.<br /><br />Incluso, a fines de 2021 habló con Roberto Pettinato y le confirmó que el álbum se llamaría La Lógica del Escorpión. “La lógica del Escorpión es que... ¡no hay lógica! Es suerte“, bromeó Charly. “Lo volví a ver hace poco y me invitó a escuchar el disco: fue una hermosa experiencia postpandémica”, explicaría Palazzo a Teleshow en esos momentos. “El álbum tiene cosas maravillosas y él está fascinado con lo que grabó, muy entusiasmado. Me explicó que lo grabó todo él: Charly sampleó muchos instrumentos y después los tocó él. Eso lo mantuvo muchas horas en el estudio, cosa que a él le encanta”, describió.<br /><br />Este nuevo trabajo de Charly García es muy esperado por sus seguidores y la comunidad musical, especialmente después del éxito de Random, que fue recibido con gran aclamación por la crítica y el público, y cuyas presentaciones se caracterizaron por entradas agotadas en cuestión de minutos. Con La lógica del escorpión, García promete continuar su legado como uno de los músicos más influyentes y respetados de Argentina y Latinoamérica.<br /><br />Por Sebastián Volterri<br /><br />Fuente: <a href="https://www.infobae.com/">Infobae</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p><p><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-2929652057888614592023-12-04T17:05:00.001-03:002023-12-04T17:05:17.582-03:00Charly García volvió al estudio de grabación<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhwPcLojMOIy9d-ed9GYPa4YxDcgnKSJaOTZiYvHbCIrfV62AutN5Awkek9Nwhwhsyj4P75DEzUtvrDwmU7lrCpEAdDwIElRJaukF4ikWc11cloKqeUTdeW0fvC_gfJWwgoRP9BQYSxYsH7anyQp4DfxWiHeWs17scexTtQJb97bRMbgxpuPJT/s1636/Charly-Garcia-Rosario-Ortega.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="1636" height="500" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhwPcLojMOIy9d-ed9GYPa4YxDcgnKSJaOTZiYvHbCIrfV62AutN5Awkek9Nwhwhsyj4P75DEzUtvrDwmU7lrCpEAdDwIElRJaukF4ikWc11cloKqeUTdeW0fvC_gfJWwgoRP9BQYSxYsH7anyQp4DfxWiHeWs17scexTtQJb97bRMbgxpuPJT/w640-h500/Charly-Garcia-Rosario-Ortega.jpg" width="640" /></a></div><br />La cantante Rosario Ortega publicó el jueves por la noche en su cuenta de Instagram personal una foto en la que se la puede ver junto a Charly García en un estudio de grabación. En la imagen, el icónico músico argentino aparece de perfil, sentado en un sillón, con un micrófono delante. Al fondo está Rosario, sentada en una silla y en pleno canto.<br /><br />Como no podía ser de otra manera, la captura de ese instante se viralizó rápidamente a través de las redes sociales. En Twitter, una cuenta de fans de García replicó la foto y los usuarios se ilusionaron con la posibilidad de que se trate de una sesión de grabación de La lógica del escorpión, el demorado nuevo disco de Charly, que comenzó a cocinarse en pandemia y permanece inédito.<br /><br />En diálogo con Rolling Stone, Rosario Ortega confirmó que la foto fue tomada el mismo jueves en los estudios Happy Together de Buenos Aires. Y que, efectivamente, grabaron “unas voces” para agregar al álbum. Sin embargo, aclaró que no está al tanto de posibles fechas de salida o adelantos sobre el nuevo disco de Charly.<br /><br />En abril de este año, Rolling Stone publicó una extensa investigación con todos los detalles del demorado lanzamiento. El sucesor de Random (2017) contaría con algunas reversiones de viejos temas del propio Charly, inéditos de la época en la que vivió en la quinta de la familia Ortega en Luján, y covers de clásicos del rock inglés y norteamericano traducidos al castellano, como lo ha hecho ya en discos anteriores.<br /><br />Entre los que participaron, además de Rosario, están Fabián “Zorrito” Quintiero, Fernando Samalea, Fernando Kabusacki, y Kiuge Hayashida (guitarra) y Toño Silva (batería), dos de los músicos chilenos que acompañaron a García en vivo durante los últimos años. Resta conocer la fecha de publicación, pero todo parece indicar que Charly está dándole las terminaciones finales a su esperada obra.<br /><br />Por Martín Sanzano<br /><br />Fuente: <a href="https://es.rollingstone.com/">Rolling Stone</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><p></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-33304360944568414782023-11-16T12:01:00.001-03:002023-11-16T12:01:20.280-03:00Esquina Charly García en Nueva York: el detrás de escena de la fiesta, por uno de sus protagonistas<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2UeAAdAwwFf-H6sAtDIMNBVZjV-pfqtScY18iPEIiyHQbdC8SN8mUWxfexaUfwRX4xg14haO6Hci78j_J2H2Eb2yqiQ_yQATLfZI9PgwW_yhJ8YAA5V1psraBBPc38fcA4wrahYEOQNw-afYhyotWTXrBKnhF7B_i-1Xc87bD8HNRbTJB1IVR/s1281/Charly-Garcia-Corner.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="769" data-original-width="1281" height="384" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2UeAAdAwwFf-H6sAtDIMNBVZjV-pfqtScY18iPEIiyHQbdC8SN8mUWxfexaUfwRX4xg14haO6Hci78j_J2H2Eb2yqiQ_yQATLfZI9PgwW_yhJ8YAA5V1psraBBPc38fcA4wrahYEOQNw-afYhyotWTXrBKnhF7B_i-1Xc87bD8HNRbTJB1IVR/w640-h384/Charly-Garcia-Corner.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El baterista y bandoneonista Fernando Samalea tiene un vínculo sagrado e
indisoluble con Charly García desde 1985. Formó parte de su banda desde
mediados de los 80, y grabó discos fundamentales como Parte de la
religión (1987), Cómo conseguir chicas (1989), Filosofía barata y
zapatos de goma (1990) y La hija de la lágrima (1994). Como escritor,
plasmó su larga vida en el rock en la trilogía Qué es un Long Play
(2015), Mientras otros duermen (2017) y Nunca es demasiado (2019),
publicada por Penguin Libros, y también editó las fotografías que tomó
entre 1990 y 2010 en Memorias en cámara rápida (Editorial Vademécum,
2021). Desde Nueva York, y a pedido de ROLLING STONE, entrega una
crónica en primera persona sobre el día en que el cruce de las calles
Walker St. y Cortlandt Alley pasó a ser la «Esquina Charly García».</td></tr></tbody></table><br />“Hello Fernandou, ¿Cómo está nuestro amigo?”, esbozó el ingeniero Joe Blaney refiriéndose al homenajeado, al cruzarnos por sorpresa en la recepción del hotel Walker Tribeca.<br /><br />En minutos, sobre la pared externa de ese mismo restó, cobraría vida la esperada “Charly García Corner”. Joe sonreía detrás de su barba larga y blanca a todo el que quisiera abordarlo. Y casi a las 11, éramos unos cuantos los que ya colmábamos el lugar, parados o sentados en sus mesas. A puro bullicio, sucedían charlas simultáneas entre conocidos de toda latitud y profesión imaginable, propensos a saludar y pronunciar las palabras apropiadas del mundillo artístico. La ubicación clave del bar había constituido un aditamento de lujo. ¡Era un VIP muy ambientado! Desde sus ventanales elevados, observábamos la cada vez mas nutrida muchedumbre sobre la calle, así como el palco montado que iríamos a ocupar en breve junto al Zorrito Fabián Quintiero, Hilda Lizarazu, Alfi Martins, Toño Silva y Kiuge Hayashida.<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1X-nYcvcGnLwv6HuyjF0BV7B1FVpJrOlOoJIEasc-w0NHE-ozXbHigQsjDnIRLkd8QUBRwgHSR-h8Vs4XRWx3bURB5SExEm3F7B9f6HAoDBXIUVYxmqRTzDZcuI-qlp2whcIxydOBl_F7YxaALMtFbqlfFS2H9dxjaOO0kDA7akzyLrIu7f_s/s1021/Fernando-Samalea.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1021" data-original-width="767" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1X-nYcvcGnLwv6HuyjF0BV7B1FVpJrOlOoJIEasc-w0NHE-ozXbHigQsjDnIRLkd8QUBRwgHSR-h8Vs4XRWx3bURB5SExEm3F7B9f6HAoDBXIUVYxmqRTzDZcuI-qlp2whcIxydOBl_F7YxaALMtFbqlfFS2H9dxjaOO0kDA7akzyLrIu7f_s/w480-h640/Fernando-Samalea.jpg" width="480" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ph: Cintia Zabaljauregui</td></tr></tbody></table><p>Apretujados como en un subte en hora pico, circulaban celebridades de la fotografía como Andy Cherniavsky y Gabriel Rocca, la poeta aventurera Liliana Lagardé, el director Alex Pels, Vivi Tellas, el ingeniero Luis Bacqué, Vanessa Maldonado, Carlos Ledesma, Gaby Aisenson, Cintia «La Arquitecta», Shoei Go Powers (la viuda de Fran Powers, de la banda Modern Clix que inspiró a García con su grafiti), Sebastián García López, hijo de nuestro recordado y querido Negro, el conductor Hoby Defino, y muchos más. Era un zoológico humano de buena energía. <br /><br />El seductor Quintiero, de gorro de lana, lentes, camisa roja y barbita candado cual Johnny Depp calabrés, mantenía el humor general haciendo imitaciones desopilantes. Kiuge lo seguía de cerca, con su capacidad para contar decenas de chistes inocentes, sin repetir ninguno, portando sombrero y gafas negras de rigor. Hilda daba vueltas junto a sus amigas Andy y Gaby, emocionada, luciendo un gorro negro de piel y kimono blanco y negro con pollera roja. Cruzábamos miradas con Alfi y Toño y la expectativa era enorme, mientras la pantalla exterior emitía imágenes y testimonios neoyorquinos de Charly, ante el medio millar de almitas que ya ocupaba la esquina. <br /><br />Al fin, se estaba llevando a cabo el proyecto-homenaje impulsado por el argentino Mariano Cabrera, alma mater de la cuestión. Su sueño le llevó más de un año de preparativos, desde que tuvo esa clarividencia magnífica. Pero, aún intuyéndose su éxito rotundo, sería un hito tan hermoso como complejo de realizar. Con un peso como para egipcios o extraterrestres, digamos. <br /><br />Ese día, el asunto había arrancado bastante más temprano para mí, cuando partimos con el Zorri en un taxi amarillo desde la residencia del Uptown donde el cónsul Santiago Villalba y la carismática María nos recibían generosamente. De camino a la Corner, buscaríamos un teclado guardado en el Carlton Arms Hotel de la 25th Street. Casualmente, en este albergue bohemio de finales del siglo XIX —decorado al estilo Halloween—, había vivido Richard Hambleton en épocas del “Shadowman”, cuando el resabio de artistas del Chelsea Hotel ocupó sus habitaciones.<br /><br />No bien llegados al callejón perdido de Chinatown, en Walker st. & Cortland Alley, percibimos en 3D la imagen blanco y negro de Uberto Sagramoso de la tapa de Clics modernos. También recordamos las Polaroids de Ada Moreno que ilustran el sobre interno de álbum. Nos había contado Charly que ella fue crucial para su nueva estética “importada”, según los cánones de la época, aggiornándolo con maquillaje, lentes blancos modernos y nariz de cono de papel. García, refinado como Gershwin, se había plegado a los ochenta mejor que nadie, adaptándose a su modernidad robótica y minimalista, pero manteniendo intacta la personalidad. Cuando llegó en 1983, hacía rato que incorporaba lo teatral en sus conciertos de la mano de la genial Renata Schussheim. Supo construir el puente Buenos Aires-New York entre fotogramas de Woody Allen, conceptos de Kubrick y el humor multimedia de Groucho Marx, siempre con un as en la manga: el del tango y la porteñidad.<br /></p><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/CzUI5kduimv/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style="background: rgb(255, 255, 255); border-radius: 3px; border: 0px; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 0px 0px 1px 0px, rgba(0, 0, 0, 0.15) 0px 1px 10px 0px; margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0px; width: calc(100% - 2px);"><div style="padding: 16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/CzUI5kduimv/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="background: rgb(255, 255, 255); line-height: 0; padding: 0px; text-align: center; text-decoration: none; width: 100%;" target="_blank"> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0px;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0px auto 12px; width: 50px;"><svg height="50px" version="1.1" viewbox="0 0 60 60" width="50px" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg"><g fill-rule="evenodd" fill="none" stroke-width="1" stroke="none"><g fill="#000000" transform="translate(-511.000000, -20.000000)"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">View this post on Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0px;"></div> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px;"><div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12.5px; margin-left: 2px; margin-right: 14px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px); width: 12.5px;"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="border-bottom: 2px solid transparent; border-left: 6px solid rgb(244, 244, 244); border-top: 2px solid transparent; 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line-height: 17px; margin-bottom: 0px; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0px 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/CzUI5kduimv/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="color: #c9c8cd; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" target="_blank">A post shared by Rolling Stone Argentina (@rollingstonear)</a></p></div></blockquote> <script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script><br />De repente, arrancó el acto. Los primeros en tomar el micrófono fueron Noelia Dutrey y el cónsul Villalba, quienes desde el Consulado materializaron la movida junto a Cabrera, el creador del proyecto, el embajador Jorge Argüello y las autoridades neoyorquinas. Sin duda, estaban rindiéndole un tributo importantísimo a Nuestro Héroe Nacional. Al subir Mariano al estrado, entre otras frases, bromeó ingeniosamente con las letras del Artista:<br /><br /> —“¡Esos chicos están acá en esta esquina, Charly!” —gritó recordando el “Mientras los chicos allá en la esquina pegan carteles” de “Demoliendo hoteles”. <br /><br />También supo señalar el lugar de la tapa con otro guiño: “Si es mejor mirar a la pared, que sea ésta”, para agregar a modo de despedida “Quiero aprovechar para saludar a alguien que está en Coronel Diaz y Santa Fe, porque Charly García nos está siguiendo a través de Internet”, lo cual hizo estallar Chinatown. <br /><br />Los discursos carecieron de solemnidades y la emoción afectó al público a corto plazo. Siguió el embajador, luego el Comisionado de Transporte en NYC Ydanis Rodriguez (la rompió con su arenga latinoamericana y un vocabulario imposible de rebatir) hasta el cierre del Comisionado de “International Affairs” Eduard Mermelstein, anunciando que el Alcalde de la ciudad —Eric Adams— declaraba al 6 de noviembre como el “Día de Charly García en Nueva York”. Un privilegio otorgado a celebridades de la talla de Miles Davis, según supimos después.<br /><br />Palpando el privilegio de estar allí, casi de colado, me acomodé la corbata celeste, acaricié la solapa del traje, tomé el bandoneón entre mis manos y fui bajando hacia el palco con mis compañeros, por la salida lateral. Luego de las palabras sentidas de Josi García Moreno, que nos emocionaron antes de tocar una nota, resonó el acorde de Re, Mi y Fa sostenido anunciando “No soy un extraño”. Josi tomó la voz cantante junto a Hilda, no exenta de lágrimas. Se sabe, la canción es un símbolo perfecto de García caminando por Nueva York, descubriendo el Washington Square Park y la fuerza multirracial del Greenwich Village: “Acabo de llegar, no soy un extraño. Conozco esta ciudad, no es como en los diarios desde allá…” coreamos todos como cuando Argentina ganó la copa en Qatar.<br /><br />En cuanto a instrumentos, contábamos con lo mínimo, sacrificando infraestructura en aras de practicidad (un par de cajas de sonido, pocos micrófonos, dos tecladitos, la guitarra eléctrica, mi fueye y una batería chiquita de bombo, tambor, hi-hat y platillo), pero a quién podría importarle. Lo esencial nos sobrepasaba. Para colmo, teníamos enfrente la visión de edificios cinematográficos de ladrillo o en tonos ocres, altura monocorde y escaleras de emergencia, así como los letreros en chino de almacenes o negocios cercanos. Cada tanto, al tiempo de bordonear mi instrumento, perdía la vista en detalles arquitectónicos, torres de agua en azoteas o estilos neotudor y victorianos, encontrando miradas al azar y fantaseando sobre mi vida junto a Charly desde mis módicos 20. El cielo mostraba un celeste difuso, a veces grisáceo, mientras la gente gritaba, bailaba e intentaba capturarlo todo con sus respectivos celulares. Alfi Martins, con gafas de galán hollywoodiense y campera oscura, orquestaba las melodías delante de las banderas argentina y norteamericana ubicadas en sendos mástiles, detrás del estrado. El Zorrito emulaba las palmas machacantes de la versión original, buscando adeptos, mientras los más entusiastas comenzaban a trasponer la valla ubicada a metros nuestro, buscando con sigilo y no tanto una mejor ubicación. Otros, quizá mas friolentos, miraban el show a través de las ventanas del edificio color crema del hotel. <br /><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWX6nAlmZmZ2EfcPX75wWVGBuBTWurMFEjupzN8UzN2MC9gTHJR21ZxP6I_tfupeGwsLIi1J2R-Cef-aWmT9ussOo0BXIehyphenhyphen7lvN-EMe59rxfHPNB55rB8jf57J3CjdM_SDEiAcMXuXOWc2e19ZJW_Awb1mwuJjD557jdK0aM5o0AA9MsydR2j/s1023/Fernando-Samalea-00.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1023" data-original-width="572" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWX6nAlmZmZ2EfcPX75wWVGBuBTWurMFEjupzN8UzN2MC9gTHJR21ZxP6I_tfupeGwsLIi1J2R-Cef-aWmT9ussOo0BXIehyphenhyphen7lvN-EMe59rxfHPNB55rB8jf57J3CjdM_SDEiAcMXuXOWc2e19ZJW_Awb1mwuJjD557jdK0aM5o0AA9MsydR2j/w358-h640/Fernando-Samalea-00.jpg" width="358" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ph: Luis Bacque<br /></td></tr></tbody></table><p>Continuó la introducción de “Ojos de video tape” dándole pie a la voz de Hilda, quien entonó “No tengo agua caliente en el calefón…” con la naturalidad que solo Charly puede permitirse en sus letras. Y aunque las emociones saturasen alarmantemente, fue el turno de “Los dinosaurios”. Todo un himno de la llegada de la democracia en el país, versionado sobre un ritmo pesado y certero en la batería de Toño. La ceremonia estaba en marcha.<br /><br />Antes del cuarto tema, “Nos siguen pegando abajo”, crucé al otro lado para cambiar de rol y sentarme ante los tambores. Resonaba un “Olé-olé-olé-olééé, Charlyyy, Charlyyy…”, que se escuchó hasta en Brooklyn. Empezó el famoso riff polirítmico y, dándole con todo, me metí de lleno en su atmósfera casi twist. Cada tanto, miraba de reojo a mi izquierda: increíblemente, me hallaba a centímetros de donde el propio Líder se había sentado para inmortalizar la portada. Cabrera tuvo la brillante idea de colocar una tela tamaño real con la tapa del disco, en el lugar exacto. Luego del final en seco de tres golpes, Kiuge rasgueó la guitarra rítmica de “Fanky” y Fabián impuso su línea de bajo a lo Chic, motivando una danza generalizada.<br /><br /> —¡¡¡A gozar y a bailar, Charly García!!! —gritó Hilda por el micrófono, al tiempo que se entremezclaba junto al bajista con el público. Hicieron saltar a todos, incluso a las autoridades vestidas con trajes de varios ceros. “Vamo´ a bailar” fue la consigna, bajo un ritmo frenético. La Lizarazu, abriendo los brazos, susurró: “Ahora sí, nos vamos en paz, buscando ese símbolo de adentro para afuera, ¿Vamos con ese?”. Sí, por supuesto, comenzó “Buscando un símbolo de paz”. “Será porque nos queremos sentir bien, que ahora estamos bailando entre la gente, será porque nos queremos sentir bien, que ahora todo suena diferente”, cantó la hinchada, durante esa larga improvisación que derivó en un solo al estilo “Guitar Hero” con su consecuente final de rock.<br /><br /> —¿Chicos, hacemos “Inconsciente colectivo” y la cantamos todos juntos? —propuso nuevamente, mientras saludábamos y Josi se sumaba a la troupe.<br /><br />Silva retomó los palillos y yo regresé al bandoneón, hasta alcanzar el grand finale con “De mí”. Por entonces, Mariano también subió al palco, loco de felicidad como todos y todas, haciendo registros celulares para la posteridad. “No te olvides de mi, porque sé que te puedo estimular”, cantó Kiuge por el micrófono, destilando un momento épico e inolvidable, como se dice. Hubo saludos, abrazos, fotos y transmisiones dignas de la inmediatez millennial, antes de refugiarnos otra vez en el Mostrador. En la breve caminata, antes de dar la vueltita por Cortland Alley, Cintia La Arquitecta me eternizó delante de la portada. Todo transpirado, muy contento, con mi bandoneón a cuestas…¡No me la iba a perder!<br /><br />Aún pendían en el aire esas melodías y allí quedó la placa en bronce macizo con la leyenda: “IN COMMEMORATION OF THE 40TH ANNIVERSARY OF THE RELEASE OF CHARLY GARCIA´S ALBUM CLICS MODERNOS”. ¡El hijo dilecto de Rivadavia y José M. Moreno ya tenía su esquina en Nueva York! <br /><br />La fiesta “Post-Corner” tuvo lugar esa misma tarde/noche en el Consulado Argentino de la 56th Street, cerca del Central Park, no exenta de performances de artistas como el peruano Dunn y los argentinos Lyonne y Jubany. Además, el coleccionista Andrés Páez expuso ediciones y reediciones latinoamericanas del álbum, mientras corrían las empanadas y copas de tinto. <br /><br />Nuestro adorado Charly, siempre metafísico, continuaba marcándonos el camino. Gran conocedor de la Mitología Griega, las comedias de Mel Brooks o Peter Sellers y la música de The Beatles, Joni Mitchell, Led Zeppelin, Steely Dan, The Rolling Stones, Chopin, Mozart, Todd Rundgren o James Taylor, declaró: “Nueva York es una ciudad tan importante para mí que solo ahí se podía lograr el sonido de Clics Modernos”. Esta vez no estuvo presente. Pero se mantuvo atento, como un colegial travieso, desde su mítico hogar porteño. Seguro viajará pronto a Manhattan, como bien merece, para tomar ese taxi de película que lo lleve a Walker Street y Él.<br /><br />Por Fernando Samalea<br /><br />Fuente: <a href="https://es.rollingstone.com/">Rolling Stone</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0Walker St & Cortlandt Alley, New York, NY 10013, EE. UU.40.718325 -74.001837810.412198571689544 -109.1580878 71.024451428310456 -38.845587800000004tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-86100787982257807032023-11-05T09:00:00.020-03:002023-11-05T09:00:00.142-03:00Los 40 años de Clics Modernos<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI82a24t4E4zY-ZUNeL_SBRk2hjtmEgW9lT1GaYW86ESfny5Cocs1ks8umXYXXIA2wl8hxZP4AZUrftnUxlvIzVtStJ6Vcsi_iV6Ya_SkpTiTkCCMnwc0As3WUtHxDb6uQVT_lfx2ryHzi1O376KZphfcHV3KC4lTdeo8d6kPqKyxCuXBr5KPB/s880/Charly.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="880" height="364" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI82a24t4E4zY-ZUNeL_SBRk2hjtmEgW9lT1GaYW86ESfny5Cocs1ks8umXYXXIA2wl8hxZP4AZUrftnUxlvIzVtStJ6Vcsi_iV6Ya_SkpTiTkCCMnwc0As3WUtHxDb6uQVT_lfx2ryHzi1O376KZphfcHV3KC4lTdeo8d6kPqKyxCuXBr5KPB/w640-h364/Charly.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García<br /></td></tr></tbody></table><br />Este 5 de noviembre, el segundo disco solista del cantante argentino, del que se extraen canciones como Los dinosaurios, Estoy verde y Nos siguen pegando abajo (Pecado mortal), celebra cuatro décadas. El biógrafo del ex Serú Girán, el periodista argentino Sergio Marchi, y Toño Silva, baterista chileno de la banda Los Chilenos de Charly, conversan con The Clinic sobre el músico y la trastienda de la creación del que para muchos es sus obra maestra.<br /><br />Un viaje a Nueva York para tomar distancia de todo lo que trajo Yendo de la cama al living, su primer álbum como solista. Una esquina, Walker Street con Cortlandt Alley, en la que un grafiti le recordó los desaparecidos en Argentina. El nombre de una banda local rayado en la pared que terminó siendo con el que bautizó a su segundo disco. Todos los recursos a su disposición y una meta: demostrar que componer un buen tema pop tiene mérito.<br /><br />Así se fue gestando Clics Modernos, el segundo trabajo en solitario de Charly García, el que es considerado la piedra angular de su discografía, que este año cumple 40 años. Nueve temas en poco más de treinta minutos que debutaron en una Argentina post guerra de Malvinas, en el proceso final del anuncio de los militares de llamar a elecciones y radios locales que pasaban solo rock nacional. <br /><br />En ese momento es Clics Modernos y La dicha del movimiento de Los Twist, “le cambian la cara” al rock argentino, que venía “siempre de muchos barbones, hippones, con mensaje” y pone a bailar a los trasandinos, recuerda Sergio Marchi, autor de la biografía de Charly García, No digas nada, publicada en 1997.<br /><br />Para el periodista argentino, ese Charly García era el mejor, el que estaba “dos kilómetros adelante del resto y nadie le podía tocar el culo. Estaba inspirado, tocaba bien”, dice a The Clinic. También plantea que, en su momento, Clics Modernos fue controvertido, porque en ese tiempo “no se bailaba mucho”.<br /><br />“Llega este con un disco, viste, que son nueve temas cortos, que son como historias cortas, frescas. Yo me acuerdo que puse disco y dije: ‘Esto es una bomba’. Yo tenía 20 años ahí. Era para mi generación. No para la anterior que era los miembros fundadores del rock, que tenía 30, 35. Ellos como que lo rechazaron”, explica.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXSV1mKG7oP9fHc0_yBI5SVKgg1QxhEpjwJUUr70QnhwcxEbxjoW72dAhem0kuUAX5eHss-sONUDfWi4P_67_JtjdO77DGSzZQuSOBOOBhQ7bwh1j_RKWA8IinWUVrGZ2fClP1F-3oc_bBx0Df_wncJKshqa4lOB6dabrs0HiEEyp-gzWWMol0/s903/Modern%20Clix.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="894" data-original-width="903" height="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXSV1mKG7oP9fHc0_yBI5SVKgg1QxhEpjwJUUr70QnhwcxEbxjoW72dAhem0kuUAX5eHss-sONUDfWi4P_67_JtjdO77DGSzZQuSOBOOBhQ7bwh1j_RKWA8IinWUVrGZ2fClP1F-3oc_bBx0Df_wncJKshqa4lOB6dabrs0HiEEyp-gzWWMol0/w640-h634/Modern%20Clix.jpg" width="640" /></a><br /><br />“Cuando yo lo escuché, para mí fue algo maravilloso. Fuera de serie de todo lo que estábamos esperando del rock latino”, comenta Antonio “Toño” Silva, baterista chileno que lleva tocando con Charly García hace casi dos décadas. “Él fue el que abrió la puerta para el rock latinoamericano. Acá en Chile se estaba escuchando la trova y el Canto Nuevo”, dice, para luego agregar: “Fue un refresco”.<br /><br />El integrante de Los chilenos de Charly destaca que Clics Modernos “trae muy buena poesía, melodías muy pegajosas. Sonido realmente moderno. Quedé pasmado. Te lleva un poco para el lado de The Police, pequeñas cositas. Él las refrescó y las llevó a su identidad”.<br /><br />La grabación de Clics Modernos en Nueva York<br />El segundo disco solista del ex Sui Generis comenzó a fraguarse en Nueva York, ciudad a la que viaja Charly García sin intención de grabar un álbum. “Se va porque quiere tomar un poco de distancia. Él venía de hacer Yendo de la cama al living, había llenado Ferro. La banda, que era medio prestada de Los Abuelos de la Nada, se le desintegra. Hace unos shows en Obras con esa banda, despide a esa banda y se va a Nueva York. Y se va con plata. Se alquila un loft, se queda tres meses”, cuenta Sergio Marchi.<br /><br />“Estar tres meses en Nueva York te cambia la cabeza. Sobre todo, estábamos en una Buenos Aires bastante gris, veníamos de siete años de dictadura. Si bien había mucha efervescencia porque se iban lo militares, los siete años los habíamos pasado. Como que Charly toma distancia, le cambia la cabeza, se corta el pelo, graba con Joe Blaney en el Electric Lady. Se reencuentra con Pedro Aznar, que es súper importante en el disco”, relata el periodista argentino. “Hicieron un disco fantástico. Puede contratar sesionistas. Contra a Casey Scheuerell (batería), a Larry Carlton (guitarrista). Charly aprovechó muy bien todo y estaba inspirado. No sé si tenía mucho material viejo, porque ‘Los dinosaurios’ era viejo, pero lo demás no”, agrega.<br /><br />En 2007, en un reportaje que rescató Infobae, el músico argentino recordaba esos días de esta manera: “El arranque del disco fue así: voy a los estudios Electric Lady y les digo: ‘Quiero alquilar The Best, alquilarlo‘. El dueño me dice: ‘¿Tu padre es rico o qué?‘. Yo le muestro la plata y me pregunta: ‘¿Un café?’, además de darme una lista de ingenieros, el último de los cuales era Blaney”.<br /><br />Un disco autoproducido que, en un comienzo, tenía otro nombre: Nuevos trapos. Pero todo cambió cuando vio un rayado en una pared. “Había una figura como la que pintaban acá (Argentina) de los desaparecidos, pero en negro, y decía ‘Modern clix’ y me pareció un muy buen nombre”, contó en aquella oportunidad. El momento y el lugar fue retratado por Uberto Sagramoso y se convirtió en la caratula del disco. Hoy, próximo a cumplirse 40 años de su lanzamiento, se presentó un proyecto para bautizar esa esquina, Walker Street y Cortlandt Alley, como Charly García Córner, mediante un acto oficial a realizarse el 6 noviembre, un día después de la conmemoración de las cuatro décadas de Clics Modernos. Es de este trabajo del que se desprenden incombustibles canciones como Los dinosaurios y Nos siguen pegando abajo (Pecado mortal), No soy un extraño y No me dejan salir.<br /><br /><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/CrL6ddkPUte/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style="background: rgb(255, 255, 255); border-radius: 3px; border: 0px; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 0px 0px 1px 0px, rgba(0, 0, 0, 0.15) 0px 1px 10px 0px; margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0px; width: calc(100% - 2px);"><div style="padding: 16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/CrL6ddkPUte/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="background: rgb(255, 255, 255); line-height: 0; padding: 0px; text-align: center; text-decoration: none; width: 100%;" target="_blank"> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0px;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0px auto 12px; width: 50px;"><svg height="50px" version="1.1" viewbox="0 0 60 60" width="50px" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg"><g fill-rule="evenodd" fill="none" stroke-width="1" stroke="none"><g fill="#000000" transform="translate(-511.000000, -20.000000)"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">View this post on Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0px;"></div> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px;"><div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12.5px; margin-left: 2px; margin-right: 14px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px); width: 12.5px;"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="border-bottom: 2px solid transparent; border-left: 6px solid rgb(244, 244, 244); border-top: 2px solid transparent; 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line-height: 17px; margin-bottom: 0px; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0px 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/CrL6ddkPUte/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="color: #c9c8cd; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" target="_blank">A post shared by Charly Garcia Corner NYC (@charlygarciacorner)</a></p></div></blockquote> <script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script><br />“Yo me quedo con una definición que me dijo el propio Charly: ‘Con Clics Modernos yo quise demostrar que componer un buen tema pop tiene mérito’. Charly demuestra que hacer un buen tema pop es meritorio, que hay que hacerlo. Los dinosaurios como canción testimonial, Ojos de video tape como balada, Nuevos trapos, que iba a ser el nombre del disco. Porque el tipo tenía la antena limpia, bárbara, agarraba todas las frecuencias. Era una luz”, afirma el periodista argentino que también ha escrito biografías de Luis Alberto Spinetta (2019) y Gustavo Cerati (2023). Tras recitar los versos de Pecado mortal, destaca la idea que estaba planteando el ex Serú Girán: “Se fueron los milicos, pero ojo, porque esto no terminó. Y tenía toda la razón”.<br /><br />Además, remarca “una trampita que tiene el disco”, que le contó Charly García. “Cuando lo masterizó le elevó un chiquitín la velocidad”, dice.<br /><br />Clics Modernos también fue clave fuera de los reproductores de música y las radios, ya que el argentino lo presentó con una serie de conciertos realizado en diciembre de 1983 en el estadio Luna Park, acompañado de una banda que hasta el día de hoy es recordada: los G.I.T, Pablo Guyot en guitarra, Alfredo Toth en bajo, Willy Iturri en batería; Daniel Melingo, cofundador de Los Twist e integrante de Los abuelos de la nada; Fito Páez en teclados y Fabiana Cantilo en coros.<br /><br />“La presentación fue muy moderna, solo con un velador, que prendía y apagaba. Charly pidió luces blancas y el iluminador, José Quaranta, le dijo: ‘No, necesitamos luces rojas también’. Con eso hizo una puesta muy simple, muy poderosa y muy moderna. Estaba muy adelantando en esa época. El mejor Charly”, relata Sergio Marchi.<br /><br />Los himnos de Charly García hoy<br />“Siempre tocamos No soy un extraño, Pecado mortal. Estoy verde lo estábamos haciendo en una época. Son los caballitos de batalla”, cuenta Toño Silva, quien con Los Chilenos de Charly celebrarán el cumpleaños del argentino este 23 de octubre en el Bar de Rene.<br /><br />El baterista comparte algunos detalles de la incorporación de las canciones de Clics Modernos en el listado de canciones que arma el ex Serú Girán para sus shows, revelando que Los dinosaurios tiene “una letra muy profunda” y “no siempre estaba de ánimo”. “Él vivía mucho la sensación del minuto y en base a eso cantaba. No es que tuviese una preferencia. Elegía un setlist y después de unos meses cambia”, explica.<br /><br />La última vez que Toño Silva estuvo con el músico argentino fue en marzo de este año y ante la preocupación que ha surgido sobre su salud, manda una señal de tranquilidad: “Charly está bien”.<br /><br />Por Nicholas Townsend<br /><br />Fuente: <a href="https://www.theclinic.cl/">The Clinic</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br />DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-21974161474459582062023-10-30T16:16:00.002-03:002023-10-30T16:16:57.003-03:00Si estas palabras te pudieran dar fe<div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><p style="text-align: left;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2Q_KlH7auCX7Rtu-MDHol5W11m32zJ1q0wwocbg_lY06y06LuC5avTLjHe_b3DvhSOV6ZCUVND6ciLks5QJjd7gfyIjd-qQZby5IzPEiKj21rVy1NlxbAGvZKXbjTf__aTsPTLktStTYHLXuDKMg_UdHHdr1N0H40WzS9dqh3JUEUs7Y5Ck8a/s1117/Charly-Cruz-Color.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="634" data-original-width="1117" height="364" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2Q_KlH7auCX7Rtu-MDHol5W11m32zJ1q0wwocbg_lY06y06LuC5avTLjHe_b3DvhSOV6ZCUVND6ciLks5QJjd7gfyIjd-qQZby5IzPEiKj21rVy1NlxbAGvZKXbjTf__aTsPTLktStTYHLXuDKMg_UdHHdr1N0H40WzS9dqh3JUEUs7Y5Ck8a/w640-h364/Charly-Cruz-Color.png" width="640" /></a></div><p><br />La foto es conocida. Pipo Cipolatti y su esposa sostienen a sus hijos gemelos delante de la cruz en una iglesia del barrio porteño de Retiro. Mientras, Gerardo Sofovich, el Ruso, tiene una vela en la mano, preparado ya para el momento en el que le toque, junto a Charly, encender el cirio pascual. Entretanto, Fabi Cantilo, mira un poco desorientada desde atrás, y lo mismo hace el propio Charly, que tiene la mano en el bolsillo superior del saco. Paulina Karadagián, la hija del histórico luchador de catch de Titanes en el Ring, tiene los ojos puestos en cualquier parte. Si hubiera seis más, podrían ser los apóstoles. Una banda de rockeros y de pecadores, de rotas y de rotos, en una foto para la eternidad. Para algunos, ese día la casa del Señor fue tomada por espíritus ajenos. Pero no hay duda: si algún desprevenido paseante o algún necesitado de oración pasaba por esa cuadra preguntando “¿Che, acá es lo de Cristo?” tenía que darse cuenta de entrada: “sí, claro que sí, vos sabés que sí”.<br /><br />Arrancaban los 2000. Un país estallado buscando un símbolo de paz. Charly, todavía, estaba en su etapa bélica. La de los recitales en el Roxy, el brazalete “Say No More”, el disco Influencia y los coletazos de El Aguante. Los años de la respuesta a Lanata (“yo pienso que vos sos un pelotudo”), y la banca final a Menem, su amigo, al que antes había criticado y a quien alguna vez, según el mismo dijo, le había tocado “Los Dinosaurios” para probar su humanidad. “Le arranqué un par de lágrimas. (…) Es humano. Creo que nadie lo vio llorar nunca a Mendez, salvo cuando se le murió el hijo”—dijo tiempo después. Uno a uno, como tantos otros, pasando por las pruebas humanas de García.<br /><br />Prueba humana parecía, en esos años, ver a Charly encendiendo el cirio pascual con don Gerardo. “Mi música es satánica. Acá no la puedo tocar”, decía entre risas el García que ahora tenía la misión de proteger a los hijos de Pipo. “Soy protector, pero también apiolador”. Parece joda, pero no. Los profetas, todos, eran un poco eso.</p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ0ntszaXeceeLNbS7yOnoaTTFOdKzSa2MqEIcVKgntU9KxNdnYkxE7whQfk7ErqBL363SBHeZKFoH-orWSLhLYBBFBHit6OokrDJAsMQqWpvUpYU7ir-Zt1NK-VyPc4n4HPIp6PAhYe4cqRQ-e3k-NaUr3oQh1ToLAqvtNbFyUZ4fVJtrGwJC/s600/Bautismo.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="387" data-original-width="600" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ0ntszaXeceeLNbS7yOnoaTTFOdKzSa2MqEIcVKgntU9KxNdnYkxE7whQfk7ErqBL363SBHeZKFoH-orWSLhLYBBFBHit6OokrDJAsMQqWpvUpYU7ir-Zt1NK-VyPc4n4HPIp6PAhYe4cqRQ-e3k-NaUr3oQh1ToLAqvtNbFyUZ4fVJtrGwJC/w640-h412/Bautismo.png" width="640" /></a><br /></p><p><br />García ya tenía experiencia en el arte de profetizar. Bíblicamente, la profecía no es un arte adivinatorio, sino una advertencia. “El profeta advierte a Israel acerca del juicio de Dios y promete la salvación del mismo Dios. Tanto la advertencia como la promesa son condicionales. Dependen de la libre respuesta del pueblo de Israel”, dijo alguna vez el sacerdote Albert Nolan. Que los Dinosaurios, los milicos, iban a desaparecer: profecía de un Charly que sabía que, aun cuando estuviesen condenados a ello, había algo que dependía de otros. ¿Hubieran desaparecido sin rondas de las Madres, sindicalistas críticos, ciudadanos hartos, militantes que volvían del exilio con la bronca entre los dientes?<br /><br />En 1984, apenas a la salida de la dictadura, ese Charly que es siempre todos los Charlies, cantaba la canción con todos de la democracia. Una canción a cara lavada: dale para adelante, pero sin caretas. “Aquí para ser un ideólogo tenés que ser una persona ejemplar, un buen padre de familia, un chico bueno y controlado. Es todo una gran mentira tipo boy scout, somos todos buenos. A mí me gusta mostrarme entero, con mis partes buenas y malas”, le decía a Pipo Lernoud en la revista Cantarock. Mientras, le confesaba que había llegado a pensar “en un delirio, en ponerle acompañamiento de rock sinfónico al Manifiesto Comunista de Marx. ¿Te imaginás? Proletarios del mundo, uníos sonando tipo Yes. Los psicobolches se hubieran escandalizado”. Se cayó la dictadura, se está por caer el muro, pero los muros mentales y las dictaduras espirituales todavía están ahí. “Yo quiero sacarme todo de adentro: la profesora de piano, el colegio, los militares, toda esa culpa que llevamos. Es un BASTA enorme: bancate ese defecto. (…) Está lleno de policías de la mente que nos vigilan las conciencias y no dejan vivir en paz. Llega la democracia, se supone que se van los milicos, pero el milico interior de cada argentino sigue ahí. Ante eso, el rock tiene que decir: váyanse a freír mondongo, loco. No hay más espacio para hacerse el careta a la sombra de los misiles (…). Hay que vivir nuestra vida, aunque sea de prepo”.<br /><br />La religión era –podía ser— otra de esas policías. El rock argentino, que tradicionalmente la había visto con recelo, había guardado para ella esa dosis de misterio y cercanía que producía, en los sesenta y los setenta, una escena variopinta en la que, vaya a saber por qué, curas, pastores y monjas, también se plantaban. Si la fusión entre religión, peronismo e izquierda había dado lugar a una versión propia de la Teología de la Liberación, la fusión entre cristianismo y rock había incubado una teología mística que combinaba hippismo, Cristo y liberación nacional y espiritual. ¿Cuál de las dos revoluciones era más fiel al espíritu? Gorrión con su Rock de la Misa Criolla, Vox Dei con su Biblia, Invisible y su Durazno Sangrando, Porchetto con su Cristo Rock. Salvadora a veces, opresora tantas otras, la religión también es un objeto no identificado del rock nacional.<br /><br />¿Y Charly? El pibe que había debutado en el Cristo Rock de Porchetto, que había creado Sui Generis, sacaba en el 87 un disco inexplicable. Parte de la religión. “No tener una religión es también una religión”, le decía, ese mismo año, a Eduardo Berti y Jorge Warley en la revista El Porteño. “El disco se llama Parte de la religión como podría llamarse Parte de las costumbres o Qué le vas a hacer…”. “Yo trato de escapar a esquemas de pensamiento rígidos tipo Bueno, yo soy marxista y toda mi vida voy a pensar igual, nadie me conmoverá ni me hará cambiar. Quiero estar abierto, como digo en una canción, ir a la derecha, a la izquierda, pero siempre adelante”. La religión, que en los sesenta y los setenta, podía aparecer como liberación, ya se mostraba, a fines de los ochenta, como una rigidez. No era fe: era dogma. García quería desterrarlo. Pero solo se puede desterrar aquello que se conserva.<br /><br /><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/a0Bv0DxbInY?si=aXMrpfOBX0sO0_HC" title="YouTube video player" width="560"></iframe><br /><br />En Parte de la religión, Charly parece decir: “miren, es esto”. Mentir, sentir culpa, hasta matar. ¿Es parte? Claro. Y también el martirio: Rezo por vos como cumbre de la fe. Abrazar la cruz, cargarla y llevarla. Encenderse de amor. De amor sagrado. Es parte de la religión. Y de la vida misma.<br /><br />Hay una colección de temas de misterio. No religiosos, no teológicos: de misterio. En definitiva, la fe –que es el verdadero fundamento, no la religión, no las instituciones— consiste en encontrarse primero con ese territorio. De “Nuevos Trapos” a “Ojos de videotape”, hay un repertorio. No hablan de eso, pero hablan de eso. Lo que te interesa y te inquieta, siempre está en la canción que te gusta. Al final, a la hora de interpretar, todos somos Capusotto diciendo “está hablando del fazo”. Bueno, a veces Charly, también “está hablando de Dios”.<br /><br />¿Escuchan el teclado? Es un riff. Uno de esos conocidos. Una melodía dulce, casi circular, con aire de hit oscuramente hipnótico. Es la introducción de Adela en el Carrousel. Es Charly abriendo un show en Montevideo en el 87. Un Charly joven pero maduro, con esa presencia escénica sólida y casi prolija que caracterizaba a los recitales de fines de los 80. En el Palacio Peñarol de Montevideo, el público y Charly conectan bien. Las palmas se sincronizan con el tema y la cosa parece un culto, una misa, una reunión religiosa. Un rato más tarde, Charly improvisa un tango. La gente no lo sigue, no lo arenga, no corea. Y García se frustra: “Ni sus propias canciones conocen”, “¿nadie la conoce?” – les tira, en un reto al borde de la indignación. Después afloja y con una mueca de risa se calza la guitarra para el próximo tema: “no se los voy a enseñar porque no hay tiempo y porque por lo visto el tango pega a los 35, antes no”, manda. El público se ríe. Todos salimos ganando cuando somos nosotros mismos.<br /><br />Durante un tiempo, a inicios de 1990, Charly parodió la religión cantando con el delirante Pipo Cipolatti. Bajo el nombre de “Los Parroquia” entonaban las estrofas de “Vamos juntos, vamos ya”, un tema de Los Twist que, de modo improvisado e histriónico, respondía al discurso de los primeros pastores que se plantaban de mañana, de noche y de día en la todavía oscura Plaza Miserere. Como dos salvadores de almas, Charly y Pipo entonaban: “Yo bebía mucho para ser feliz/ Todo tipo de licores / Vodka, ron y anís! / Pero hallé a Jesucristo / Y ahora canto así (…) Yo era mujeriego, también jugador / En las chicas y en los naipes / Buscabas la solución / Pero un día fui a misa / Y Cristo me iluminó”. Paradójicamente, lo cantaban en la mítica “Capilla del Rock”.<br /><br />Pero Charly iba a decir más. Al año siguiente, en Tango 4, su disco con Pedro Aznar, volvía a escucharse el sonido de Dios. Pero sin sorna. Si en Parte de la religión suena un viernes santo –lúgubre, dulce y misterioso— que se mueve entre la creencia y el escepticismo, en Tango 4, se abre una mañana clara de domingo de resurrección donde ese misterio ya no es un problema: es un espacio sobre el cual construir y delinear nuevas preguntas espirituales sobre el sentido de la vida y de las cosas. Es, en definitiva, la fe. El disco incorporaba Solo Dios Sabe un cover de los Beach Boys (¿Qué sabrá Dios sobre aquella mañana en la que Charly apadrinó a los gemelos Cipolatti en una iglesia en retiro? ¿Qué sabrá Dios de las profecías de Charly en los Dinosaurios o de la comunión de García cuando conectaba con su público como nunca nadie en el comulgar de sus recitales?). Incluía, también, 30 denarios, un tema que revisitaba la experiencia de Judas y Cristo, y en el que Alfredo Alcón interpretaba un versículo del Evangelio de Lucas y dos textos del libro de los Salmos. “He sido Jesús y también Judas” – le decía Charly a Guillermo Allerand en una entrevista de ese mismo 1991. Y remataba “Judas no era tan malo, estaba cumpliendo un papel”. “En el futuro ya no va a haber más traidores. (…) Uno podrá manifestar lo que quiera —tal vez suene un poco utópico— sin tener que hacer el papel de traidor o el papel de mártir, porque va a haber otros papeles… Papeles un poco más sanos”.<br /><br />Charly hizo su propio papel: un poco Judas, un poco Jesús, un poco cada uno de nosotras y nosotros. Se construyó a sí mismo y nosotros lo construimos a él. Ubicado en el panteón de los semidioses paganos, se colocó en ese territorio sagrado en el que lo humano y lo divino pueden fundirse en lo que llamamos fe. No hay nada más divinamente humano que un panteón de Dioses populares. Encontramos fe en uno que puede no tenerla, buscamos un símbolo de paz en uno que se plantaba y se planta en pie de guerra contra todo, incluso a veces contra él mismo. Escuchar a Dios en un tema de Charly no es difícil: al fin y al cabo, para el que cree, Dios puede hablar por boca de todos.<br /><br />En esta “pascua garcística” hay resurrección porque hay transformación. En la vida de Charly entran muchas vidas en una. Nuestras vidas cobran un sentido particular cuando son transformadas. Charly lo hizo, no sólo con la suya: también y sobre todo con las nuestras.<br /><br />No es necesario llevar a Charly a las iglesias, aunque sería bienvenido que un día fuera así. Cantemos juntos: “Si estas palabras te pudieran fe, si esta armonía te ayudara a creer, yo sería tan feliz en el mundo que viviría arrodillado a tus pies”. Repitamos juntos: “Y aunque cambiemos de color las trincheras, y aunque cambiemos de lugar las banderas, siempre es como la primera vez. Y mientras todo el mundo sigue bailando, se ven dos pibes que aún siguen buscando, encontrarse por primera vez”. Entonemos juntos: “Desprejuiciados son los que vendrán y los que están, ya no me importan más, los carceleros de la humanidad no me atraparán dos veces con la misma red”.<br /><br />Feliz cumpleaños. ¿Y amén?</p><p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/RFzCAkOPoWs?si=BdTVXm2ip-l-Q0Oc" title="YouTube video player" width="560"></iframe> </p><p>Por Iván Vivas y Mariano Schuster <br /></p><p>Fuente: <a href="https://panamarevista.com/">Panamá Revista</a></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-90148320316392264072023-10-23T19:04:00.004-03:002023-10-23T19:04:52.120-03:00Los 72 años de Charly García<p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIzvLMWf6m0eBl2-KD2UmMuRhGBxmCg6Qwzbmcafgm_tmQCibdWFf93lRIQFuAc8dHJRg5vSKBBTaqPpgWdO3iV733jxU38itm9EWsjYm06wET27VqoiBS2ecoAjpj7ABUqmvvieCyUSvswlSjVlSO8ChbFV75D8OUasqM_mlbqKK2m8MCKZYl/s1196/Charly_00.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="796" data-original-width="1196" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIzvLMWf6m0eBl2-KD2UmMuRhGBxmCg6Qwzbmcafgm_tmQCibdWFf93lRIQFuAc8dHJRg5vSKBBTaqPpgWdO3iV733jxU38itm9EWsjYm06wET27VqoiBS2ecoAjpj7ABUqmvvieCyUSvswlSjVlSO8ChbFV75D8OUasqM_mlbqKK2m8MCKZYl/w640-h426/Charly_00.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En su cumpleaños de 2007, Charly casi desata un incendio. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table> </p><p>“Tengo un gran recuerdo del día que Charly cumplió 54 años: hizo un show increíble en el Gran Rex. Me impresionó porque presentó a Palito Ortega de manera muy especial: ‘Les presento a mi nuevo amigo’, dijo. Comenzó a acariciar los teclados y Palito se puso a cantar ‘Corazón de hormigón’, el tema que García compuso cuando tenía tan solo nueve años”, rememora Maximiliano Vernazza, uno de los fotógrafos que más retrató al rockstar en los últimos 25 años y que además supo ganarse su confianza. “Para mí esa noche fue muy particular porque a partir de esa nueva amistad con Palito empezó la recuperación de Charly: Palito le abrió las puertas de su casa y de su familia, hizo mucho para que estuviera bien y juntos lo lograron”.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAtBrwsY2-RlpBD4no9AfoJeDSCGbwwgrLoYprmSSv8JcqtU6Lf1tpLYpi3TsovO-7hhVmYxhoXXKlUH0bNQTyEwiKbbnp2_K13JPuvqr6qWrTGFhN8Kjw5L0EjEQbTrL7tnoh05p3GjTz5yJjqey_zu8ZZx9EH3n1WldESKo-Y0px-Ez56kHF/s1281/Charly_01.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1281" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAtBrwsY2-RlpBD4no9AfoJeDSCGbwwgrLoYprmSSv8JcqtU6Lf1tpLYpi3TsovO-7hhVmYxhoXXKlUH0bNQTyEwiKbbnp2_K13JPuvqr6qWrTGFhN8Kjw5L0EjEQbTrL7tnoh05p3GjTz5yJjqey_zu8ZZx9EH3n1WldESKo-Y0px-Ez56kHF/w640-h426/Charly_01.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García en los camarines del Gran Rex, con las manos pintadas y en
tiempos de su alter ego Say No More. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p> </p><p>En la composición de “Corazón de hormigón”, Charly aludía a cierta severidad o aspereza de su madre. Ese 23 de octubre de 2005 incorporaba a su círculo íntimo a alguien que le brindaría todo: “Charly lo abrazó y le agradeció con mucho cariño en el camarín, donde él mismo cortaba la torta simulando estocadas con el cuchillo. Todo más que divertido; a sus amigas invitadas les pedía que subieran a unos muebles tipo placares y las colocaba como si fueran sus muñecas. Esa noche también estaba Luciana Salazar, sobrina de Ortega, a quien Charly sumó a los teclados sobre el escenario; se hicieron muy amigos”.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDYsq_n1JCreiKgm6FNNfyfxk04Gus55zcP5aXRy1nlREaeztuzcL2jN_z2buBXDoKitfkae3sf_wCCIzoiK1GjMhhNFD0ijSRF2j_A4ccHLTYgiCEuIS8OnmgSjjyhzxPwi6wfVUvNcOwQj9fkcjfPyctZTwWJNETqqMkNXvG5kCIXqxVgd5Z/s1276/Charly_02.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1276" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDYsq_n1JCreiKgm6FNNfyfxk04Gus55zcP5aXRy1nlREaeztuzcL2jN_z2buBXDoKitfkae3sf_wCCIzoiK1GjMhhNFD0ijSRF2j_A4ccHLTYgiCEuIS8OnmgSjjyhzxPwi6wfVUvNcOwQj9fkcjfPyctZTwWJNETqqMkNXvG5kCIXqxVgd5Z/w640-h426/Charly_02.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García junto a Luciana Salazar el día que el músico cumplió 54 años. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p> </p><p>Maximiliano recuerda también que tiempo después Luciana hizo “una nota increíble” en la intimidad del emblemático departamento del ídolo, en Coronel Díaz y Santa Fe, donde hoy reside, como invitada especial para una participación en el programa Argentinos por su nombre, que conducía Andy Kusnetzoff.<br /><br />Festejo con el primer manager de los Rolling Stones<br />En 2006, García volvió a celebrar en el Gran Rex y allí también estaba Vernazza con su cámara: “Fue otro momento imborrable con Deborah de Corral y Andrew Oldham, productor de su disco Kill Gil, primer manager de los Rolling Stones y que trabajó también con Juanse y Los Ratones Paranoicos; un groso. No me olvido que cuando fue a grabar a Nueva York también lo acompañé. Andrew después de una larga jornada de trabajo le decía a Charly: ‘Andá a dormir y descansar, te veo mañana temprano’. García me miraba con complicidad y me decía: ‘Mirá si estando en esta ciudad, haciendo semejante disco, me voy a ir a dormir’. Al otro día lo esperaban a las diez y llegó como a las cuatro de la tarde”, cuenta y larga una carcajada.</p><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIwVD3ylQyqAkydRoaCtiMTwYDKDIKeZ7XQFPat5cH7Rm3RX8V7d8ri1bxOMZCH1OMaVeRehlzE7dkBnzN-LF2OK34EIFbOhDpABM6AqhokpnXjh0q9xMWMIXtnYl5BjETX455pXz6H05mVYfPMfB_wrBwNhxUj83uyM-dnDEVGwE8OdW-d9yP/s1276/Charly_03.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="1276" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIwVD3ylQyqAkydRoaCtiMTwYDKDIKeZ7XQFPat5cH7Rm3RX8V7d8ri1bxOMZCH1OMaVeRehlzE7dkBnzN-LF2OK34EIFbOhDpABM6AqhokpnXjh0q9xMWMIXtnYl5BjETX455pXz6H05mVYfPMfB_wrBwNhxUj83uyM-dnDEVGwE8OdW-d9yP/w640-h428/Charly_03.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García en 2006, con Andrew Oldham, el primer manager de los
Rolling Stones y productor de su disco Kill Gil. Ph: Maximiliano
Vernazza</td></tr></tbody></table><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl0NyMUKGv3k85fEkmH1VG-yosCDS5dnvFK_TpoUTYUKDSKlu0REOsEdujAd79z8kzxOIUR8sBe_16ifNQaauMe7D690CSWWVS7-ClA5HHrqgYXbVl7OFj79U7S7ksPcyWyAE-4lzFjh8vmX8vqv-T2lU8vo6gQ9DVm_3eIZx-A6nN9D57mPEX/s1278/Charly_04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1278" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl0NyMUKGv3k85fEkmH1VG-yosCDS5dnvFK_TpoUTYUKDSKlu0REOsEdujAd79z8kzxOIUR8sBe_16ifNQaauMe7D690CSWWVS7-ClA5HHrqgYXbVl7OFj79U7S7ksPcyWyAE-4lzFjh8vmX8vqv-T2lU8vo6gQ9DVm_3eIZx-A6nN9D57mPEX/w640-h426/Charly_04.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Con Déborah de Corral en el escenario del Gran Rex, en el festejo de su cumpleaños número 55. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGxNTxMU6UawxSiAiTOM-DW4RnsLb3KE61AabNTUo0bzp-TIQMe_XtddCMepbkfKVcfzldymppZmGD3veL-6OosLuTOofeZqxRh7Id9wnQ47Fk69GPkG-FM_vs3_ukdx5EYlm7SiWTZXk0ZJrLGiM4LeeZiB3HUFnY8L1dpT5tKeE2_QGixBBD/s1278/Charly_05.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="1278" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGxNTxMU6UawxSiAiTOM-DW4RnsLb3KE61AabNTUo0bzp-TIQMe_XtddCMepbkfKVcfzldymppZmGD3veL-6OosLuTOofeZqxRh7Id9wnQ47Fk69GPkG-FM_vs3_ukdx5EYlm7SiWTZXk0ZJrLGiM4LeeZiB3HUFnY8L1dpT5tKeE2_QGixBBD/w640-h426/Charly_05.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La puerta del departamento de Charly García, en Coronel Díaz y Santa Fe,
el 23 de octubre de 2006. Como todos los años, sus fans esperaban para
saludarlo. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p> </p><p>El amor de Gustavo Cerati, Nacha y Juanse<br />El teatro Roxy de Colegiales fue el sitio elegido por el relacionista público Gaby Álvarez para el festejo de 2007, con invitados de lo más variados: Charly compartió escenario nada menos que con el inolvidable Gustavo Cerati, con Nacha Guevara, con Juanse y con Alan Faena. ¿El resultado? Otra actuación memorable de Charly, con sus invitados tomando champagne sobre el escenario y el público que colmó la sala rugiendo por recibir tanto talento. Quien esto escribe acompañó como periodista a Maxi esa noche emblemática: “Lo sorprendieron con una torta gigante que tenía una chica adentro. Recuerdo que en secreto le dijo a Cerati que tenían que hacer un show juntos. En camarines sopló las velas y, en medio del brindis íntimo, Charly aprovechó la ocasión para irse. Yo siempre estaba atento a todos sus movimientos y lo seguí, como de costumbre. El pasillo era largo, como si fuera un túnel de una cancha de fútbol; caminaba despacio, me miró y lanzó la frase que me quedó grabada: ‘Al final, siempre me voy solo’”, detalla Vernazza.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvIxLtFQF2RGUgA50Y5Mcx97yvi0THeHC9l4Z2biiC8ye0mvlLjr5j31n8YiiQxfJdRJlAE03HoNYT9MZthbnf7ITomIWjJ_jIGP7tuOp7CXTNQ64iuDlCH_eJ_q7UiVaylJ7NF5_B0LMWn_NjLg47MsxP6K6qEkyAihQ7Ms3u4C0vauoHtnt7/s1275/Charly_06.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="849" data-original-width="1275" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvIxLtFQF2RGUgA50Y5Mcx97yvi0THeHC9l4Z2biiC8ye0mvlLjr5j31n8YiiQxfJdRJlAE03HoNYT9MZthbnf7ITomIWjJ_jIGP7tuOp7CXTNQ64iuDlCH_eJ_q7UiVaylJ7NF5_B0LMWn_NjLg47MsxP6K6qEkyAihQ7Ms3u4C0vauoHtnt7/w640-h426/Charly_06.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Con Gustavo Cerati, sobre el escenario del Teatro Roxy, el día que cumplió 56 años. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUaAREdlf659jWPMFxra-xNBysE-g634rpZ96AL4UmSD3hoxe_YBqcyRCWJl867MhoHTh0sQ_ZRLais1joYImaz6IT8KN6v7aOnCKyo-dZasvpgxETCLahcj3-aGU_182vBDw-dvuu9rhoHBMRAC_8dDbDoEl_jB8YvqSS9TwwIaas4RUeQKMl/s1275/Charly_07.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="847" data-original-width="1275" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUaAREdlf659jWPMFxra-xNBysE-g634rpZ96AL4UmSD3hoxe_YBqcyRCWJl867MhoHTh0sQ_ZRLais1joYImaz6IT8KN6v7aOnCKyo-dZasvpgxETCLahcj3-aGU_182vBDw-dvuu9rhoHBMRAC_8dDbDoEl_jB8YvqSS9TwwIaas4RUeQKMl/w640-h426/Charly_07.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Un escenario delirante: una chica sale de adentro de la gran torta,
Charly observa la escena y detrás de él sus invitados especiales:
Gustavo Cerati, Nacha Guevara y Alan Faena, entre otros. Ph: Maximiliano
Vernazza</td></tr></tbody></table><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmgVrMOFnsV7-u-4dl1HgnEHllDgINc1tq89LuVNBs9jmOVA-49t50_YgPI4G0qyFwklfXBYdArFB_B2Fbio7wXle5WSTAnZ4_EVFd-8pgcv0mZWwhnFYJ8yDPcSVzQ0wvogdEe3fr4akWy6dVtZ0sICnxNkPjTdHpPs6i-wNpZTNeGoPCWyXD/s1280/Charly_08.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmgVrMOFnsV7-u-4dl1HgnEHllDgINc1tq89LuVNBs9jmOVA-49t50_YgPI4G0qyFwklfXBYdArFB_B2Fbio7wXle5WSTAnZ4_EVFd-8pgcv0mZWwhnFYJ8yDPcSVzQ0wvogdEe3fr4akWy6dVtZ0sICnxNkPjTdHpPs6i-wNpZTNeGoPCWyXD/w640-h426/Charly_08.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Después del show, García sopla velitas en camarines y casi desata un incendio. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p><br />El concierto subacuático con su amigo Spinetta<br />“Este es el primer concierto subacuático del mundo”, bromeó ante más de 40 mil personas que soportaban una lluvia torrencial y lo ovacionaban en 2009 cuando celebró sus 58 en Vélez, con un súper concierto. Venía de muchos meses de ausencia afrontando problemas de salud y recuperaciones, donde su amigo Palito Ortega continuaba siendo fundamental. Lo acompañaron el Negro García López en guitarra, el Zorrito Fabián Quintiero en los teclados, Hilda Lizarazu en voces y los chilenos Kiushe Hayashida en guitarras, Carlos González en bajo, Tonio Silva en batería.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhDG0XYJqSq9x0CRYqIQV897okaGQk97yLbcbRu9ZBUdESO5X38uKIyAqHiM0q9ZoG6ft0khGphPUQu3PDl77fGslJoKZLq38BxbvQtZx2TTGo6dFjIAQLWwwA-rwFFhTUgtDrgSE1dy-L0j8_XWY1eFD2IkUbWqTpPwfw8foAtisp0e6qMYj9/s1276/Charly_09.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="849" data-original-width="1276" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhDG0XYJqSq9x0CRYqIQV897okaGQk97yLbcbRu9ZBUdESO5X38uKIyAqHiM0q9ZoG6ft0khGphPUQu3PDl77fGslJoKZLq38BxbvQtZx2TTGo6dFjIAQLWwwA-rwFFhTUgtDrgSE1dy-L0j8_XWY1eFD2IkUbWqTpPwfw8foAtisp0e6qMYj9/w640-h426/Charly_09.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En 2009 festejó su cumpleaños con un concierto en el estadio de Vélez
Sarsfield que marcó su regreso tras meses de aislamiento por su proceso
de recuperación. Se desató un diluvio y el mismo Charly lo bautizó como
el "concierto subacuático". Sobre el escenario, Charly recibió al Flaco
Spinetta. Juntos cantaron "Rezo por vos". Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-6Ep12l0guD-YPIoqOmGjtw0Jl_SRtGklDTyYG8iHQJ4GwWMjTfUzV7_auON9XYmg6-YjZzk5b2Il7Ub_xDZCJZ9jO6DE3V-Cd8oeY6Cne5Cil_3-9nco-jRz4KiCJa58SeJuonkZiDXQc6SHe-DT7DsA18v4e2l2BFPMUj0OETXNbnpv-2I3/s1277/Charly_10.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="854" data-original-width="1277" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-6Ep12l0guD-YPIoqOmGjtw0Jl_SRtGklDTyYG8iHQJ4GwWMjTfUzV7_auON9XYmg6-YjZzk5b2Il7Ub_xDZCJZ9jO6DE3V-Cd8oeY6Cne5Cil_3-9nco-jRz4KiCJa58SeJuonkZiDXQc6SHe-DT7DsA18v4e2l2BFPMUj0OETXNbnpv-2I3/w640-h428/Charly_10.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Después del show en Vélez, los festejos siguieron en un bar de Palermo.
Pedro Aznar le acercó la torta de cumpleaños. Atrás, el Negro García
López y Gillespi. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMQwlvUukrX6kVDntvr-_KACQZT4a-VmzVLdjAymHwAATWikA7ABuNcr6jtgb6WajQxZARyjR3syBKY49CDfdxDRTx_vSnJEfi6hDkl-Xebvs__tP1wPm7BTrJEtT6KnLWOljgAC6_6zlSPxOi-_ESsH0jTG9CLkl6WFVn9e93rx5G5cwj66R-/s1277/Charly_11.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="1277" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMQwlvUukrX6kVDntvr-_KACQZT4a-VmzVLdjAymHwAATWikA7ABuNcr6jtgb6WajQxZARyjR3syBKY49CDfdxDRTx_vSnJEfi6hDkl-Xebvs__tP1wPm7BTrJEtT6KnLWOljgAC6_6zlSPxOi-_ESsH0jTG9CLkl6WFVn9e93rx5G5cwj66R-/w640-h428/Charly_11.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Después de soplar velitas, arengado por el Negro García López, Charly
García empezó una guerra de tortazos, al mejor estilo de Los Tres
Chiflados. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><p> </p><p>Pero el invitado especial era nada menos que Luis Alberto Spinetta, que interpretó junto a García “Rezo por vos”. Así lo vivió Maximiliano desde el detrás de escena: “Cuando Spinetta llegó Charly juntaba sus manos simulando un rezo como anunciando que llegaba Dios. Siempre era muy generoso y excelente anfitrión con la gente que quería, los sentía como de su familia. Tuvieron una larga charla en camarines, hablaron de tocar juntos y luego me dijo: ‘Hoy vino Dios, ¿lo viste, no?’. El festejo continuó en un bar de Palermo con íntimos. Estaba el Negro García López, Mecha, su novia, siempre a su lado acompañándolo como en todos sus cumples y Pedro Aznar, que acercó la torta. Y previo a hacer un minishow más que especial para sus invitados, hubo guerra de tortazos onda Tres Chiflados que empezó Charly, por supuesto”.</p><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZUZDL11mpf3hUSknmdMIXewHIszxkAaxNVVgWIZ063hubBcKEZNEWd3OvZKVGUr8rcBXwNtKZ4GDc5vySjxHW8wf7_BpYxmMNSiGruuj_JHWYKNKsS5YDup7gRTMBRtQgjmpcuFRy1K2_GvLFNtg5zByxJ_yb9z5ahhLYXWNFOpvCNFnumfJj/s1278/Charly_12.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1278" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZUZDL11mpf3hUSknmdMIXewHIszxkAaxNVVgWIZ063hubBcKEZNEWd3OvZKVGUr8rcBXwNtKZ4GDc5vySjxHW8wf7_BpYxmMNSiGruuj_JHWYKNKsS5YDup7gRTMBRtQgjmpcuFRy1K2_GvLFNtg5zByxJ_yb9z5ahhLYXWNFOpvCNFnumfJj/w640-h426/Charly_12.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly junto a Palito y Rosario Ortega. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"></td></tr></tbody></table><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"></td></tr></tbody></table><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p>Feliz con su hermano Daniel<br />La de 2013 fue otra celebración súper íntima en La Panadería, el restó de Pablo Massey según Vernazza y su lente atenta: “Fue una noche diferente, tuvo la presencia singular de su hermano Daniel. Lo vi muy feliz charlando y riéndose con él, bien rodeado de los que considera su familia: Palito, Rosario, Mecha, el Zorrito, el Negro, que ya no está, lamentablemente... Lo que rescato siempre es la alegría en cada festejo, su música que emociona apenas la escuchás; me siento un privilegiado de haber podido compartir con él tantas emociones”, resume Maximiliano, que se ganó la confianza del ídolo.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2up22XgT0TmqZ3_-GC6tsAvhbgxRR6f2MB6uP7lIGmBUoCHJPPtEAuDm6qtO4hsNJ_HVStenX7MiBrkkUT6BT4cXUXusgg8T8JtHoLejjc_RrgIcmFHcoxnxZENE4QZOvsGmXz-b-yQbd-5EejjVu95m1kRbrdZ2cA_3-15nugeyscuGcIInQ/s1278/Charly_13.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="1278" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2up22XgT0TmqZ3_-GC6tsAvhbgxRR6f2MB6uP7lIGmBUoCHJPPtEAuDm6qtO4hsNJ_HVStenX7MiBrkkUT6BT4cXUXusgg8T8JtHoLejjc_RrgIcmFHcoxnxZENE4QZOvsGmXz-b-yQbd-5EejjVu95m1kRbrdZ2cA_3-15nugeyscuGcIInQ/w640-h426/Charly_13.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly en su cumpleaños de 2013, con su hermano Daniel. Detrás de ellos
asoma Mecha lñigo, novia de Charly. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUyr5aelVTJaO3o__pf2gET6nwXXc40n5UVU8pG9o3ZIbaz7RfqaEtt9b8nqwefBMjxlPa3d7toAVskfO4av4tErd3NIOKBsqgDFScUiNDxMJp8iMYAThneNiudwDYIRwitfin37fLpIay1iA0f7xg_RXqQ9iBr_4sZYcIlMX4MVjbkT32zjKQ/s1278/Charly_14.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1278" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUyr5aelVTJaO3o__pf2gET6nwXXc40n5UVU8pG9o3ZIbaz7RfqaEtt9b8nqwefBMjxlPa3d7toAVskfO4av4tErd3NIOKBsqgDFScUiNDxMJp8iMYAThneNiudwDYIRwitfin37fLpIay1iA0f7xg_RXqQ9iBr_4sZYcIlMX4MVjbkT32zjKQ/w640-h428/Charly_14.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En 2013, Charly García reunió a sus amigos en La Panadería de Pablo Massey. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPyYYkaTYLtZXuuM7rFvOgVbn4SV0T5vNRGuS9Y_s4Wr_ok5FOEFUerW3UGQuYq6As6P9yiB3tfRlFpUHLoqHtMNM78_Eq22LqT5QwWA8WUlunpMWsdF4TIq1pmWkey7qr9gyfpX9l0CZBkEMOdmGm58fdQcFfmuQbCabftOEb-PTIWZhmrKJ4/s1276/Charly_15.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="1276" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPyYYkaTYLtZXuuM7rFvOgVbn4SV0T5vNRGuS9Y_s4Wr_ok5FOEFUerW3UGQuYq6As6P9yiB3tfRlFpUHLoqHtMNM78_Eq22LqT5QwWA8WUlunpMWsdF4TIq1pmWkey7qr9gyfpX9l0CZBkEMOdmGm58fdQcFfmuQbCabftOEb-PTIWZhmrKJ4/w640-h428/Charly_15.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García junto a Maximiliano Vernazza, el fotógrafo que lo acompaña desde hace 25 años. Ph: Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><br />Saludos en pandemia<br />Un mal paso y una caída lo dejaron fuera de la grilla de Cosquín Rock. Su regreso al festival cordobés no pudo ser. Y luego llegó la pandemia. Tras varios meses de encierro se asomó por el balcón de su departamento para agradecer a los fans que lo saludaron en el día de su cumpleaños.<br /><br />Barbijos, brazaletes Say No More, tatuajes y hasta máscaras con la cara de Charly se vieron en ese octubre pandémico en la avenida Coronel Díaz. Por el lado de los artistas, también hubo mensajes de cariño. En un video realizado por la compañía discográfica con la que Charly tiene contrato, quedaron condensados los de un amplio arco estético. De Pedro Aznar y David Lebón a Soledad Pastorutti, de los Miranda! y Lali a Kevin Johansen, Carlos Vives, Fito Páez y Juanse.<br /><br /><br />Un ídolo de siete décadas<br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXyiWgI3ZON3oWmUONBoaX427Bcw4fw2M0YUST02oQdPRIG9q57uncziVJ87clAxHIvQBxfVep8c2yBC4cJ6PXdjSfdcCfXg7I6JZ9IDUCslE8MbQ7j3CwQwqoXs33rsmG6h7ecJtccnh7CPngiiP-V3Mb12ue2Dxs4jJLc4UsFdOMQX71HOya/s1274/Charly_16.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="849" data-original-width="1274" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXyiWgI3ZON3oWmUONBoaX427Bcw4fw2M0YUST02oQdPRIG9q57uncziVJ87clAxHIvQBxfVep8c2yBC4cJ6PXdjSfdcCfXg7I6JZ9IDUCslE8MbQ7j3CwQwqoXs33rsmG6h7ecJtccnh7CPngiiP-V3Mb12ue2Dxs4jJLc4UsFdOMQX71HOya/w640-h426/Charly_16.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García en su departamento de la calle Coronel Díaz. Ph: Fabian Marelli</td></tr></tbody></table><br />Cuando en 2021 Charly García cumplió 70 años, la comunidad artística se reunió para celebrarlo con shows en vivo y múltiples muestras de cariño en las redes sociales. De hecho, el propio Charly sorprendió a todos y tocó en vivo en el CCK, en uno de los cuatro bloques de conciertos que habían sido programados para homenajearlo.<br /><br />Sentado a uno de los teclados, de traje blanco y sombrero y remera (con la estampa de un escorpión) negros comenzó su set con “Cerca de la revolución”. Luego de los recitales homenaje, el artista celebró su cumpleaños en el hotel Faena de Puerto Madero donde muchísimos amigos y colegas se acercaron para festejar a su lado.<br /><br />El año pasado, Charly García decidió volver al ruedo y festejó sus 71 años con un gran evento en Palermo. En aquella ocasión, el ícono del rock argentino eligió el Bebop Club para el festejo y la convocatoria fue un éxito: desde su hijo Migue, Palito Ortega y Juanse hasta Lali Espósito y Nito Mestre, nadie quiso faltar a la cita, que incluyó un regalo para todos los presentes: el compositor subió al escenario junto a Rosario Ortega y brindó un show que hizo cantar a todos.<br /><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhW-IqHNciIubNe1MXhoTBrTrTJ_mdWX85G_Nyl8Us_5FhBMr4UgIeeeCPzl8heM5M71x2PCQGdlrv0iSD8Mz3rrv-_gM3zFdKqkknoEfTz39JQsq6x3Ok9UZT33M_Vs3Z5h1HqwsuTbZMz_WjYRoOCXKLXCGiBD65FYa0EhGkLb1Q37L_J84rj/s1280/Charly_17.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhW-IqHNciIubNe1MXhoTBrTrTJ_mdWX85G_Nyl8Us_5FhBMr4UgIeeeCPzl8heM5M71x2PCQGdlrv0iSD8Mz3rrv-_gM3zFdKqkknoEfTz39JQsq6x3Ok9UZT33M_Vs3Z5h1HqwsuTbZMz_WjYRoOCXKLXCGiBD65FYa0EhGkLb1Q37L_J84rj/w640-h426/Charly_17.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Así llegaba Charly Garcia al festejo de su cumpleaños número 71, en Bebop Club. Ph: Gerardo Viercovich</td></tr></tbody></table><p><br />Además de charlas, tragos y mucha complicidad, la noche tuvo su gran momento cuando García compartió con los presentes temas como “Adela en el Carrousell”, “No voy en tren” y “Yendo de la cama al living” junto a Rosario Ortega y el resto de su banda capitaneada por el Zorrito Fabián Quintiero. Entre el público, Jey Mammon, Andrea Rincón, León Gieco, Joaquín Levinton y Tamara Pettinato disfrutaron como un grupo más de fans.<br /><br />Los saludos para Charly en cada cumpleaños son un capítulo aparte. Algunos son convencionales, pero no por eso menos cariñosos que el resto. La mayoría, especialmente los de quienes compartieron algo de sus vidas con el astro, manifiestan un franco agradecimiento y hasta una devoción que traspasa los límites de la música y del afecto. Será cuestión de esperar para ver qué se trae entre manos el ídolo del rock nacional para su cumpleaños número 72.<br /><br />Por Miguel Braillard<br /><br />Fuente: <a href="https://www.lanacion.com.ar/">La Nación</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-35803411057564628122023-10-01T13:51:00.000-03:002023-10-01T13:51:47.940-03:00Está cuidado por toda la familia y recuperándose<p> <table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8OE_E6tbgQtiydeVnYrmUYcDiN1ozh3o1eJnqaiTecR3tNt_J3WlUqj5MCZTTNJMsBuySjlhbg63xUp5R3J8r0pR96LTOdmT-XrwAgYKnK7WiEINt-kdIR_fJcbjVmXXj_fS0PwM8s88iompi6V9zvwkn_QkkVKAHLW89FH0FEGti5YDb_wML/s1254/Charly_00.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="618" data-original-width="1254" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8OE_E6tbgQtiydeVnYrmUYcDiN1ozh3o1eJnqaiTecR3tNt_J3WlUqj5MCZTTNJMsBuySjlhbg63xUp5R3J8r0pR96LTOdmT-XrwAgYKnK7WiEINt-kdIR_fJcbjVmXXj_fS0PwM8s88iompi6V9zvwkn_QkkVKAHLW89FH0FEGti5YDb_wML/w640-h316/Charly_00.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">La última imagen oficial de Charly Garcia, publicada el 15 de agosto en sus redes sociales. </span><br /></td></tr></tbody></table><br />Josi García Moreno es la hermana menor de Charly García. Está harta y triste por las cosas que se dicen de la familia del querido músico, que hace tiempo está unida por primera vez en muchos años para apoyarlo, todos alineados y en constante comunicación. Se refiere a su cuñada Mecha Iñigo, su hermano Daniel, su sobrino Migue, y sus propios hijos y demás sobrinos.<br /><br />Quiere hablar, Pidió hablar. Lo propuso en el grupo de chat familiar llamado como el apodo cariñoso de Mecha hacia Charly, y no le hicieron mayores objeciones. Se puso en contacto con Clarín y por primera vez habló públicamente sobre la salud de su hermano y el rol de toda la familia.<br /><br />Hoy, a ocho años de su último álbum´y a dos de su último recital, Charly García sigue estando en las noticias y no por motivos musicales. El mes pasado hubo preocupación entre los fans por una internación en un sanatorio, y a principios de 2022 sufrió quemaduras por un accidente hogareño. En cada caso circularon rumores de todo tipo y luego apenas alguna foto en la cuenta oficial <a href="https://www.instagram.com/charlygarcia/" target="_blank">@charlygarcia</a> para dar tranquilidad.</p><p>En la semana pasada, tras los polémicos posteos y declaraciones poco felices de músicos como Fernando Samalea y Fabiana Cantilo, en las redes sociales apareció el hashtag #FreeCharly y se publicaron opiniones que comparaban su estado actual a episodios trágicos de Britney Spears o incluso Diego Maradona.<br /><br />Samalea, por ejemplo, tiró la primera piedra con un impulsivo texto en su cuenta de Facebook que luego eliminó, pero ya había hecho todo el daño posible: alimentó a los malpensados y malintencionados.</p><p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-572ltrtZfq9aofCCQHbOc4v40XHR-qTyeWX5QxMBXQVgzx3JZDxoVmNmJzH2ADm0U3NYzy5uODsHHFk_ya8pANeCyyvynJ4pYPbF5sHo2RXsP0E5uS0fbu7jYRY3QYP8fgdkipcRwSgpfgmkHMFLa1w-9pwhgXK0grpqcp3WJ3WLDPhMPj2-/s1250/Charly_02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="614" data-original-width="1250" height="314" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-572ltrtZfq9aofCCQHbOc4v40XHR-qTyeWX5QxMBXQVgzx3JZDxoVmNmJzH2ADm0U3NYzy5uODsHHFk_ya8pANeCyyvynJ4pYPbF5sHo2RXsP0E5uS0fbu7jYRY3QYP8fgdkipcRwSgpfgmkHMFLa1w-9pwhgXK0grpqcp3WJ3WLDPhMPj2-/w640-h314/Charly_02.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Charly García en su último concierto, el día de su cumpleaños en el CCK, en 2021</span></td></tr></tbody></table> </p><p>"Lamentablemente somos demasiados los músicos amigos de Charly a los cuales se nos impide verlo. Ojalá eso cambie pronto. Lo queremos bien, contento y libre, unido a la música, que es lo que más ama," escribió..<br /><br />Fabi, por su parte, en muchos reportajes promocionales de sus actuales shows en el Gran Rex, respondió a preguntas sobre Charly y sin pudor dio detalles íntimos de cuándo se conocieron y declaró "No me lo dejan ver".<br /><br />En ese contexto, más la multiplicación de fans enojados en la puerta del célebre edificio donde vive Charly, llegó el pedido de nota de Josi García Moreno. </p><p>"Lamentablemente somos demasiados los músicos amigos de Charly a los cuales se nos impide verlo. Ojalá eso cambie pronto. Lo queremos bien, contento y libre, unido a la música, que es lo que más ama," escribió..<br /><br />Fabi, por su parte, en muchos reportajes promocionales de sus actuales shows en el Gran Rex, respondió a preguntas sobre Charly y sin pudor dio detalles íntimos de cuándo se conocieron y declaró "No me lo dejan ver".<br /><br />En ese contexto, más la multiplicación de fans enojados en la puerta del célebre edificio donde vive Charly, llegó el pedido de nota de Josi García Moreno.<br /></p><p>Habla la hermana de Charly</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRM9xKRTDE4tNvoJ8al6RhoAOGpqqimKw9d8RJ9ciya9DQ2u8nDcJQj2RACqgfUCaXhLRLyPI5d-pq_U50UO_GTgwPMZNa7P6-f1bq4JJrwIWblkudVtbWh8m7H1E66_W3se0nhOmr9nV_SqptcHIY5pqo5PgvXr1j20ELaRZwEz3wwTZbOTCp/s1251/Charly_03.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="623" data-original-width="1251" height="318" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRM9xKRTDE4tNvoJ8al6RhoAOGpqqimKw9d8RJ9ciya9DQ2u8nDcJQj2RACqgfUCaXhLRLyPI5d-pq_U50UO_GTgwPMZNa7P6-f1bq4JJrwIWblkudVtbWh8m7H1E66_W3se0nhOmr9nV_SqptcHIY5pqo5PgvXr1j20ELaRZwEz3wwTZbOTCp/w640-h318/Charly_03.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Josi García Moreno es profesora de canto. Aquí en vivo junto a Juan Absatz, tecladista de Fito Páez.</span></td></tr></tbody></table><p>"Charly está con tratamiento y con kinesiólogo todos los días," comienza Josi. "No quiero hablar de eso porque me parece que él tiene derecho a contar lo que quiera contar. Yo lo voy a ver, le aviso Migue que estoy ahí, sube dos pisos y tomamos la leche todos juntos. Estamos ahí, cuidándolo y acompañándolo para que se recupere".<br /><br />Y agrega: "Lo molesto es que digan que somos un 'entorno'. ¡Somos la familia y estamos acompañándolo! También es molesto que ciertas personas salieron a decir cosas, y ya Charly llamó a algunos y tuvo su intercambio de palabras. Cualquiera que haya ido a los cumpleaños o a verlo últimamente, como David Lebón, Fito Páez, Hilda, León o los Ortega, saben que estamos y que no estamos pre-ocupados sino que estamos ocupados, ocupándonos de ayudarlo".<br /><br />La familia, unida<br />"Durante mucho tiempo Charly no quería saber nada ni con la familia ni con nadie, porque hacía la vida que hacía y en mi caso yo hacía otra vida muy distinta. Intentamos vernos y no salió. Pero Charly, en algún momento, por las circunstancias que todo el mundo conoce, tuvo que cambiar de vida. Y todos nos hicimos más grandes," explica su hermana menor, cuyo apodo fue puesto por Charly cuando nació.<br /><br />Y da más detalles: "Mecha también ayudó para que nos volvamos a ver, y yo terminé viéndolo bastante, después de muchos años. Estuve en cada visita de los médicos, cada internación y cada cumpleaños. Incluso el mío lo pasé en lo de Charly mirando el Mundial. Estoy para lo que haga falta, incluso para ir a un acto de SADAIC con Mecha hace un mes, porque Charly no estaba como para andar moviéndose tanto y no tiene ganas".</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiN-EoP8hpR5rYJ6XiYT7mVX_NM71fxB77mt0JQqUa1fc7YypNlIibV0a5Eed-O7Ittcd9m6RYNVOUavR5rFBA8N0rzJALV-0vTjLQrPIVus-3ooeAAaacMy13PSNGXGM-T8Gtl-Tow3iMjIEtotvwJLSQGHLp5BVHhOa0rNtsZvc9plZAW32pw/s1268/Charly_04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1268" data-original-width="946" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiN-EoP8hpR5rYJ6XiYT7mVX_NM71fxB77mt0JQqUa1fc7YypNlIibV0a5Eed-O7Ittcd9m6RYNVOUavR5rFBA8N0rzJALV-0vTjLQrPIVus-3ooeAAaacMy13PSNGXGM-T8Gtl-Tow3iMjIEtotvwJLSQGHLp5BVHhOa0rNtsZvc9plZAW32pw/w299-h400/Charly_04.jpg" width="299" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">El 31 de agosto de este año, SADAIC nombró Socio Honorario a músicos como Charly García y Emilio Del Guercio, aquí junto a Josi García Moreno y Mecha Iñigo</span></td></tr></tbody></table><p></p><p>Revuelve el café en un pequeño bar de la calle Tacuarí, se seca unas lágrimas y continúa: "No voy a hablar por él. Lo que sí te puedo decir es que hace muchos cumpleaños que estamos todos juntos. Hace mucho que nos hablamos todos, y hace mucho que tenemos un grupo de familia en Whatsapp. Él no hablaba con mi mamá hace años, y si bien ella ahora no está en condiciones, gracias a Mecha también empezó a hablar por teléfono con mi vieja".<br /><br />Volver a grabar y tocar<br />Como bien dice Josi, "Charly no tiene 30 años, no hizo la vida de un deportista y ahora no puede hacer lo que se le cante. Sin embargo la semana pasada volvió al estudio de grabación. Quiso volver y volvió. Pero todo es a medida que lo vaya viendo. Ojalá pueda salir a tocar rapidísimo. Pero no es un niño y estamos todos laburando para lo mismo, desde los médicos, la psiquiatra y nosotros. Estamos todos ahí, tratando de sumar, con Mecha a la cabeza".</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvUBciIXAEkPvlwdKSJyo_Ut1FpWlDvxas5Ylz9_8zIyORn5-NqWPNlqYoAM7lNCBGEY-xTLM0anbbV8Wrka7eQ8y95OwDpLO3TFf8-byKsijTsQwE9mNtI3Fa5wQdo_v9FCPaLp2aEK1YUnEyfSB9UaLojYEmlgrfasKKzZ4CKbQG5K_AFL8z/s1026/Charly_05.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1026" data-original-width="992" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvUBciIXAEkPvlwdKSJyo_Ut1FpWlDvxas5Ylz9_8zIyORn5-NqWPNlqYoAM7lNCBGEY-xTLM0anbbV8Wrka7eQ8y95OwDpLO3TFf8-byKsijTsQwE9mNtI3Fa5wQdo_v9FCPaLp2aEK1YUnEyfSB9UaLojYEmlgrfasKKzZ4CKbQG5K_AFL8z/w618-h640/Charly_05.jpg" width="618" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">La última foto en la cuenta de Instagram de Charly, el 15 de agosto de este año, cuando volvió a su casa después de una internación por fiebre alta.</span></td></tr></tbody></table><p></p><p>-Lo último que se supo fue el famoso chequeo general en agosto.<br /><br />-Fue porque tuvo fiebre. ¡Entonces no es que no está cuidado, está recontra cuidado! Fue el médico a la casa, no le bajaba la fiebre y por las dudas lo internaron. Tiene la salud que tiene y está bien, pero nunca sabés, y si tiene fiebre te preguntás qué es. Entonces fue al Instituto del Diagnóstico, que es como su segundo hogar, y se hizo un chequeo general.<br /><br />Fuimos con Migue, con Dani, todos, como cualquier familia normal. Solo que cualquier familia normal no tiene que explicar todo. Le sacaron sangre, le hicieron resonancia y listo, se acabó la historia. Bajó la fiebre y volvíó a la casa contentísimo.<br /><br />-¿De las quemaduras del año pasado le quedaron marcas?<br /><br />-Un montón. Tiene muchos injertos en la pierna. Fue un mes y medio que estuvo internado ahí, con curaciones y todo eso. ¡Justo a una cuadra de donde está mi madre! Estaría bueno que todos los que arman la bola y dicen que aman a Charly, lo amen de verdad y lo vayan a ver. Nito fue a verlo, por ejemplo. No avisó a nadie, fue y lo vio.<br /><br />-¿Cuál es la situación de la cadera, no hizo una rehabilitación buena ?<br /><br />-¿Cómo no va a hacer rehabilitación? No es eso. Es un tipo muy grandote. Para que cualquier persona salga caminando, tiene que estar todo el tiempo, y él lo hizo hasta que se volvió a caer. La cadera fue el primer paso a esta situación de depender de otros. No puede levantarse siquiera a hacerse un café, entonces va pidiendo lo que necesita.<br /><br />Yo llego y me pide "Ey, sandwichito”, porque le gusta lo que le preparo. Está bueno que esté con alegría y buen humor, porque la idea es que él esté genial y cuanto antes se pueda levantar más y tocar más el piano. Es la idea de todos los que lo queremos bien. Pero para eso hay que sumar y estar a disposición.<br /><br />-¿Leíste lo último que se publico sobre él?<br /><br />-No leí la nota. Está clarísimo que no estoy contestando a ninguna nota porque no la leí. Sólo vi la tapa porque me la mandó mi hijo. Me amargué mucho.</p><p>Por Marcelo Fernández Bitar</p><p>Fuente: <a href="https://www.clarin.com/">Clarín</a></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-431293593656874952023-06-27T23:04:00.003-03:002023-06-27T23:04:44.513-03:00La salud de Charly García: qué dicen desde su entorno<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbII0i3uc_YeAEwBHP7Xlgc9SrzrOyNJVYjJgfLH9a4JGbqGtGMM_brvo7SO_F97QhpLfyiU2EqjsfKX46ZAoNfJK_VNpXeDPC51IUDrlMjN_M5KgPU7s7qKzvKe7tYmdjGcOr56sNuYcWGEmtMesAmv-aS15_KcHULa-J6uD1VWVWuO0yQ8nX/s520/Charly.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="445" data-original-width="520" height="548" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbII0i3uc_YeAEwBHP7Xlgc9SrzrOyNJVYjJgfLH9a4JGbqGtGMM_brvo7SO_F97QhpLfyiU2EqjsfKX46ZAoNfJK_VNpXeDPC51IUDrlMjN_M5KgPU7s7qKzvKe7tYmdjGcOr56sNuYcWGEmtMesAmv-aS15_KcHULa-J6uD1VWVWuO0yQ8nX/w640-h548/Charly.jpeg" width="640" /></a></div>Los seguidores de Charly García (71 años) expresaron su preocupación luego de que, al aire en A24, el periodista Esteban Trebucq diera una alarmante información sobre la salud del reconocido músico.<br /><p></p><p>“Hay mucha preocupación en el entorno de los músicos que lo quieren tanto a Charly. Los que lo han visto en los últimos días cuentan que casi no habla ni camina. Su entorno, que está muy preocupado por todo esto, trata de que muy poca gente se acerque a Charly”, aseguró el periodista.<br /><br />“Lo visitaron y lo vieron algunos músicos muy conocidos, que no voy a nombrarlos. Una persona que lo quiere muchísimo me dice que, en estos días, su estado es muy parecido a lo de (Diego) Maradona... Esperemos que no tenga el mismo desenlace, por Dios”, sumó Trebucq en su ciclo, La cruel verdad (América 24).<br /><br />Esto generó que rápidamente el nombre de Charly se convierta en Tendencia en las redes sociales, donde muchos expresaron su preocupación y pidieron conocer más detalles sobre la salud del músico.<br /><br />Pero, desde el entorno cercano a Charly salieron a desmentir la información brindada por Trebucq, dejando en claro que la salud del cantante, ex integrante de Sui Generis, PorSuiGieco, La Máquina de Hacer Pájaros y Serú Giran, no sufrió variaciones en su salud.<br /><br />Rosario Ortega, integrante de la banda que acompañó al músico en sus últimas presentaciones en vivo, aseguró en su cuenta de Twitter: "Charly está tranquilo, mirando una peli, nada cambio en estos días, armo un revuelo solo por querer decir algo el pelado de A24…".<br /><br />Beto Casella, en la misma red social, informó: "Afortunadamente, Charly García no padeció ningún percance en su salud en las últimas horas o días. Está haciendo sus trabajos de kinesiología, escucha música, ve películas y hasta toca su tecladito, siempre acompañado de su inseparable compañera Mecha y su amado hijo Migue".</p><p></p><blockquote class="twitter-tweet"><p dir="ltr" lang="es">Afortunadamente, Charly García no padeció ningún percance en su salud en las últimas horas o días. Está haciendo sus trabajos de kinesiología, escucha música, ve películas y hasta toca su tecladito, siempre acompañado de su inseparable compañera Mecha y su amado hijo Migue. <a href="https://t.co/iM74kkETl6">pic.twitter.com/iM74kkETl6</a></p>— Beto Casella (@elbetocasella) <a href="https://twitter.com/elbetocasella/status/1673755392956874752?ref_src=twsrc%5Etfw">June 27, 2023</a></blockquote> <script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>"Su familia agradece las innumerables muestras de preocupación y cariño de parte del público", sumó el conductor de Bendita (El Nueve), trasmitiendo el mensaje de los seres queridos y más cercanos a Charly, quien está trabajando en su próximo disco.<br /><br />Lo cierto es que el compositor y cantante, emblema del rock nacional, no sufrió ningún nuevo achaque en su salud, aunque sí continúa con sus problemas de movilidad, al punto que se maneja en silla de ruedas, tal como se lo vio en una de sus últimas apariciones públicas, como fue el festejo de su cumpleaños número 71, en octubre del 2022, en un bar de Palermo, al cual asistieron muchos de sus amigos.<br /><p></p><p>Fuente: <a href="https://www.clarin.com/fama/salud-charly-garcia-dicen-entorno_0_MpwpQjSVvl.html">Clarín</a></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-59748062578859696002023-04-28T13:19:00.002-03:002023-04-28T13:19:49.662-03:00Cómo es "La lógica del escorpión", el nuevo álbum de Charly García, que por fin ya está listo para salir<p>Después de varios años de idas y vueltas, el músico finalmente consiguió las autorizaciones legales que necesitaba. Ahora solo debe entregar todo a la compañía y se publica enseguida.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQTUKPToTgnhXL4OveWG1XS30eHhkeDZoySxemUE_7SYZb3lSPVodrSFTXWXHJJQgLNRaRwS_nYb2eJ0m19Z4F9cfQHypnXn1KrqZAPiWj-4Q39xg8ICHZz57j9T5zM8S5doHxolhh9kkDP65HYcR0Y-7w0PvwcSJwyD0Bnn94vMoMZs-e9A/s1247/Charly_00.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="619" data-original-width="1247" height="318" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQTUKPToTgnhXL4OveWG1XS30eHhkeDZoySxemUE_7SYZb3lSPVodrSFTXWXHJJQgLNRaRwS_nYb2eJ0m19Z4F9cfQHypnXn1KrqZAPiWj-4Q39xg8ICHZz57j9T5zM8S5doHxolhh9kkDP65HYcR0Y-7w0PvwcSJwyD0Bnn94vMoMZs-e9A/w640-h318/Charly_00.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Charly García con la remera de "La lógica del escorpión" en el CCK. Foto gentileza muestra Argra 2021/ Fernando Gens</span></td></tr></tbody></table><p>Charly García con la remera de "La lógica del escorpión" en el CCK. Foto gentileza muestra Argra 2021/ Fernando Gens<br /><br />Durante los últimos años, se dijo en muchas oportunidades que Charly García tenía listo un álbum nuevo llamado La lógica del escorpión, el sucesor de Random, de 2017.<br /><br />Sin embargo la información no era del todo correcta, porque le faltaba algo muy importante para concretar el lanzamiento: no tenía las autorizaciones legales para hacer un tema de autoría ajena que quería incluir sí o sí.<br /><br />Ahora, una fuente muy cercana al "universo García" confirmó a Clarín esta semana que ya estaba la bendita autorización del tema Watching the wheels, de John Lennon, que García había asegurado que iba a conseguir porque era amigo de Yoko Ono, o sino por intermedio del guitarrista Fernando Kabusacki, que tenía llegada a Sean Lennon.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2F0rCxe-R2Clcp8Xjkx82a0Vn2vDwFgStlGLRiJ3s_YJOWgGNx8cMXRQBXeICf8rVJr0uOOfNgWYnJu62DumJ-hz4dkaEkl9EMyNGjPE0YXcBQztJMt0EAQS53-hyDcG1OwPvi7MtIBxKJmfuSIHC8_wQTgwPKhvOhaZhKp3mcJVV1zpeXw/s1257/Charly_01.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="621" data-original-width="1257" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2F0rCxe-R2Clcp8Xjkx82a0Vn2vDwFgStlGLRiJ3s_YJOWgGNx8cMXRQBXeICf8rVJr0uOOfNgWYnJu62DumJ-hz4dkaEkl9EMyNGjPE0YXcBQztJMt0EAQS53-hyDcG1OwPvi7MtIBxKJmfuSIHC8_wQTgwPKhvOhaZhKp3mcJVV1zpeXw/w640-h316/Charly_01.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Charly Garcia en el CCK, cuando cumplió 70 años. Foto: Martín Bonetto</span></td></tr></tbody></table><p>En Sony Music confirmaron que está la autorización que faltaba, pero subrayaron que Charly aún no entregó el arte de tapa ni la grabación en sí.<br /><br />De esta manera, el disco bautizado La lógica del escorpión podría salir dentro de muy poco tiempo. Un amigo del músico anticipó con entusiasmo que el material es muy bueno, "y hay dos o tres hits buenísimos".<br /><br />Más detalles del disco<br />El último trabajo de Charly fue Random, en 2017, grabado principalmente en el estudio de Palito Ortega en Luján. Aquí habría algunas sesiones realizadas en esa época, pero luego García hizo numerosos retoques y agregados en un estudio de grabación cerca de Parque Centenario.<br /><br />García también trabajó con su arsenal de iPads en su casa de Coronel Díaz y Santa Fe, preparando algunas bases y sampleando recortes de canciones ajenas.<br /><br />Convocó a músicos como Fabián Quintiero, Fernando Samalea, Rosario Ortega, Fernando Kabusacki e Hilda Lizarazu, además de sus fieles laderos chilenos Kiuge Hayashida (guitarra) y Toño Silva (batería), que declaró hace poco que el sonido es "rockero y moderno".</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7C_57auSlQkAPQR3xoMl4HtF8VcH34nZUNLwemdn9dAGhlCFM_igdyKFr463ZmHdGvG2p6AOBocGDHzyKBhqjdQ3pWklSnH1VQhpyqXBRon7nTGOX1XsJnDdhDM6XfEIZyQq6KJx6-GLNBs9JPESs-FGn4wuuApvp4d6N_H076yuI9AFAYw/s1249/Charly_Hilda_00.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="618" data-original-width="1249" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7C_57auSlQkAPQR3xoMl4HtF8VcH34nZUNLwemdn9dAGhlCFM_igdyKFr463ZmHdGvG2p6AOBocGDHzyKBhqjdQ3pWklSnH1VQhpyqXBRon7nTGOX1XsJnDdhDM6XfEIZyQq6KJx6-GLNBs9JPESs-FGn4wuuApvp4d6N_H076yuI9AFAYw/w640-h316/Charly_Hilda_00.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Hilda Lizarazu en el homenaje a Charly en 2021. Ella también grabó en el disco nuevo. Foto Martín Bonetto</span></td></tr></tbody></table><p>En diciembre del año pasado, Rosario Ortega contó en una entrevista con Gillespi en FM Nacional Rock que ella grabó algunas voces en 2021 y 2022.<br /><br />“Canté con él -dijo- pero ya estaban grabadas las bases. Para las baterías tomó pedazos de una canción, no sé… de Prince, ponele, y después vino Samalea y tocó arriba. Algunas cosas las quiso dejar así. Él tiene una forma de trabajo no convencional”.<br /><br />Otra pista fue dada por el propio Charly en un reportaje radial con Roberto Pettinato, donde explicó: “La lógica del escorpión es que… ¡no hay lógica! Hay suerte, como en la película Match Point de Woody Allen, donde están jugando al tenis y dicen: ‘Si la pelotita pasa…’. Entonces Woody Allen dice: ‘La mayoría de la gente no se da cuenta de lo importante que es tener suerte’. ¡La suerte es más importante que muchas boludeces!”.<br /><br />En aquella entrevista también mencionó algunos títulos: una nueva versión de Te recuerdo invierno, de la época de Sui Generis, grabado en Estaba en llamas cuando me acosté, en 1995.<br /><br />Otro tema de La lógica del escorpión sería Rock and Roll Stars, versión en castellano de Do You Want to Be a Rock ‘N’ Roll Star, de The Byrds, que Charly tocó en vivo 2006 en un programa de Juan Alberto Badía.<br /><br />Otro allegado a Charly aseguró que el disco incluiría una nueva versión de Juan Represión, un tema de Sui Generis que fue censurado en la época de Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, y que recién se grabó en el 2000 para el álbum del regreso de Sui, Sinfonías para adolescentes.<br /><br />El arte de tapa<br />El primer anticipo del arte de tapa fue el año pasado, cuando Charly García cumplió 70 años y fue a tocar al CCK. Tenía puesta una remera negra con un escorpión realizado por Renata Schussheim, su vieja amiga, artista plástica y escenógrafa.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2Q54MOIUAj3Qkxs52b73xQl4aorWg9NT_kd89prmrW3TQqTbReXRjo08YZia_avGB4lPgNgNP11J-hCCp9gmqzb-H5mqI48-ljAWSkOf1vPRDP_9Rj6Ws1OmbZ6n-1kkj1YyPfnAb9uqtUgl_3yuF9osgiQOMVKYfk99KhEgjNWGWg8amcw/s903/Charly_Renata_00.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="903" data-original-width="719" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2Q54MOIUAj3Qkxs52b73xQl4aorWg9NT_kd89prmrW3TQqTbReXRjo08YZia_avGB4lPgNgNP11J-hCCp9gmqzb-H5mqI48-ljAWSkOf1vPRDP_9Rj6Ws1OmbZ6n-1kkj1YyPfnAb9uqtUgl_3yuF9osgiQOMVKYfk99KhEgjNWGWg8amcw/w510-h640/Charly_Renata_00.png" width="510" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Renata Schussheim con Charly García y Luis Alberto Spinetta, en la época de "Piano bar" en el Luna Park, 1985.</span></td></tr></tbody></table><p>Consultada recientemente por la revista Rolling Stone, Renata dijo: “Todo quedó parado desde que Charly tuvo un accidente en el que se quemó. Yo dudo que el disco esté por salir porque mi trabajo para el arte no está terminado. Entre otras cosas, me faltan los créditos y debería reunirme con Sony para presentarle los originales. Por ahora solo hay bocetos”.<br /><br />Aclaró además que la tapa que circula en Internet con el nombre del álbum en letras góticas no es de su autoría.<br /><br />Otras fuentes comentaron que luego la propia Renata tuvo problemas de salud y que la demora vino por ese lado.<br /><br />Charly y las autorizaciones<br />Este largo, larguísimo, retraso en la publicación de un nuevo trabajo de Charly García tiene un antecedente similar de la época del disco El aguante, en 1999.<br /><br />Aquella vez estaba empecinado en grabar una versión suya del clásico Con su blanca palidez, de Procol Harum, pero la banda no le autorizaba a hacer una traducción que no fuera la oficial. El tema finalmente no se incluyó.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiboOywCk6mQ7jgqVN-dhx4CZgwoYCP0_OW9doQQzo6IS058lTEyd41fOcWy4TRpjkcOQ3t55omfKrqELz-jg6P33pLwwtNlMr_8p8Ii5wWM2g1GLVp4-VMjLCviF-NHlRz-RAJRw2amYiYfeA8n66j2EsLusBYa9cstlt_r0VERNPIxUbRjg/s1254/Charly_Menem_00.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="618" data-original-width="1254" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiboOywCk6mQ7jgqVN-dhx4CZgwoYCP0_OW9doQQzo6IS058lTEyd41fOcWy4TRpjkcOQ3t55omfKrqELz-jg6P33pLwwtNlMr_8p8Ii5wWM2g1GLVp4-VMjLCviF-NHlRz-RAJRw2amYiYfeA8n66j2EsLusBYa9cstlt_r0VERNPIxUbRjg/w640-h316/Charly_Menem_00.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Charly García junto a Carlos Menem, que debió ponerse el brazalete "Say
No More" en la Quinta de Olivos, donde se grabó el disco pirata "Charly
& Charly".</span></td></tr></tbody></table><p>También se mencionó en muchos discos que Charly quería grabar una versión en castellano de un tema de Neil Young, Out on the weekend, que ya había incluido en el disco pirata Charly & Charly, grabado en la Quinta de Olivos con Carlos Menem entre el público.<br /><br />En cuanto a las idas y vueltas con Watching the wheels, que Lennon grabó en 1981, el mayor impedimento fue que Yoko no autorizaba una versión en otro idioma. Además, Charly agregó un recitado en la introducción.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirT3eMmLOcSBOjKTYIkB_bbEsvRQTsgsFiHilq6zgVX9y7zsYnX0vJiKCZl437-57Ch_b031zhel50IUz0zEMmW2m4vaHDYX1rzKrXxY7reilr-CO2n3Xy7gYPmKagRnmKq5_uzs5cWyri0Bqg74SpYJ5qq3zDL_klp3qSyHECPMXILxwV6w/s1210/Charly_Yoko_00.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="619" data-original-width="1210" height="328" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirT3eMmLOcSBOjKTYIkB_bbEsvRQTsgsFiHilq6zgVX9y7zsYnX0vJiKCZl437-57Ch_b031zhel50IUz0zEMmW2m4vaHDYX1rzKrXxY7reilr-CO2n3Xy7gYPmKagRnmKq5_uzs5cWyri0Bqg74SpYJ5qq3zDL_klp3qSyHECPMXILxwV6w/w640-h328/Charly_Yoko_00.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Charly García con Yoko Ono, en 1998. Atrás, Gustavo Cerati..</span></td></tr></tbody></table><p>La confianza de García en conseguir el visto bueno de la mujer de Lennon se debía al hecho de haberla conocido el 15 de octubre de 1998, en una exposición en Recoleta llamada En Trance. Es más, de esa conversación, y la interpretación de un sueño que le contó Charly, luego surgió el concepto del espectáculo Líneas paralelas en el Teatro Colón, en 2013.<br /><br /><br />Por Marcelo Fernández Bitar<br /><br />Fuente: <a href="https://www.clarin.com/">Clarín</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-35722465446553770432023-04-20T13:40:00.001-03:002023-04-20T13:40:32.136-03:00Misterio, hermetismo y un obstáculo inesperado: ¿qué pasa con el nuevo disco de Charly García?<p style="text-align: left;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPpVdIpVV4912WguqKGxieDps7u27_4rIJb-JmCtcb52uDHycdXurNJJih_NIn5vcFbN36rLghvmpymfLIEy3_RtqHx9cE9a7XXaF_nCD0ymfsEpHVONt5zqR5SzJHuH-2y1hwHuh4-I6s_uTQEhSsMuPMwqZELp_fxXvOkzCMwbAC3BFnsg/s1280/escorpion.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="770" data-original-width="1280" height="385" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPpVdIpVV4912WguqKGxieDps7u27_4rIJb-JmCtcb52uDHycdXurNJJih_NIn5vcFbN36rLghvmpymfLIEy3_RtqHx9cE9a7XXaF_nCD0ymfsEpHVONt5zqR5SzJHuH-2y1hwHuh4-I6s_uTQEhSsMuPMwqZELp_fxXvOkzCMwbAC3BFnsg/w640-h385/escorpion.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Ilustración: RNDR Martínez</td></tr></tbody></table> </p><p style="text-align: left;">Durante los días de aislamiento por el Covid-19, en 2020, Charly García se dedicó a registrar las canciones de La lógica del escorpión, un disco que aún permanece inédito. Grabada y masterizada, la esperada nueva obra del músico se encuentra demorada indefinidamente, según pudo saber ROLLING STONE, debido apenas a un detalle: la autorización necesaria para la inclusión de un cover de un artista internacional.<br /><br />Sin lista de canciones definida ni gráfica terminada, el trabajo tampoco tiene fecha de lanzamiento a corto plazo. Desde Sony Music, el sello que lo editaría, explican que el proyecto está parado porque García “quiere incluir algo que requiere autorizaciones, y estamos a la espera de eso”.<br /><br />El sucesor de Random (2017), según logró reconstruir ROLLING STONE, contaría con algunas reversiones de viejos temas del propio Charly, inéditos de la época en la que vivió en la quinta de la familia Ortega en Luján, y covers de clásicos del rock inglés y norteamericano traducidos al castellano, como lo ha hecho ya en discos anteriores.<br /></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhugSFvGdoysU6bX27aHsnJuyhXTY4hJPfHxdekvkUInz6Bm5WYOUi5i61SZlsiQB2Q_JU2g8qRJ2I3zy7AA3B52IckTsGgJaIrq2lj1-YYUY7iLpBfcs8WZySoFR3GnhBjq8qihKLJwXz4ixjsGdm4qrtNZ6YUL83tlqsnJn3vWCdHeMWFEg/s1000/Charly_001.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="758" data-original-width="1000" height="486" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhugSFvGdoysU6bX27aHsnJuyhXTY4hJPfHxdekvkUInz6Bm5WYOUi5i61SZlsiQB2Q_JU2g8qRJ2I3zy7AA3B52IckTsGgJaIrq2lj1-YYUY7iLpBfcs8WZySoFR3GnhBjq8qihKLJwXz4ixjsGdm4qrtNZ6YUL83tlqsnJn3vWCdHeMWFEg/w640-h486/Charly_001.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly y una de sus bandas, con los chilenos al frente (Foto: Soledad Aznarez/La Nación)</td></tr></tbody></table><p style="text-align: left;">García trabajó inicialmente con pistas en su casa, preparando algunas bases y sampleando recortes de canciones. Después, continuó el proceso creativo en un estudio porteño, adonde fue convocando a diversos colaboradores. Entre los que participaron están Fabián “Zorrito” Von Quintiero, Fernando Samalea, Rosario Ortega, Fernando Kabusacki, y Kiuge Hayashida (guitarra) y Toño Silva (batería), dos de los músicos chilenos que acompañaron a García en vivo durante los últimos años.<br /><br />“Él empezó a grabarlo solo durante la pandemia y con Kiuge no pudimos viajar a Argentina hasta octubre de 2021, que estuvimos en su cumpleaños número 70”, dijo desde Chile el baterista Toño Silva. “Después, estuvimos en su departamento, nos hizo escuchar el disco de una sola pasada y fuimos al estudio a grabar algunas cosas puntuales en dos o tres temas. Me quedó la sensación de que este disco será más rockero que el anterior, aunque con un sonido más moderno”.<br /><br />En diciembre pasado, Rosario Ortega contó en una entrevista con el programa de Nacional Rock La hora líquida, conducido por Marcelo Gillespi, que en algunos momentos de 2021 y 2022 fue al estudio con Charly a grabar voces para La lógica del escorpión. “Canté con él, pero ya estaban grabadas las bases”, dijo la cantante, que lo acompaña desde 2011. “Para las baterías tomó pedazos de una canción, no sé… de Prince, ponele, y después vino Samalea y tocó arriba. Algunas cosas las quiso dejar así. Él tiene una forma de trabajo no convencional”.<br /><br />Según contaron allegados a Charly, entre las canciones reversionadas con letra en español que tienen grandes chances de ser incluidas en LLDE se encuentra “Out on the Weekend”, de Neil Young, grabada por primera vez en castellano para el pirata Charly & Charly, en 1999. Pero desde Sony aclaran que aún no está confirmado que el tema sea parte de LLDE: el paso del tiempo y la demora en la salida del material podrían derivar en modificaciones para un músico que se ha caracterizado por ser tan genial como imprevisible.<br /><br />“Charly quiso cambiar algo de una letra de una canción. Hay traducciones oficiales del inglés al español que se pueden usar –explicó Rosario Ortega–. Pero cuando querés meter algo tuyo, cambiar un concepto, tenés que pedir autorización. Imaginate que ir a las oficinas de [Paul] McCartney… Pueden pasar 20 años hasta que te respondan”.<br /><br />En los últimos dos años, tanto García como su entorno más cercano ofrecieron algunas pistas acerca de las composiciones que estuvo preparando. En una de sus últimas apariciones mediáticas, en víspera de su cumpleaños número 70, en 2021, el músico habló con Roberto Pettinato en el programa ¿Genio o idiota?, que el saxofonista conducía en Pop Radio 101.5. En esa corta entrevista describió su situación personal con humor y habló de un nuevo disco. “Estoy sexualmente bien, económicamente tirando y emocionalmente como se puede”, reveló entre risas y explicó sobre el título de su futuro disco: “La lógica del escorpión… Es que… ¡no hay lógica! Hay suerte, como la película de Woody Allen [Match Point, de 2005] que están jugando al tenis y dicen: ‘Si la pelotita pasa…’. Entonces Woody Allen dice: ‘La mayoría de la gente no se da cuenta de lo importante que es tener suerte’. La suerte es más importante que muchas boludeces”.<br /></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm3hGvHNWmc-AiWY6-2XzfzdEAltxZ8nF0M2Om3Gg-xCK--UD-_fFkUD2PRDkRXgl3x8qprhpe6s1zx4bhaN7GOCGXeqeeQSH0ZSjYVkxkmgETRnrv_Z2CvDyw0L_g0JW1jv3BoUsuYrw26lkmfoozhC2yeK8K8pubHL8cpQxdBy5NobnFQg/s1000/Charly_002.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="667" data-original-width="1000" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm3hGvHNWmc-AiWY6-2XzfzdEAltxZ8nF0M2Om3Gg-xCK--UD-_fFkUD2PRDkRXgl3x8qprhpe6s1zx4bhaN7GOCGXeqeeQSH0ZSjYVkxkmgETRnrv_Z2CvDyw0L_g0JW1jv3BoUsuYrw26lkmfoozhC2yeK8K8pubHL8cpQxdBy5NobnFQg/w640-h426/Charly_002.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Rosario Ortega y Charly, a dúo (Foto: Rodrigo Alonso)</td></tr></tbody></table><p style="text-align: left;">Además, detalló entonces que había grabado una nueva versión de “Te recuerdo invierno”, una de las primeras canciones que compuso hace cincuenta años, con Sui Generis, que finalmente grabó en estudio en 1995 para Estaba en llamas cuando me acosté, el álbum que registró a nombre de Casandra Lange. También confirmó la participación de Pettinato en saxo y adelantó el título de otra canción grabada para su nuevo trabajo “que habla de los malos mánagers que deberían buscarse un trabajo honesto”. Se trata de “Rock and Roll Stars”, versión en castellano de “Do You Want to Be a Rock ‘N’ Roll Star”, de The Byrds, que Charly tocó en 2006, en un programa de Juan Alberto Badía, “dedicada a los Airbags que han aprendido cómo se hace”. La letra, con varios cambios de la original, decía: “Andá al centro y buscate ya un representante que te haga triunfar/ Vendé tu alma a la corporación/ Vestite cool y robá una canción”.<br />Unos días después de aquella entrevista con Pettinato, García festejó su cumpleaños 70 con un show en el CCK, acompañado de gran parte de la banda con la que grabó Piano Bar en 1984. Esa noche, debajo de un traje blanco, lució una remera negra con un escorpión, realizado por la artista y escenógrafa Renata Schussheim para la gráfica de su nuevo material.<br /><br />Después de comenzar 2022 con un accidente doméstico que le ocasionó quemaduras severas en una de sus piernas, Charly García volvió a ser noticia en octubre cuando se anunció que realizaría por primera vez una muestra como artista plástico en la feria de arte contemporáneo ArteBA. Las obras del músico, dibujos similares a los que formaron parte de su libro Líneas paralelas (Planeta, 2013), con la firma de Carlos Alberto García Moreno, arrancaban en los 600 dólares y se vendieron enseguida.<br /><br />La artista plástica Marta Minujín fue una de las compradoras que se acercaron en la inauguración hasta el sector Utopía de la feria en Costa Salguero y se llevaron una de las obras del músico exhibidas. Según contó Jo Johannes, curador de arte y amigo de Mecha Iñigo, pareja de Charly, entre los dibujos vendidos en ArteBA se encontraba uno inspirado en “una de las canciones principales del nuevo disco”, en referencia al tema “Estrellas al caer”, registrado en febrero de 2022 en SADAIC a nombre de Carlos García Moreno, junto a otras composiciones nuevas: “Autofemicidio”, “Yo ya sé”, “Rompela” y “El club de los 27”.<br />Alejado del centro de la escena, Charly reapareció públicamente el día de su cumpleaños 71 en un evento para amigos y familiares en Bebop Club, Palermo. Llegó sonriente alrededor de las 22, con un look totalmente de negro, zapatillas, chalina animal print de leopardo, remera de Los Ramones, gafas oscuras, uñas pintadas de rojo, una lata de Coca-Cola en la mano y ayudado de una silla de ruedas, que le sirvió para trasladarse desde el auto hasta el interior del boliche.<br /><br />Palito Ortega, Juanse, Joaquín Levinton, Lali Espósito, Nito Mestre, Mecha, y su hijo Migue fueron algunos de los presentes en la fiesta privada para alrededor de cien personas. La noche terminó con un minishow en el que Charly –con Von Quintiero, Rosario Ortega, Samalea y Fernando Kabusacki– tocó “Yendo de la cama al living”, “No voy en tren”, “Promesas sobre el bidet”, “Anhedonia”, “Fanky”, “Demoliendo hoteles”, “Nos siguen pegando abajo”, entre otros temas, y una reversión de “Break It Up”, grabado originalmente en Kill Gil (2010), ahora con letra en castellano y el título de “Rompela”, que tiene grandes chances de formar parte de LLDE.<br /><br />Esa misma noche, en las redes sociales del diseñador Nicolás Cuño, responsable del vestuario del músico, se filtró otra de las canciones que esperan salir a la luz, “El club de los 27”. Dice en un fragmento: “El club de los 27/ es donde voy a estar/ El club de los 27/ es el mundo traicionero y digital/ Hay algo que no me cierra/ Algo sobrenatural”. “Este es nuevo, nuevo, nuevo y con David (Lebón)”, explica en el video el creador de la marca Key Biscayne, mientras García reproduce el tema en un iPad.<br /><br />Consultado por sus seguidores en un Live de Instagram, en la intimidad de lo que parecía ser una zapada hogareña con el músico uruguayo Dinamita Pereda, Von Quintiero sentado al piano también se animó a ofrecer algunos adelantos. Ante las reiteradas preguntas tocó partes de “Te recuerdo invierno”, “Adiós Nonino” y, al terminar, mencionó a “Sure Know Something”, el clásico de Kiss: “Qué linda es esa canción… Esa va a ir en El escorpión, esto es un adelanto exclusivo. Me estoy atreviendo a adelantar esto. Es una locura…”.<br /></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhT4bATUGEuDuqX8SB-GynJP9O5gfsymJBNucZUyX5PDhkeN2xPIoZitCPDXGlevvn_fOuEuNuIZqcGlza_EBO8sh0Z3Zxb1JJiQVQWhn5k8Vk_Fx2e_o_6agGiJi1rvgnqZ08TbWbuWSQ03maId6ftubR3llPiCjzDNzYgW7cA14T4Immklw/s1000/Charly_003.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="635" data-original-width="1000" height="406" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhT4bATUGEuDuqX8SB-GynJP9O5gfsymJBNucZUyX5PDhkeN2xPIoZitCPDXGlevvn_fOuEuNuIZqcGlza_EBO8sh0Z3Zxb1JJiQVQWhn5k8Vk_Fx2e_o_6agGiJi1rvgnqZ08TbWbuWSQ03maId6ftubR3llPiCjzDNzYgW7cA14T4Immklw/w640-h406/Charly_003.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly llega a la fiesta de su cumpleaños número 71 (Foto: Gerardo Viercovich/La Nación)</td></tr></tbody></table><p style="text-align: left;">Esta no sería la primera vez que un disco de Charly se retrasa por los trámites burocráticos que demandan el pedido de autorización para reversionar un tema original de otro autor modificando la letra. Veinte años después del lanzamiento del éxito de Procol Harum “A Whiter Shade of Pale”, Charly se obsesionó con la canción a tal punto que, además de tocarla en sus shows de los 90 con letra traducida por él y bajo el título de “Con su blanca palidez”, intentó incluirla en El aguante, de 1998. Pero los ingleses le negaron el permiso porque consideraron que la traducción desvirtuaba el sentido de la composición que, según ellos, no tenía nada que ver con las drogas.<br /><br />“Desde que Charly tuvo un accidente en el que se quemó, todo quedó parado”, dice Schussheim consultada por Rolling Stone, y aclara que la posible tapa que circula en Internet con el nombre del álbum en letras góticas no es de su autoría. “Dudo que el disco esté por salir porque mi trabajo para el arte no está terminado. Entre otras cosas, me faltan los créditos y debería reunirme con Sony para presentarle los originales. Por ahora solo hay bocetos”.<br /><br />Recluido en su casa, al mismo tiempo que grababa nuevas canciones, Charly reconoció que pasaba gran parte de sus días mirando videos y escuchando en YouTube a músicos que tocaban aislados durante la pandemia. “Me encanta ver videos de gente extranjera que reacciona a mis canciones, para ver cómo lo hacen”, contó en una entrevista. “Hay muchos americanos. Algunos se agarran la cabeza, no pueden creerlo, dicen: ‘¿Por qué este músico no es famoso en todo el mundo?’. Hasta ahora, no encontré a ninguno que no le gustara lo que hago”.<br /><br />Mientras la suerte de La lógica del escorpión se define, los fanáticos de Charly García esperan también ansiosos la publicación de la película Líneas paralelas, el collage cinematográfico que incluye registros documentales de archivo y el espectáculo que ofreció en el Teatro Colón en 2013 con su banda The Prostitution y un doble cuarteto de cuerdas dirigido por Patricio Villarejo.<br /><br />“En la película se ven los camarines del Colón en blanco y negro, muy Kubric, que a él le encanta, mezclados con la fiesta de Caras, en la que se fue saludando a Moria –dijo Ortega–. Deseo que ese material alguna vez salga, es algo que se debería compartir”.</p><p style="text-align: left;">Por Bruno Larocca</p><p style="text-align: left;">Fuente: <a href="https://es.rollingstone.com/">Rolling Stone</a></p><p style="text-align: left;"><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-1857700967119436032023-04-19T12:48:00.001-03:002023-04-19T13:04:20.829-03:00A 40 años de "Clics Modernos": Charly García tendrá su esquina en Nueva York<p> </p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3MG1S90tyGhSdEVWJ_BHk5cESMXyXVIXGVwAAeUddHMnYXbXomRADcRw2lAUYzmXGS1rV4dLmJhtIrLX9qOm6wLRzVyxHkAlUbv8kZPt4WUG4AI_W1pEBIE-lW_rpsiqyxMDdUwBlxeIrVetwKVlNnApMZbGMFZqLCdmCO-hZEFLRbiSy0g/s960/charly-garcia-nyc.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="960" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3MG1S90tyGhSdEVWJ_BHk5cESMXyXVIXGVwAAeUddHMnYXbXomRADcRw2lAUYzmXGS1rV4dLmJhtIrLX9qOm6wLRzVyxHkAlUbv8kZPt4WUG4AI_W1pEBIE-lW_rpsiqyxMDdUwBlxeIrVetwKVlNnApMZbGMFZqLCdmCO-hZEFLRbiSy0g/w640-h426/charly-garcia-nyc.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Walker Street & Cortlandt Alley,1983 y 2023.</td></tr></tbody></table><p></p><p>Un argentino que reside en Manhattan comenzó la campaña. Ahora, la esquina de Walker Street &amp; Cortlandt Alley tendrá una referencia al músico argentino. <br /><br />Charly García será homenajeado en Nueva York, a 40 años de su disco insignia “Clics Modernos”, cuyo diseño de tapa se hizo en una esquina de la Gran Manzana. La obra, que representa una crítica a las tendencias predominantes de esa época y un registro claro del momento histórico del país, se convirtió en un clásico del rock argentino y es considerado por muchos como su mejor trabajo solista.<br /><br />El 6 de noviembre a las 11 de la mañana (hora de Estados Unidos) es la fecha elegida por el organizador para perpetuar el nombre del máximo exponente del rock argentino, en la mítica esquina de Walker Street & Cortlandt Alley, donde García se sentó para inmortalizar la portada del álbum que salió el 5 de noviembre de 1983 y fue gestado completamente en Manhattan.<br /><br />"Hace mucho tiempo venimos con esta idea. Estamos con el Consulado argentino, detrás de la habilitación hace meses y ahora podemos confirmarlo", relató a Página/12 Mariano Cabrera, actor argentino que reside en Nueva York y es el gestor del homenaje.<br /></p><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilzkpnejLuGD2fb8yowUwh_ufy9PB6ypu1dL6NLFjTcNvQIS9my4p90LpFDC1GXJ8okzLo_dbs2POVGN7LH_NWUrqjGzLpXPihfOjZLCDjiY81R4oQYFtJIBnWgyGaphOiw5EjhAluSwQjKCm3AXwNeKM_DQSz0h3R8JyMKGhiG4wtNgUMgg/s960/esquina_nyc.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="641" data-original-width="960" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilzkpnejLuGD2fb8yowUwh_ufy9PB6ypu1dL6NLFjTcNvQIS9my4p90LpFDC1GXJ8okzLo_dbs2POVGN7LH_NWUrqjGzLpXPihfOjZLCDjiY81R4oQYFtJIBnWgyGaphOiw5EjhAluSwQjKCm3AXwNeKM_DQSz0h3R8JyMKGhiG4wtNgUMgg/w640-h428/esquina_nyc.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La esquina de Charly, 1985.</td></tr></tbody></table><p>"Hace mucho tiempo venimos con esta idea. Estamos con el Consulado argentino, detrás de la habilitación hace meses y ahora podemos confirmarlo", relató a Página/12 Mariano Cabrera, actor argentino que reside en Nueva York y es el gestor del homenaje.<br /><br />La pared original, donde estaba el grafiti, fue pintada, y pertenece a un edificio donde actualmente funciona un hotel, cuyo chef principal es el argentino Fernando Trocca. <br /><br />"El municipio no permite que se pinte porque es una propiedad privada y para evitar el vandalismo, pero ese día se va a colocar una señal que marque que desde ese momento es "Charly García Corner”, aclaró Cabrera.<br /><br />"Esperamos que Charly pueda venir. De todas formas, esta va a ser siempre su esquina”, resaltó Cabrera.<br /><br />Un viaje de compras que terminó con un disco emblemático<br />Un viaje a Estados Unidos de ocio y compras, terminó siendo uno de los mejores discos del rock argentino. Clics Modernos fue lanzado en 1983. Y cuatro décadas después, es considerado uno de los trabajos más importantes de Charly y uno de los más influyentes en la música argentina y latinoamericana.<br /></p><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjayju4-aNWIUpbUYn6YAH-XzgdOyTYd12R6w-lg-V6PzjxuG8q_AJ-nGMnhT0xc3LZtUEhEPLTBKu4fK8Z-z7wr4UCOBbCZaSBPGIMm5f7HN_u7e0xdDWw5MncucPs6KodNvMxq-NbInRHAX5xk-MZX0tPyK8DL0DVLAMa0Qnia9K68EsjJw/s768/charly-garcia-electric-lady.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="768" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjayju4-aNWIUpbUYn6YAH-XzgdOyTYd12R6w-lg-V6PzjxuG8q_AJ-nGMnhT0xc3LZtUEhEPLTBKu4fK8Z-z7wr4UCOBbCZaSBPGIMm5f7HN_u7e0xdDWw5MncucPs6KodNvMxq-NbInRHAX5xk-MZX0tPyK8DL0DVLAMa0Qnia9K68EsjJw/w640-h426/charly-garcia-electric-lady.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En Electric Lady Studios, con el productor Joe Blaney.</td></tr></tbody></table><br /><p></p><p>El álbum, autoproducido y compuesto por García, fue grabado casi totalmente en el Electric Lady Studios, que había sido creado por el guitarrista estadounidense Jimi Hendrix, en Greenwich Village.<br /><br />El disco cuenta con canciones como "No soy un extraño", "Nos siguen pegando abajo", "Los dinosaurios", "No me dejan salir" y "Ojos de videotape", entre otras, que reflejan la perspectiva del compositor sobre la sociedad argentina de dese momento y de su inconformidad con ciertas tendencias.<br /><br />“No viajé para hacer un disco. Pero en ese lugar, todo inspiraba. Me gusto la energía y quise componer y juntarme con algunos músicos para hacer algo”, contó el músico en una entrevista.<br /><br />Instalado en Nueva York, se dedicó a profundizar en la escena musical de la Gran Manzana y a comprar equipos para hacer su próximo disco. Cuando el concepto estaba, eligió el título y llamó a Uberto Sagramoso, su histórico fotógrafo, para que lo retrate en algún lugar de Manhattan.<br /><br />“La idea era escribir con aerosol en una pared, “Nuevos Trapos”, así se iba a llamar el disco”, aclaró García en una nota.</p><p></p>
<div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" height="300" loading="lazy" referrerpolicy="no-referrer-when-downgrade" src="https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m18!1m12!1m3!1d1511.9927621275338!2d-74.00121820971755!3d40.71833516457543!2m3!1f0!2f0!3f0!3m2!1i1024!2i768!4f13.1!3m3!1m2!1s0x89c2598a0a3de1ad%3A0xff2c79081da017de!2sWalker%20St%20%26%20Cortlandt%20Alley%2C%20New%20York%2C%20NY%2010013%2C%20EE.%20UU.!5e0!3m2!1ses-419!2sar!4v1681911131142!5m2!1ses-419!2sar" style="border: 0;" width="400"></iframe></div><p>Pero una imagen de una silueta negra - pintada por el grafitero canadiense Richard Hambleton- le trajo a la memoria las imágenes difundidas por las Abuelas y las Madres de Plaza de Mayo sobre los desaparecidos y todo cambió.<br /><br />"Al lado de esta silueta había un mensaje “Modern Clix”. Pensé que era perfecto, mi idea de poner con aerosol Nuevos Trapos se perdió en ese mismo momento”, recordó Charly sobre el nacimiento de lo que luego fue título y foto de tapa del álbum. <br /></p><p>Fuente: <a href="https://www.pagina12.com.ar/">Página 12</a></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-35988399948149379232022-12-26T16:34:00.002-03:002022-12-26T16:34:53.748-03:00A 40 años del Ferro de Charly García<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOJK9f0ZhhG2GIOhyEFDvTb7iAbRMBngrC7vaNVGXk6Y5syFnKfM4ZhtERxdr4ZTok15LCKS9R-KK8aToflgo3QvOryfr6Iq3p04tioHWDMqTKQrlAi1iSQIc6XPPNwpU7OucrBmMxlQBzlR0lx7YxLUkjlNipVJ5bYfIEVzvaKoEXXpmyjg/s960/Charly_Garci%CC%81a.jpeg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="960" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOJK9f0ZhhG2GIOhyEFDvTb7iAbRMBngrC7vaNVGXk6Y5syFnKfM4ZhtERxdr4ZTok15LCKS9R-KK8aToflgo3QvOryfr6Iq3p04tioHWDMqTKQrlAi1iSQIc6XPPNwpU7OucrBmMxlQBzlR0lx7YxLUkjlNipVJ5bYfIEVzvaKoEXXpmyjg/w640-h426/Charly_Garci%CC%81a.jpeg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Junto a Charly actuaron Sueter y Los Abuelos de la Nada, que aportaron músicos a su banda. Télam.</td></tr></tbody></table><br />El primer concierto de rock argentino en un estadio dejó una marca indeleble, desde la impactante puesta de Renata Schussheim a un recorrido de canciones que marcó el inicio de la carrera solista del ex Serú Girán.<br /><br />A bordo de una limusina rosa junto a los músicos de su banda, luego de ser anunciado por un presentador francés y con la melodía de una reconocida “chanson” de fondo, Charly García ingresó al escenario montado en la cancha de Ferro la calurosa noche del domingo 26 de diciembre de 1982 para protagonizar un memorable show que daba inicio formal a su etapa solista. Un show que quedó grabado a fuego en la memoria colectiva por su impactante final en el que un bombardeo de pirotecnia destruyó la ciudad armada como escenografía, como corolario de la elíptica interpretación de “No bombardeen Buenos Aires”. <br /><br />Pero más allá de esta inolvidable escena, el concierto realizado bajo la excusa de la presentación oficial del disco Yendo de la cama al living, registrado por Canal 9, se ubica como uno de los más emblemáticos en la historia del rock argentino por contar con una gran cantidad de ingredientes que marcaron un antes y un después en la escena local.<p>Fue el primer recital de rock argentino realizado en un estadio, una gran apuesta para la época; tuvo sus guiños al pasado en varios aspectos, pero fundamentalmente marcó el rumbo de la nueva época que se abría para el movimiento vernáculo; y, además, se planteó como un espectáculo integral a la altura de un show internacional, bajo la dirección artística de Renata Schussheim.<br /><br />Con el termómetro marcando picos cercanos a los 40 grados y con algunos típicos chaparrones veraniegos, la jornada organizada por Daniel Grinbank se inició temprano con la actuación de Los Abuelos de la Nada y continuó con Sueter, banda que no fue muy bien recibida por la público. <br /><br />Finalmente, el actor Jean François Casanovas vestido de frac presentó a Charly en francés, momento en que el artista hizo su ingreso en una limusina rosa, junto a los músicos de su banda para la ocasión, conformada por Willy Iturri en batería y Los Abuelos de la Nada Andrés Calamaro (teclados), Cachorro López (bajo) y Gustavo Bazterrica (guitarra). </p><p style="text-align: center;">
<iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/4F7GGXonyaY" title="YouTube video player" width="560"></iframe> </p><p>A través de 22 canciones, Charly recordó parte de su pasado en Sui Generis, Serú Girán y La Máquina de Hacer Pájaros, pasajes en los que tuvo como invitados a Nito Mestre y Pedro Aznar -Bazterrica, por su parte, había sido parte de La Máquina de Hacer Pájaros-; pero también mostró su nuevo material y anticipó la gloriosa década que le esperaba. <br /><br />También estuvieron como invitados León Gieco y Mercedes Sosa, en tanto que se esperaba a Luis Alberto Spinetta, pero no pudo llegar al escenario desde el mangrullo, lugar elegido para presenciar el concierto, según contó luego el propio Charly. Pero el mayor impacto se produjo cuando, en una alegoría a la reciente Guerra de Malvinas, una lluvia de pirotecnia derribó la gran ciudad armada como escenografía. <br /><br />“El disparador de eso fue Charly diciendo que quería que algo se destruyera. Ahí surgió la idea de hacer esa ciudad, para la que fui en busca de un gran amigo, el escenógrafo Juan Lepes, que tenía un gran taller como para armar eso”, recuerda Renata Schussheim. <br /><br />Para el “bombardeo”, se habían tirado unos alambres desde el mangrullo por donde se desplazarían unos cartuchos con pólvora a fines de que impactaran contra los perfiles de edificios del fondo del escenario, pero una gran incertidumbre sobrevoló toda la jornada, no solo por la imposibilidad de poder testear previamente el truco, sino también por los inoportunos chaparrones que amenazaron con arruinar todo. <br /><br />“El día que se hizo el show, estaba en el mangrullo con Luis Alberto (Spinetta) y empezó a llover, ante lo cual pensé que nada iba a suceder porque todo se iba a humedecer y no iba a estallar nada. Así que junto con la lluvia caían mis lágrimas de desesperación y angustia. El tema es que sí funciono y voló por el aire todo. Fue una locura. Los chicos que estaban tocando vieron que se caía la escenografía y ellos mismos estaban muy sorprendidos”, narró la artista. Y concluyó: “Son esos momentos que yo siempre digo que a Dios le gusta el teatro y los espectáculos, porque no se podría haber hecho eso sin ningún ensayo, pero salió todo absolutamente maravilloso”. Schussheim también hace hincapié en otros aspectos del show pensados desde su dirección artística, como la limusina rosa o la presentación en francés de Casanovas. “Hubo un montón de chistes que tenían que ver con todo el show”, remarcó. <br /><br />De esta manera, Charly institucionalizaba cierta imagen glamorosa para el rock local, muy resistida bajo argumentos puristas, pero que no obstante se establecería como moneda corriente en la renovación de la escena en esa década. El ingreso de la marca de jeans Fiorucci como sponsor alimentaría a los detractores, pero también abriría una nueva era en tal sentido. El mismo Charly se burlaría de ello en su canción "Transas", grabada un año más tarde en Clics Modernos. <br /><br />Osvaldo Marzullo era periodista de la revista Pelo, y rememora algunas de las cuestiones por las cuales el concierto quedó en la historia. “El disco había tenido un impacto muy fuerte y cuando se dijo que este recital iba a ser en una cancha de fútbol fue raro porque era mucho. El público de rock no era tan grande en ese momento. Creo que el más convencido que eso iba a andar bien fue el propio Charly. Él convenció a todos y armó un show que realmente fue espectacular. Lo recuerdo como esos shows que te vuelan la cabeza”, dijo el periodista. <br /><br />Además de destacar el gran cancionero con el que contaba Charly a esa altura y “la descomunal puesta” de Renata, Marzullo reflexiona sobre el valor simbólico que tuvo la entrada en la limusina. “Fue medio raro porque creo que no andaba y la entraron empujando, así que tuvo esa cosa de rockstar de Charly, pero a la vez de rockstar argento, pero estuvo bueno”, apuntó, a la vez que, a título personal, destaca que el “bombardeo” no fue de las más partes que más disfrutó del show, a pesar de su fuerte impacto. “Que Charly haya realizado un recital de esa envergadura y que haya terminado bien fue un gran espaldarazo para futuras aventuras de ese tipo. Lo recuerdo como uno de los shows más grosos de aquella época”, concluye el periodista especializado. <br /><br />El guitarrista Jorge Minissale estuvo ese día arriba del escenario como integrante de Sueter, un grupo maltratado en esa jornada, luego de la buena recepción que habían tenido Los Abuelos de la Nada. Cuarenta años después, el músico tiene su lectura de lo ocurrido. “La gente quería ver a Charly. Ya habían tocado Los Abuelos para que los músicos que luego iban a tocar con Charly tuvieran un descanso; así que cuando vinimos nosotros la gente ya estaba un poco inquieta. No éramos conocidos y era una época hostil y agresiva del público cuando no le gustaba algo. Yo todavía tengo por ahí la Stratocaster con la marca de un monedazo”, narra, para luego aceptar que, a largo plazo, esa exposición fue positiva para la banda. <br /><br />A diferencia de la “amargura” que sentía el líder de Suéter, Miguel Zavaleta, quien confrontó a quienes agredían al grupo, Minissale logró sortear emocionalmente ese momento y disfrutó a pleno el concierto de Charly. “Fue maravilloso, fantástico, al igual que la puesta en escena de Renata. También fue maravilloso el post show con la cena en la Costanera con todos los músicos. Estar sentado en la mesa con Charly, en esa noche tan especial, siendo muy joven, me hacía sentir que ya estaba perteneciendo a ese mundo que veía en las revistas. Como que iba por el buen camino. Fue una noche importante para mí y para todos, para la cultura nacional”, remarcó el guitarrista. <br /><br />“La escenografía fue monumental y todo ese recital fue increíble pero digamos que las cosas sucedían porque el que quería que las cosas sucedieran era Charly. Él era el que convocaba y tenía una idea. Cada vez que trabajé con él, traté de acercarme lo más posible a sus sueños, dentro de lo que es estar en el Tercer Mundo y todo eso, pero siempre logré estar bastante cerca de sus sueños y de todos nosotros. Eso lo tengo claro”, remata Renata Schussheim. <br /><br />Fuente: <a href="https://www.pagina12.com.ar/">Página 12</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-70002987989806024992022-10-03T18:39:00.001-03:002022-10-03T18:39:21.536-03:00Charly García expondrá sus cuadros por primera vez<p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi16y36khrXiu-lKux0tgY7nOyNEfE0ooHdqPVU22alULhyfWt-t-zVNCUoIoL_fuTGPAHRq6qtnXJJmwvdGUe8MsTMx9RPC6xbr0sQ7VdiXQRiD_dA0oHRQ3vhcY8csMSLRJbLZgZ6IIsYCaGOx1oSOW1f-_c-nvXH-tTCrUIZ-QkmJzDuIw/s1247/Charly_00.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="625" data-original-width="1247" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi16y36khrXiu-lKux0tgY7nOyNEfE0ooHdqPVU22alULhyfWt-t-zVNCUoIoL_fuTGPAHRq6qtnXJJmwvdGUe8MsTMx9RPC6xbr0sQ7VdiXQRiD_dA0oHRQ3vhcY8csMSLRJbLZgZ6IIsYCaGOx1oSOW1f-_c-nvXH-tTCrUIZ-QkmJzDuIw/w640-h320/Charly_00.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García. Además de música, también dará a conocer sus pinturas. Foto Maximiliano Vernazza</td></tr></tbody></table><br />Con su nombre completo, Carlos Alberto García Moreno, POPA galería de arte y La fundación Make Art Not War anunciaron que Charly García expondrá por primera vez sus obras pictóricas en el marco de ArteBA 2022.<br /><br />Siempre se supo del interés de Charly García por la pintura y él mismo ha hecho conocer algunos de sus dibujos. Es más, la tapa de su último disco hasta hoy -Random, de 2017- fue hecha por el propio músico.<br /><br />También pintó una acrílico que fue la contratapa del disco Pettinato plays García, en la que Roberto Pettinato interpretaba temas de Charly, e incluso en algunos de ellos con la participación de García.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3Ri33EpsfoPYbJI3w8u0RKYb_YMUMM7cDc2XbBU2Z1jqt7AN7RviGRgglzLcl0CuUctdZMYbfh7MPq-ALWExqGEJJZkvWbiIRbzSIKGunT-tG40eTlN7HaBKVDG0o6FlXKdjE6cUKhhJLS7lz-E3X8L2VaEjiD8wrXBGmrM6pXk8oDqvqZA/s1000/Charly_01.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3Ri33EpsfoPYbJI3w8u0RKYb_YMUMM7cDc2XbBU2Z1jqt7AN7RviGRgglzLcl0CuUctdZMYbfh7MPq-ALWExqGEJJZkvWbiIRbzSIKGunT-tG40eTlN7HaBKVDG0o6FlXKdjE6cUKhhJLS7lz-E3X8L2VaEjiD8wrXBGmrM6pXk8oDqvqZA/w640-h640/Charly_01.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Random", el disco de Charly García de 2017, en el que el músico hizo también el arte de tapa.</td></tr></tbody></table><p>Lo que no se sabía era que tenía una colección de obras que podían llegar a exponerse formalmente.<br /><br />Cómo definen su obra<br />En el catálogo de la muestra, el filósofo Dani Mundo intenta dar cuenta del universo pictórico de Charly García, en esta cita textual:<br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiM5QjucQ5A6ghi7idcMaNTWGaqnqhRaeWDMuhBCSxjhXI1cDOUiUgOV0Bksk3NeFXo1ENck909_m7QjmswGRg80nyQIHkmlP4KAFkFXo41fx0BGuJ21-pERVRIhscHGDdzhaglK02fHaMrjWgywqFQkXhT_kSP2JzqG1o1P228VpQWz8C43Q/s990/Charly_02.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="990" data-original-width="711" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiM5QjucQ5A6ghi7idcMaNTWGaqnqhRaeWDMuhBCSxjhXI1cDOUiUgOV0Bksk3NeFXo1ENck909_m7QjmswGRg80nyQIHkmlP4KAFkFXo41fx0BGuJ21-pERVRIhscHGDdzhaglK02fHaMrjWgywqFQkXhT_kSP2JzqG1o1P228VpQWz8C43Q/w460-h640/Charly_02.jpg" width="460" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García, dibujo en su disco con Pettinato.</td></tr></tbody></table><p>"Como pintor, García representa un movimiento artístico que en nuestro país casi no tuvo repercusión, el art brut. Las imágenes salvajes que atentan contra los contornos y los significados claros que pinta Charly recuerdan imágenes de sujetos esquizofrénicos, que desde hace unas décadas vienen considerándose obras de arte como cualquier otra...<br /><br />"Pero la pintura de Charly, como también su obra musical desde los años 90, es una pintura para la que el color, el rayón y la macha bastan...<br /><br />"Las imágenes del “arte bruto” son como traducciones del inconsciente a una lengua que solo existe en esas imágenes...<br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl3vm1_tlY9slkhccezsEPGryqjBYuKMlGLOm5-ppU-sySkDB-ihmt5lj5-OVImUOFfZQ26cTTEJ56JSosmCtn5FDVl9Uz5RX724OtebC5cd3lIjH9SwYGRn-kR5sfKyzIpp7G_qR6iAqGuxKIAjK2vIosa5HyDzs98MncDiLJoOM3YSKj6w/s1256/Charly_03.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="620" data-original-width="1256" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl3vm1_tlY9slkhccezsEPGryqjBYuKMlGLOm5-ppU-sySkDB-ihmt5lj5-OVImUOFfZQ26cTTEJ56JSosmCtn5FDVl9Uz5RX724OtebC5cd3lIjH9SwYGRn-kR5sfKyzIpp7G_qR6iAqGuxKIAjK2vIosa5HyDzs98MncDiLJoOM3YSKj6w/w640-h316/Charly_03.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García expondrá sus obras plásticas bajo la curaduría de Rodolfo Johannes en Galería POPA.</td></tr></tbody></table><p>"Las pinturas de Charly están en carne viva. En el rayón trash es como si la mano misma (si el inconsciente se hallara en la mano) pintarrajeara y coloreara sin ningún simbolismo ni mediación...<br /><br />"En el álbum de SNM (Say No More) las ilustraciones ya están atribuidas a Charly García. En ese cd ya despunta el rayón. Oscuridad y rayón, una buena manera de representar a esa sociedad menemista que en ese momento disfrutaba a pleno de la fiesta modernizadora, aunque lo hiciera sobre las ruinas y la miseria de la mitad de la población...<br /><br />"Si bien Charly no provoca en la pintura la misma revolución que trató de desencadenar en la música, es posible pensar que su obra pictórica acompaña esta búsqueda destituyente de la tradición musical. Dan cuenta del mismo yo. Ojalá haya una exhibición de esa obra pictórica que, por ahora, conocemos de modo fragmentado y subalterno".<br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGUx01jBbw6q2K7x8ptwl6zzKBiRxMUwOAX1p7FEbp8yRuFtMU46JKnqKSzyzpDUUaNK9RXdugghsTxfA_LjQgY4AZHNQjFOJWgduGLhkHG4x_sO30pIZs72OEaEWSyDjyJBfZvNzkRI_vP7wT4OHuOlH9FPXvyQr4NtbfoyTY91H2-4eoog/s844/Charly_04.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="620" data-original-width="844" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGUx01jBbw6q2K7x8ptwl6zzKBiRxMUwOAX1p7FEbp8yRuFtMU46JKnqKSzyzpDUUaNK9RXdugghsTxfA_LjQgY4AZHNQjFOJWgduGLhkHG4x_sO30pIZs72OEaEWSyDjyJBfZvNzkRI_vP7wT4OHuOlH9FPXvyQr4NtbfoyTY91H2-4eoog/w640-h470/Charly_04.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Otra de las obras de Charly García que se podrá ver en ArteBA 2022.</td></tr></tbody></table><p>Dónde y cuándo ver las obras de Charly<br />POPA Galería estará en el Stand C23 UTOPIA en el Centro Costa Salguero (pabellones 1, 2, 3 y 4) en Av. Costanera Rafael Obligado 1221, del 7 al 9 de octubre de 12 a 20. la curadoría de las obras de Charly García pertenecen a Rodolfo Johannes.<br /><br />En tanto, se espera con muchísima expectativa un nuevo álbum musical de Charly, que al parecer tendría ya grabado y estaría en su faceta final de mezcla y masterización.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdn0hdNN4QiOdp7fsMU7ogdTwkn0j7eBWLZqQa6tfuXYbV89WuV-fafERp2_STVTzekjBMbYJsFn3h89FUvw4hCXvPwleJEo0vk8z8PYv9Kf0t6k4a9OW5hioxP5dJPduGbUKkD0tVhSFejhelTG_1apVVygPfjodQ9Xh6vqUEGPV4CCqQ6Q/s880/Charly_05.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="613" data-original-width="880" height="446" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdn0hdNN4QiOdp7fsMU7ogdTwkn0j7eBWLZqQa6tfuXYbV89WuV-fafERp2_STVTzekjBMbYJsFn3h89FUvw4hCXvPwleJEo0vk8z8PYv9Kf0t6k4a9OW5hioxP5dJPduGbUKkD0tVhSFejhelTG_1apVVygPfjodQ9Xh6vqUEGPV4CCqQ6Q/w640-h446/Charly_05.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Más de la obra pictórica de Charly García.</td></tr></tbody></table><p>Alguno de los músicos que tocaron con él en este nuevo disco, como el baterista Fernando Samalea, consideran que hay al menos cuatro grandes hits en su nueva producción.<br /><br />Pero Charly no termina de entregarlo. Se entiende, él es el autor de la frase de que los discos "no se terminan, se abandonan", ya que siempre se puede seguir trabajando sobre ellos y agregando alguna capa más.<br /><br />El 23 de octubre próximo Charly cumplirá 71 años. A su primera muestra como pintor sería ideal que también le agregue la salida de su nuevo álbum.<br /><br />Fuente: <a href="https://www.clarin.com/espectaculos/musica/charly-garcia-expondra-cuadros-primera-vez_0_bJImxxJIYf.html">Clarín</a><br /></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-1690087103415012662021-12-22T13:25:00.000-03:002021-12-22T13:25:40.366-03:00La reedición del primer disco de Serú Girán viene con una exigencia de Charly García<div style="text-align: center;"></div><p style="text-align: left;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiF_od5f8BUVmtAyagPoRWSDlVF0lKyDfss3k5Tj7TvT1dBCSKbsEY38KCM1NPPKn8fPnN_FEvtxMkNPHn1n-IcycYhW7hOxmkFlG2XxeKBkNO3CoXqHaJbwyQlbdBUYo_sLpcWicOXVNy6Ri4R7EwGX8yxz8xUnsucN8Iw3d3rx6XtnRUPUg=s634" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="356" data-original-width="634" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiF_od5f8BUVmtAyagPoRWSDlVF0lKyDfss3k5Tj7TvT1dBCSKbsEY38KCM1NPPKn8fPnN_FEvtxMkNPHn1n-IcycYhW7hOxmkFlG2XxeKBkNO3CoXqHaJbwyQlbdBUYo_sLpcWicOXVNy6Ri4R7EwGX8yxz8xUnsucN8Iw3d3rx6XtnRUPUg=w640-h360" width="640" /></a></div><br />El Instituto Nacional de la Música (INAMU) anunció la reedición del primer disco de Serú Girán, en formato vinilo y en CD. Una tarea que no fue nada sencilla, ya que se trata de un material que había quedado en manos de la discográfica Music Hall que no había podido recuperarse en 20 años y a lo que además Charly García le sumó una condición inapelable: que se recuperarán las fotos originales que se habían tomado en San Pablo para la ocasión.<br /><br />Este tiempo tan amargo por los dos años -que no sean más- de la pandemia, también trajo el auge de revisión de los grandes capítulos de la historia de la música del siglo pasado y eso se celebra. Como ocurrió con el estreno de “Get back”, el documental de 9 horas que muestra a los Beatles intentando crear en tiempo récord su álbum “Let it be”. Un material que late, porque, al fin de cuentas, narra el prefacio de un final.<br /><br />Este 2021 también fue el de “los 70 de Charly García”, “los 70 de León Gieco”, el reconocimiento público de estas personas por su legado y por existir y, en el ocaso de este 2021, llega la noticia de la remasterización del primer disco de “los Beatles argentinos”: los Serú Girán. <br /><p style="text-align: left;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhkAKn1N3cibZf4seKVgYqJq5YVpwZUwzLFmxau6oKsDS5UqGRfiaYNjuw6RYFVwI7LgXOrtmcTnWHAJoH8F7nA98AKZK3soYZ56hCvWPy38-ngzb1eRg2uCvqi4GfsYtxofSgPySYjnUAtOl4iMxsoIOalNdd7YjI1llwuWCICR8Md2HgAJg=s900" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="900" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhkAKn1N3cibZf4seKVgYqJq5YVpwZUwzLFmxau6oKsDS5UqGRfiaYNjuw6RYFVwI7LgXOrtmcTnWHAJoH8F7nA98AKZK3soYZ56hCvWPy38-ngzb1eRg2uCvqi4GfsYtxofSgPySYjnUAtOl4iMxsoIOalNdd7YjI1llwuWCICR8Md2HgAJg=w640-h360" width="640" /></a></div><p style="text-align: left;">Este álbum no fue el primero de la banda que se reeditó: ya lo habían hecho con “La Grasa de las capitales” que fue una de las últimas actividades que pudo hacer el INAMU antes de la pandemia. Ahora, igual que entonces, Pedro Aznar fue uno de los encargados de tomar esos sonidos recuperados, limpiarlos y lograr que sonaran con la mejor calidad posible.<br /><br />¿Por qué ocurre esto 43 años después de su lanzamiento en 1978? Porque este fue uno de los álbumes que quedó retenido en los galpones recónditos de Music Hall. El catálogo de la discográfica -de más de 1.500 discos- estaba retenido porque la empresa se había declarado en quiebra y el síndico a cargo decidió que “o se vendía todo el repertorio junto o no se vendía nada”. Entonces los músicos que intentaban recuperar sus grabaciones no podían hacerlo porque no querían venderles sus archivos por separado.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjo8yNGY91mZ4Llaaqjwlz4NTr1K9qP4m5KhB2GeAH9nPIsBANLF7kKNDeFg2Md2VLlLempxwGtaGXcyEoyZJXmNQLNVKpZ4LlZXrWChv6L_ntEiNGdtzSjL3RxdaC6frNqHZzKoanF3weacX73wtXnMib2H6qNLSzragK9p_eR8BL5CI-dcA=s900" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="900" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjo8yNGY91mZ4Llaaqjwlz4NTr1K9qP4m5KhB2GeAH9nPIsBANLF7kKNDeFg2Md2VLlLempxwGtaGXcyEoyZJXmNQLNVKpZ4LlZXrWChv6L_ntEiNGdtzSjL3RxdaC6frNqHZzKoanF3weacX73wtXnMib2H6qNLSzragK9p_eR8BL5CI-dcA=w640-h360" width="640" /></a><br /></div><p style="text-align: left;">Así pasaron 20 años: desde 1994 al 2014 los discos que estaban en ese catálogo no se podían editar o, lo que terminaba sucediendo es que se hacían ediciones truchas que perdían calidad en el camino. Fue el periodista Alfredo Rosso quien acercó esta inquietud al INAMU y a partir de entonces comenzaron a hacer la lista de qué discos estaban “atrapados” en el archivo de Music Hall.<br /><br />Investigaron los expedientes sobre el proceso de quiebra de la discográfica y finalmente llegaron a los archivos musicales. El catálogo estaba en condiciones de ser recuperado y desde el INAMU se hizo la oferta a la jueza a cargo para recuperar el material y darles a los artistas principales una licencia de la venta del formato físico, la explotación digital y la sincronización de lo recuperado. Con este movimiento León Gieco recuperó sus diez primeros discos, Gustavo Santaolalla los primeros cuatro de Arco Iris, y muchísimos artistas más de los más variados géneros se reunieron con su material. <br /><br />Serú Girán remasterizado por ellos mismos<br />La propuesta del INAMU tiene la peculiaridad de hacer participar a los artistas de la banda en la tarea de recuperación de sus discos y, en el caso del disco de Serú Girán, además de Pedro Aznar, tanto Charly García como David Lebón siguieron de cerca el proceso de remasterización.<br /><br />“En este disco hubo una dificultad extra porque cuando fuimos a verlo a Charly a la casa, él nos pidió que se recuperaran las fotos de José Luiz Pederneiras que había hecho la sesión que se usó para el disco, entonces eso se convirtió en una causa para nosotros”; confesó Diego Boris, presidente del INAMU.<br /><br />José Pederneiras es el hermano de Zoca, pareja de Charly en aquel entonces y quien había hecho la sesión de fotos en San Pablo, Brasil. Encontrar al fotógrafo fue sencillo, pero lo complejo era que él diera con aquellos negativos. Finalmente, todo se logró, los negativos aparecieron y el disco incluye esas fotos inéditas hasta la fecha. </p><p style="text-align: left;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg6qJU8KBEmx9MgpLipCPX96YtOicDFsjXA4Zsfhw5USaDQ13bWAXTCd7ppgYcjV72MNozhd6TkTSsPoBmtykhbGoWeVvkH5aWmAtI4kx2VGkn7k7_7bAeuXqPQUzGAfQvQZQRNuUsy-PyI-Wdou5ggEZy2SPzcUz2C4OtwonT_ISixjQAEzw=s900" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="900" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg6qJU8KBEmx9MgpLipCPX96YtOicDFsjXA4Zsfhw5USaDQ13bWAXTCd7ppgYcjV72MNozhd6TkTSsPoBmtykhbGoWeVvkH5aWmAtI4kx2VGkn7k7_7bAeuXqPQUzGAfQvQZQRNuUsy-PyI-Wdou5ggEZy2SPzcUz2C4OtwonT_ISixjQAEzw=w640-h360" width="640" /></a></div><br />"Tantos años después recibo esta invitación para ser parte de este lindo proyecto”, dijo el propio Pederneiras emocionado. “Recuerdo que, en los intervalos de las grabaciones, caminábamos por las calles y parques de la ciudad de Sao Paulo, y registraba esos encuentros. El reencuentro ahora con esas fotos, es como revivir un poco aquellos días maravillosos”, agregó.<br /><br />Al igual que para la edición del 40 aniversario de "La Grasa de las Capitales", en la restauración y remasterización del sonido también participó Ariel Lavigna y, fue realizada en conjunto por el Instituto Nacional de la Música y Altafonte. Contó con la producción Diego Boris, y de Gustavo Gauvry de la Asociación Argentina de Técnicos e Ingenieros de Audio (AATIA) y a partir del miércoles 22 podrá conseguirse en las disquerías. <br /><br />La reacción de los protagonistas<br />"Este disco es un encuentro entre cuatro amigos. Me emociona y me pone feliz que los jóvenes hoy puedan escuchar lo que hacíamos nosotros en nuestra juventud. Esta reedición es una manera de hacer que ese amor y esa música no se pierdan nunca", dijo David Lebón luego de conocer la noticia, en tiempos muy sensibles para el músico que perdió a su hija Tayda este año.<br /><br /><iframe allowfullscreen="" height="338" src="https://rudo.video/vod/bMZGZA" width="600"></iframe><br /><br />Charly García también hizo llegar su mensaje: "Estoy muy emocionado, me dejó muy contento como quedó el disco". Pedro Aznar recordó que la banda marcó un antes y un después en su vida. “Forjó en nosotros una hermandad muy importante que nos hizo crecer a los cuatro, nos puso en contacto con pares. Verse espejado en alguien que tiene exactamente el mismo nivel de pasión por la música, es una cosa muy importante, es algo que te da alas para volar más lejos. Eso creo que es lo que significó Serú Girán para cada uno de nosotros”.<br /><br />Hace casi 2000 años<br />En 1977 Charly García se había enamorado de Zoca, la bailarina brasileña que le insistió al músico que armara algo con David Lebón. Así fue. En Búzios la dupla comenzó a darle forma a lo que más adelante sería Serú Giran, pero fue en San Pablo donde se consolidó (el sonido de ese país se cuela en “Autos, jets, aviones, barcos”), ya con Oscar Moro y Pedro Aznar confirmados. Les llamaron “Los beatles argentinos” y José Luiz Pederneiras les hizo algunas fotos que recordarían las clásicas imágenes del grupo británico.<br /><br /><iframe allowfullscreen="" height="338" src="https://rudo.video/vod/bMZHGS" width="600"></iframe><br /><br />Hoy Serú Girán es una banda icónica del rock nacional, con algunas canciones más “accesibles” y otras que ofrecen alguna resistencia, pero que sin duda concentra piezas brillantes como “Eiti Leda”, la canción que abre el primer disco. Este álbum también incluye “Seminare”, otro ingrediente principal de eso que llamamos rock nacional. El LP se completa con “El mendigo en el andén”, “Separata”, “Autos, jets, aviones, barcos” en el lado A y en el lado B aparece “Serú Girán”, “Voy a mil” y “Cosmigonón.<br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjrAJboFd0mnI9e42ROg-6ZNOjyG-08csxjU38NbWwyDvtajJzKvwskXRE6EChEXCCPfUncTMd7HAlBQl--CCZyYjgHzOFGw2eq_PuDZVogrmO2nS8YG9qlnOrEOwcsp8Y4jX3giPThDwV0gxql0NNaopJJLHPYmFlRSVA_54unfk5nY8s8gA=s900" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="900" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjrAJboFd0mnI9e42ROg-6ZNOjyG-08csxjU38NbWwyDvtajJzKvwskXRE6EChEXCCPfUncTMd7HAlBQl--CCZyYjgHzOFGw2eq_PuDZVogrmO2nS8YG9qlnOrEOwcsp8Y4jX3giPThDwV0gxql0NNaopJJLHPYmFlRSVA_54unfk5nY8s8gA=w640-h360" width="640" /></a></div>Y, a pesar de que esa música se creó 43 años atrás, cuando Charly todavía no había llegado a los 30 años, sigue estando vigente porque le “habla a tu corazón”, es que García, como escribía Miguel Grinberg en 1990 “no es un héroe, es apenas un hermano al que las cosas que conocemos le duelen tan hondo, que su modo de defenderse es crear cosas para el corazón de quién quiera”. <br /><p style="text-align: left;"></p>Por Rosario Bernasconi<p style="text-align: left;">Fuente: <a href="https://www.perfil.com/">Perfil</a></p><p style="text-align: left;"><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-22109832567196628172021-10-27T12:30:00.021-03:002021-10-27T12:30:00.285-03:00Las locuras de Charly<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrybJU0Q8Bd0LzipB5Qk9qIdKoVGgH5BYlbjbswyAgKBZgvuURdWRa6pzvF8zV6TVGe8TcM2x4efTZuy-CnkxvhWiBghVWlRW4W26Xb61kHL009NSr9NvD5uVMSn6fPUz0a1Nd/s1136/Charly-01.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="639" data-original-width="1136" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrybJU0Q8Bd0LzipB5Qk9qIdKoVGgH5BYlbjbswyAgKBZgvuURdWRa6pzvF8zV6TVGe8TcM2x4efTZuy-CnkxvhWiBghVWlRW4W26Xb61kHL009NSr9NvD5uVMSn6fPUz0a1Nd/w640-h360/Charly-01.png" width="640" /></a></div>Ahora es fácil ser fan de Charly García; ahora que no hay peligro, ahora que ya pasó la desintoxicación, ahora que Charly está encerrado en su casa, en una cuarentena que empezó mucho antes que la del coronavirus. Ahora que la prensa especializada y los encuestadores del canon revistero ya ordenaron definitivamente sus discos en listas en las que los primeros puestos siempre son para otros. Charly es ahora ese viejito que hizo las canciones que hizo, que cantó en clave las letras con las que el rock narró los 70’ en esta parte del mundo; ahora es ese “ser” (¿Spinetta dixit?) que nos puso a bailar cuando todavía nadie salía a bailar el rock; el que en 2009 volvió desde no se sabe dónde o desde la quinta de Palito (¿o era una estancia?). El homenajeado; el Doctor Honoris Causa; el que fue al velorio de casi todos los demás (de Soriano a Cerati); el que llegó “al Colón” (el que suspendió un Colón); el que en dos horas de venta de tickets llena cualquier sala argentina para un recital que probablemente durará un poco menos. Ahora no sólo es fácil ser fan de Charly García, ahora es casi un deber del buen argentino.<br /><br />Pero no siempre fue así; hubo un tiempo, que fue hermoso, en el que seguir a Charly tenía un costo, había consecuencias sociales, había que dar explicaciones. Los mayores nos decían que Charly ya había cantado para ellos, que los discos que importaban habían salido cuando nosotros todavía no habíamos empezado la primaria. Algunos de nuestros congéneres (los que se seguían “llamando chabones”) se alistaban en las filas de esas bandas cuya línea genealógica termina en República Cromañón pero que, si la remontamos, conduce inequívocamente a Los Redondos. Otros se reconocían en las playlist de “Los 40 principales” y sus satélites; o se volcaban de lleno a la “guerra de los colores” y a viajar “a 2000” por las rutas argentinas del cuarteto. Todos, “sin distinción alguna de raza, color, sexo, idioma, religión, opinión política” convenían en que Charly García estaba loco.<br /><br />Hacia mediados de los 90, la idea de que Charly estaba loco era un elemento constitutivo de la atmósfera cultural argentina; en la tele, en los diarios, en la radio, en la escuela, en las discusiones familiares, la frase “Charly está loco” pululaba como un argumento irrebatible que pretendía neutralizar cualquier intento de vindicación o defensa; deslumbrados por su magnética lucidez, nosotros éramos eso, los seguidores de un “loco” que, dos semanas después de presentar Say no more en el Ópera, aseguraba estar librando una “guerra contra la nada” (la enigmática frase era una alusión que pasó desapercibida pero que remitía a la alegoría central de La historia sin fin).<br /><br />El dilema, por supuesto, era un poco más escabroso. La paulatina figuración de la locura de Charly comienza mucho antes de que los medios masivos lo redujeran a materia prima del escándalo. El primer diagnóstico del que tenemos noticia, de 1972 pero anterior a la grabación de Vida, se lo debemos a una institución que, según su propio lema, “nació con la patria en mayo de 1810”: el Ejército Argentino. Su jefe, Alejandro Agustín Lanusse, oficiaba de Presidente de facto al mando de la autoproclamada Revolución Argentina. Según Sergio Marchi, la frase precisa que utilizaron fue “maníaco-depresivo, con personalidad esquizoide” y se convirtió en el salvoconducto que, a los pocos meses de comenzado, liberó a Charly García del Servicio Militar Obligatorio. Es raro decirlo, pero la institución disciplinadora hizo su trabajo con perspicacia y descubrió a Charly García incluso antes que el mercado, la industria y Jorge Álvarez.<br /><br />Ese diagnóstico funda la locura de Charly y, al mismo tiempo, propicia el movimiento especular con el que Charly responderá a esa acusación durante los años siguientes, y aún durante las próximas décadas. Ahí es donde empieza a tomar forma el “ejército loco” de esa canción que termina diciendo “porque para ellos el loco era yo”. Pero Charly da un paso más, porque la democracia argentina también está signada por ese ejército. De una forma menos evidente, esa respuesta especular aparece también en “Juan Represión” (“está tan loco el pobre”), una letra que juega con el nombre propio más común de nuestra lengua y a la vez el más singular de nuestra historia política: el de Juan Perón. Las hipótesis de lectura se multiplican pero hay algo en la letra que se trasluce de manera distintiva, la duplicidad del protagonista y su percepción invertida de la realidad: se viste de bueno con el disfraz de villano (¿un león herbívoro?), los malos de la historia son los héroes cotidianos, quiso ser un superhombre pero la realidad se le escapó de las manos, los reprimidos serán sus amigos cuando se quite la máscara. La fábula pareciera encriptar las coordenadas históricas que rodean la génesis de esta canción, en 1974: la “bipolaridad” y la doble identidad del peronismo en el regreso del líder, ese Juan que, Charly parece no olvidar, también formó parte del Ejército loco que, durante el siglo XX, asumió la función ejecutiva por todas las vías que tuvo a su alcance.<br /><p></p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5Sr8ABgAjscKFHKv8IVSn80mZw0_vCExtVGGjUMhpU-UGGmbOL92ul5r8tw1uLJvEr85e8U_j0UHaK0wG0vqMnfC2rqRXVPM2FwBLTvGuaWEe1RnCvBqu34scF4Q6xCzMyvpn/s247/Charly-colimba.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="247" data-original-width="204" height="247" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5Sr8ABgAjscKFHKv8IVSn80mZw0_vCExtVGGjUMhpU-UGGmbOL92ul5r8tw1uLJvEr85e8U_j0UHaK0wG0vqMnfC2rqRXVPM2FwBLTvGuaWEe1RnCvBqu34scF4Q6xCzMyvpn/s0/Charly-colimba.jpg" width="204" /></a><br /></p><p>Estas apreciaciones resultan menos sospechosas a la luz de dos datos. El primero es la participación de Sui Generis, entre otros “conjuntos de música moderna”, en el “Festival del Triunfo Peronista”, en marzo de 1973; la crónica de la revista Pelo menciona la presencia del vicepresidente Solano Lima y la precipitación de una intensa lluvia que marcó el final del multitudinario festival antes de que terminara el set de la segunda banda. El otro son las letras de “Música de fondo para cualquier fiesta animada” e “Instituciones” que no quedaron en el disco y las variaciones en vivo (registradas en el monumental trabajo de Di Pietro) cuyas alusiones a “padres que acaricien mi espalda” y a “un presidente hablando sobre un pueblo en paz” (no ya a un difuso rey, imaginario o no) alientan esta lectura. Menos que instancias de una militancia sostenida u orgánica, parecen indicios de una experiencia de politización y desencanto que, felizmente aunque censura mediante, redundó en la necesidad de Charly de desmarcarse de la lírica “panfletaria” (Nito Mestre dixit) para intensificar la filosa polisemia que en adelante marcará su obra.<br /><br />Aquella experiencia de Charly en la colimba se suele contar de manera anecdótica y risible; sin embargo, ese acontecimiento se vuelve significativo a partir de sus efectos. De un modo casi directo, le debemos a las Fuerzas Armadas “Canción para mi muerte”, “Botas locas” y, aunque de manera menos inmediata, parte de lo que vino después, entre Pequeñas anécdotas… y Clics modernos. Mirada de cerca, esta idea anodina es una de las hipótesis estéticas más fuertes de la cultura argentina; un planteo que atraviesa transversalmente nuestra historia. David Viñas la instala cuando dice que “la literatura argentina empieza con Rosas”, es decir, cuando Esteban Echeverría, Sarmiento, Juan María Gutiérrez y Alberdi escriben contra Rosas y se proponen instaurar las bases de una literatura nacional. No es del todo distinto lo que ocurre, por ejemplo, con Borges, cuyos cuentos más potentes, los incluidos en Ficciones y El Aleph, fueron escritos en buena medida contra el modelo cultural (y político) que dominó durante el primer peronismo. No se trata, entonces, de una cuestión temática o contestataria sino de la potencia estética y crítica de esas canciones en cuya complejidad está operando también el poder de un enemigo divisado. Charly se lo explicaba a Mariana Enríquez de esta forma:<br /><br />Lo que voy a decir ahora puede parecer fascismo, pero no lo es, nada que ver. La situación de que haya un enemigo claro, y que te tengas que jugar por algo, hace la hamburguesa de la canción. El arte era mejor cuando estaban los militares.<br /><br />No es casual que hayan aparecido aquí el nombre de David Viñas y su hipótesis sobre la literatura (en nuestro caso el rock) según la cual la disidencia política puede redundar, para ciertos artistas, en una densidad estética y crítica particularmente significativa. Fue justamente Viñas el nexo que Jorge Álvarez eligió para acelerar la maduración política de Charly en términos teóricos menos ingenuos; de Beatriz Sarlo a Jorge Álvarez, todos (menos Sergio Marchi) dan testimonio de esos probablemente fugaces encuentros previos a la composición de Pequeñas anécdotas sobre las instituciones. Tampoco es casual que tanto “Botas locas” como “Juan Represión” hayan quedado fuera de la primera edición del disco.<br /><br />Hasta aquí, podemos decir que cuando el Ejército argentino funda la locura de Charly, éste le devuelve su propia imagen invertida; pero hay más. La primera declaración pública de Charly negando su locura data nada menos que del especialísimo año de 1976, cuando desde el número 77 de Pelo afirmaba que no era un “loquito” (lo dice dos veces), al tiempo que se refería a “cierta gente” que, “sobre todo en el interior”, se le acercaba no por lo que era “como músico” sino por considerarlo “una especie de triunfador” que gana “mucha plata” o cual si fuera “un fenómeno de circo”. En ese breve “reportaje”, dado entre el final de Sui Generis y el comienzo de La máquina (de hecho participan otros integrantes de la banda), Charly señala que varios medios habían “inflado” un aspecto “absolutamente superficial” de su personalidad y que quiere transmitir una imagen “más real” acerca de quién es. Superficialidad, exitismo, dinero, publicaciones que aceleran el índice inflacionario de “falsas imágenes” consumidas “por tipos que viven de esa manera”. A los 24 años, Charly lanzaba hacia el futuro, en una línea paralela a su obra, un breve diagnóstico en el que no nos cuesta demasiado encontrar un perfil que se acentuaría en buena parte de la sociedad argentina durante las próximas décadas; quizá la locura ya era, como había cantado poco antes, “poder ver más allá”.<br /><br />La locura reaparecerá como negación atenuada en “Yo no quiero volverme tan loco”. El adverbio “tan” y los “delirantes por ahí” tensan la cuerda que distingue entre lo que “no quiero” y lo que sí “quiero”, entre la locura política (“vestirme de rojo”, “saber lo que hiciste”, “sembrar la anarquía”, “vivir como digan”) y el delirio cultural (“bailando en una calle desierta”, “mundo de fiesta”). Esta canción, que forma parte del repertorio final de Serú Girán pero que será grabada recién en Yendo de la cama al living (donde también aparecen “los hambrientos, los locos, los que se fueron, los que están en prisión” de “Inconsciente colectivo”), es la escala previa a la expansión histérica de “Cerca de la revolución” (“todo el mundo loco y yo sin poderte ver”) y a la tautología invertida de “Raros peinados nuevos” (“el más cuerdo es el más delirante”); dos temas con explícitas connotaciones políticas (“no es solo una cuestión de elecciones”, “el pueblo pide sangre”, “y si vas a la derecha y cambiás hacia la izquierda”) que, teñidas de psiquiatría y farmacopea (“analistas”, “enfermero”), dan continuidad a la saga justo cuando la democracia empezaba a vacilar en la antesala de los Juicios a las Juntas.<br /><br />A partir de Filosofía barata y zapatos de goma, aquella “cierta gente” que lo miraba como a un “loquito” parece haberse multiplicado; las alusiones a quiénes lo tildan de loco parecen definir un sujeto más amplio, en un crescendo paulatino que va desde el “no pienses que estoy loco”, de “De mí”, al “dicen que estoy loco, haga lo que haga”, del cover de “Mirando las ruedas”, grabado para Kill gil. Estos últimos ejemplos indican con claridad que ya no se trata de que las fuerzas represivas del Estado (“ellos”) lo tilden de loco o de la mirada extrañada que decía haber percibido en el interior del país sino de una idea socialmente extendida, que, como el mapa de Borges en “Del rigor de la ciencia”, se superpone palmo a palmo con la Argentina, a excepción de nosotros, “los aliados”. Así, a quienes ya lo atacaban desde los 80’ al grito de “puto” y “falopero” y a los fans desencantados que dejaron de seguirlo en torno al regreso de Serú Girán, se les sumó esa parte de la sociedad para la que Charly, como el Maradona maldito de los 90 (Zariello dixit), es un símbolo nocivo de la Argentina.</p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFL3qnx9y69J7okbpjm4oAJygy8Ob2BDWf708ElWlukAje9C6YtCIcJEiPSGM8xsSkup9NlcKtxAjAs_1-9v7tLA4IiD-wG-Jjy7HFWC57scm6bBR-pL5c_5F70AFXtPZSWyGq/s740/Charly-embajada-de-Chile.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="430" data-original-width="740" height="372" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFL3qnx9y69J7okbpjm4oAJygy8Ob2BDWf708ElWlukAje9C6YtCIcJEiPSGM8xsSkup9NlcKtxAjAs_1-9v7tLA4IiD-wG-Jjy7HFWC57scm6bBR-pL5c_5F70AFXtPZSWyGq/w640-h372/Charly-embajada-de-Chile.jpg" width="640" /></a><br /></p><p>El arco temporal de esa dilatada y diferida “respuesta” quizá sea el primer indicio de eso que a fuerza de énfasis y repetición derivó en la idea común y transversal de que Charly estaba loco; no es descabellado pensar que esa es su mecánica ante la herida, ante el trauma. Entre la escena del diagnóstico inicial y Kill gil han pasado más de treinta años, en los que Charly, de algún modo, siguió contestando. Esta especie de conducta recurrente puede entenderse como que Charly es alguien que tiene que seguir explicando todo a través de los años, pero también como una mecánica de defensa y ataque que funciona por acumulación. Charly sigue contestando indefinidamente a los desaires que recibe (que son constantes); es algo que ocurrirá con cada una de las escenas tratadas inicialmente como escándalos por el periodismo (de las bajadas de pantalones al salto mendocino) pero también con cada uno de los rechazos estéticos (de Serú Girán o Clics modernos a Say no more; de la acusación de ser “blando” o de no ser un pianista tan jazzero como Diego Rapoport, para el “Tema de Nayla”, al “después te empezaste a copiar vos”, de Jorge Lanata).<br /><br />Si, como decíamos al comienzo, para mediados de los 90’ la idea de que Charly estaba loco era un elemento constitutivo de la atmósfera cultural argentina, quizá resulte significativa una de las escenas más difundidas de aquellos años. El 5 mayo de 1994, en el hall del Teatro San Martín, Charly presentó algunos temas del inédito La hija de la lágrima en un recital gratuito y sin publicidad. El show es por momentos errático pero la lista de temas no parece azarosa, estará particularmente salpicada de alusiones significativas a la locura como la incorporación de “De mí” o el “será que estoy crazy Macaya”, en “Andan”, ente otras de sentido semejante. Esa tarde, veinte años después de que quedara afuera de aquel disco de Sui Generis, con el pelo no “muy corto” sino incendiado de rubio, Charly volvería a cantar “Botas Locas”. Es una ejecución con guitarra acústica y en solitario (es una forma de decir, el público canta casi toda la letra y le ayuda a recordarla), en la que va intercalando comentarios. Toda la versión sobre el “ejército loco” parece orientada a subrayar el consabido “porque para ellos el loco era yo”, de hecho le cede ese verso al público en algunas ocasiones pero él luego lo repite y subraya con un comentario actualizado: “la confusión subsiste” (también cantará “maté un par de tipos y decidí largarme”).<br /><br />Al día siguiente, los periódicos (¿sensacionalistas?) hablaban de lo caótico que había resultado el improvisado show y del visible homenaje que, a un mes exacto del suicidio del líder de Nirvana, Charly llevaba en el pelo y en la remera. Curiosamente, nadie asoció la ejecución de “Botas locas” con la aparición del cadáver del conscripto Omar Carrasco, en el cuartel de Zapala, un día después de la muerte de Cobain (ni siquiera los exégetas que habían decodificado “Canción de Alicia en el país”). Ese era Charly a mediados de los 90’, cuando casi toda la Argentina pensaba sobre él lo mismo que el Ejército en 1972. Pasaron otros veintitantos años; ahora no sólo es fácil ser (o volver a ser) fan de Charly García, ahora es casi un deber del buen argentino. </p><p> <br /></p><p>Por Martín Pérez Calarco<br /></p><p>Fuente: <a href="https://panamarevista.com/">Panamá Revista</a> </p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El Blog de Charly García (hecho por DIOS)</a></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-57419451866919399612021-10-26T14:10:00.002-03:002021-10-26T14:10:34.177-03:00Charly encendió el CCK con un concierto histórico<p style="text-align: left;">La estrella homenajeada se subió al escenario del CCK y tocó varios temas acompañado por Fito Páez, Hilda Lizarazu y Rosario Ortega, entre varios músicos. A lo largo de la tarde del sábado más de cien músicos tributaron a su figura y su marca dentro del rock y la música argentina.</p><div align="center"><iframe allow="accelerometer; text-align: center; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/FlwNU9322iI" title="YouTube video player" width="560"></iframe></div><p> </p><p>Charly García se presentó de improviso en el CCK en la celebración de su cumpleaños y armó una fiesta flamígera en el Auditorio Nacional, donde a lo largo de la tarde más de cien músicos tributaron a su figura y su marca dentro del rock y la música argentina.<br /><br />Lo que era un recital celebratorio y disfrutado por el público se transformó en un torbellino emocional con la aparición del hombre del bigote bicolor -con saco blanco, sombrero, brazalete Say No More y remera negra- que dio un show cargado de significados y de una potencia arrolladora.</p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3cEEuTyiKMnaqmxkK3x4vPrBEoYorJ1xVCxnpQQpTz_23HCki0S1m1i29gj0axhTfXKhBHtxrBlvltRXGD5KuhaVmHUs6ikUTcRZuuvKK7n4ozIrwyBOG7yvKZOpjhE-TxbQx/s1004/Charly-03.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3cEEuTyiKMnaqmxkK3x4vPrBEoYorJ1xVCxnpQQpTz_23HCki0S1m1i29gj0axhTfXKhBHtxrBlvltRXGD5KuhaVmHUs6ikUTcRZuuvKK7n4ozIrwyBOG7yvKZOpjhE-TxbQx/w640-h360/Charly-03.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWPlvHcODphZQfAKY7xjxCd_PAt2tEvO9Gf70gCdtodF8EtaQZfDb2yX9us-ztP2kzpbCfwJR3TgeLRm8dR1embPno7LH1Ox19RSyG8MRJrrU5lsxWaXCOExdETIdtYpV43Olx/s1004/Charly-02.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWPlvHcODphZQfAKY7xjxCd_PAt2tEvO9Gf70gCdtodF8EtaQZfDb2yX9us-ztP2kzpbCfwJR3TgeLRm8dR1embPno7LH1Ox19RSyG8MRJrrU5lsxWaXCOExdETIdtYpV43Olx/w640-h360/Charly-02.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlskMbvWe0P9SOtQT7Zzl4P6cfZCvyHsnZfO5hHl5WC1AekhlJ4KppULf6w37eCe8nbT4pobZUfWAuGq4hJP2A2QGFeKuh8B5j8QbwOKU2iPggCmycHc9JH5o9taWbEeVM4KUi/s1004/Charly-01.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlskMbvWe0P9SOtQT7Zzl4P6cfZCvyHsnZfO5hHl5WC1AekhlJ4KppULf6w37eCe8nbT4pobZUfWAuGq4hJP2A2QGFeKuh8B5j8QbwOKU2iPggCmycHc9JH5o9taWbEeVM4KUi/w640-h360/Charly-01.jpg" width="640" /></a></div><p style="text-align: left;">Flanqueado por las vocalistas Rosario Ortega e Hilda Lizarazu -dos históricas del gran García- Fito Páez y el zorrito Von Quintiero, Charly volvió a ser él mismo el día de su cumpleaños, luego más de un año de silencios y en combustión con su gente, muchos de los cuales pasaron horas para conseguir una entrada redituó el sacrificio previo.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1TZrgYmNaaGJBS4E9v0NH9SJSrdT47xirZrb8NKVO8JTvtvgZnz7iv_fzOiivbjN5C5PVfAoJouIxWJoAPnX9Yo5zTGalkGacu2KkPK97f80GHEW4GIoJXAKxuotfSaI0aDAr/s1004/Charly-06.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1TZrgYmNaaGJBS4E9v0NH9SJSrdT47xirZrb8NKVO8JTvtvgZnz7iv_fzOiivbjN5C5PVfAoJouIxWJoAPnX9Yo5zTGalkGacu2KkPK97f80GHEW4GIoJXAKxuotfSaI0aDAr/w640-h360/Charly-06.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwc8f3cwV8RGPf58E_lQuNR-XD2L7GYkey9Mn_pYUscctUFY2fduQW3l41GeF6l3P45LbQ0GHwq1DI54ym6dk2GZazyJnEXpXL3gFBPVe6XO01U3HuNNBq-RAj1vAjlpoIlmZF/s1004/Charly-05.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwc8f3cwV8RGPf58E_lQuNR-XD2L7GYkey9Mn_pYUscctUFY2fduQW3l41GeF6l3P45LbQ0GHwq1DI54ym6dk2GZazyJnEXpXL3gFBPVe6XO01U3HuNNBq-RAj1vAjlpoIlmZF/w640-h360/Charly-05.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEictzmtZYCXfprN30RYJik55NJX7ImIkUZszmKwg1o_L2PKGKyi5UMrbnrMU3D_ipa1737o2j5P5P6MHd0XROTq9cZ60qZGvu_CH4MhvVfTNXp_ih7DlPZ9Evp0boU64Fvqx2e6/s1004/Charly-04.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEictzmtZYCXfprN30RYJik55NJX7ImIkUZszmKwg1o_L2PKGKyi5UMrbnrMU3D_ipa1737o2j5P5P6MHd0XROTq9cZ60qZGvu_CH4MhvVfTNXp_ih7DlPZ9Evp0boU64Fvqx2e6/w640-h360/Charly-04.jpg" width="640" /></a></div><p style="text-align: left;">El gran rockstar argentino apareció sin aviso previo para cantar un rabioso "Cerca de la revolución", al que siguió "Promesas sobre el bidet" y "Raros peinados nuevos", en impagables versiones, en las que cantó sentado a los teclados.<br /><br />Seguidamente la banda propuso y Charly cantó "Demoliendo hoteles" y después llegó el Feliz Cumpleaños a Charly cantado por todo el CCK.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3h76ueRtrE1XiO9nyn-zx9F6vQn0nmeRUGh5Dc3WVIaebLvimSmN_Qf8qVgWYhbJcDDYE27pJVXsatVxf9kHwcMHl3rUWPX9KlujJKJoh6yN66jjIjsUFMc1BEl3C_F3rym_t/s1004/Charly-08.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3h76ueRtrE1XiO9nyn-zx9F6vQn0nmeRUGh5Dc3WVIaebLvimSmN_Qf8qVgWYhbJcDDYE27pJVXsatVxf9kHwcMHl3rUWPX9KlujJKJoh6yN66jjIjsUFMc1BEl3C_F3rym_t/w640-h360/Charly-08.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkEL9-EGgbKFluBVnJFIZ9rLcJAaFVatPpXFgyLw36uyvOs2aOfr_tMYhi5XOeppI1XVMNuE0x3hqi7tuJXB30q39TYHkWc_0R6aoaBgoJJk3BsEHza7xM8bDnta-WA4O0ombq/s1004/Charly-07.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkEL9-EGgbKFluBVnJFIZ9rLcJAaFVatPpXFgyLw36uyvOs2aOfr_tMYhi5XOeppI1XVMNuE0x3hqi7tuJXB30q39TYHkWc_0R6aoaBgoJJk3BsEHza7xM8bDnta-WA4O0ombq/w640-h360/Charly-07.jpg" width="640" /></a></div><p style="text-align: left;">"Una vieja canción que me transportó al estrellato argentino", dijo Charly al arrancar "Canción para mi muerte", el gran éxito de "Vida" el primer LP de Sui Generis de 1972, la última de las inolvidables canciones que esta tarde cantó en el CCK.<br /><br />El concierto del CCK y en particular el segmento donde estuvo Charly fue seguido por una multitud congregada en las afueras del exCorreo Central, donde una pantalla gigante seguía las alternativas de lo que sucedía en el Auditorio Nacional en vivo y era visto centenares de jóvenes que no consiguieron entrada y se acercaron para seguirlo desde la plaza adjunta.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2I2vFil7YX08xid7WMIl7-TlPLUeJRY4gSlXH4YY5SXkO7GTbuH-70-yL6fZ7Od_IPDNi31swO-2qbhFZ5uQGhs5PwcEZ66BA3wczF_2OCST8cXUgOKO6XuhW9F3OBx89Ptdz/s1004/Charly-10.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2I2vFil7YX08xid7WMIl7-TlPLUeJRY4gSlXH4YY5SXkO7GTbuH-70-yL6fZ7Od_IPDNi31swO-2qbhFZ5uQGhs5PwcEZ66BA3wczF_2OCST8cXUgOKO6XuhW9F3OBx89Ptdz/w640-h360/Charly-10.jpg" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZsgF7JinSAUP8hNbGiryapyTI8_eGGeJ5141aw6tMJ5BARoklAbScxBwkVde9sE4nhZc34zbWLoKShsD4YNkUxfJhsS9xMZVGAUCJQ8bXvXucYuqA8N8Up2IAr3cWginGzChH/s1004/Charly-09.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZsgF7JinSAUP8hNbGiryapyTI8_eGGeJ5141aw6tMJ5BARoklAbScxBwkVde9sE4nhZc34zbWLoKShsD4YNkUxfJhsS9xMZVGAUCJQ8bXvXucYuqA8N8Up2IAr3cWginGzChH/w640-h360/Charly-09.jpg" width="640" /></a></div><p style="text-align: left;">Antes de eso hubo otras dos secciones y después una cuarta pero lo que se llevaron todos en la memoria fue la aparición sorpresiva y de notable prestanza de Charly sobre el escenario.<br /><br />El concierto arrancó con un recorrido camarístico por la obra de Charly a cargo de una orquesta de cámara de tres violines, tres violas, dos cellos, contrabajo, corno, oboe, flauta, piano y percusión.<br /><br />El grupo académico, a través de un delicado trabajo arreglístico fue uniendo distintas piezas de García, poniendo de manifiesto la riqueza melódica de las creaciones del máximo rockstar argentino, maleables y dispuestas a asumir distintos formatos, registros e interpretaciones, que jugaron a modo de reformulaciones que nunca olvidaron el original del cual provenían.<br /><br />Una platea atenta, colmada, expectante, recibió la música que llegaba desde el escenario con alegría y fue transitando sin excesos este reencuentro extraño de música, gente e interpretaciones en vivo en la pospandemia, en un concierto plagado de sensaciones afectivas por el tributo que rinde y la dimensión del creador al que celebra.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJ-iPqblKv2PVeJNqLo2D5jheKPz0XqOOZSstQZbhAmjr6535xIiJ8lp1OIvg-cGbMXBlztsxcKFca5-tjV7q_WiOCe0_Es61NdGNHs9hdaqDjM53Un2FW2UI1cggORvZ56yaH/s1004/Charly-11.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJ-iPqblKv2PVeJNqLo2D5jheKPz0XqOOZSstQZbhAmjr6535xIiJ8lp1OIvg-cGbMXBlztsxcKFca5-tjV7q_WiOCe0_Es61NdGNHs9hdaqDjM53Un2FW2UI1cggORvZ56yaH/w640-h360/Charly-11.jpg" width="640" /></a></div><p style="text-align: left;">El momento culminante de este primer bloque, donde la música de Charly fue bañada por delicadas líneas académicas fue el desierto existencial que dibujó García en "Yendo de la cama al living", que arrancó las primeras palmas siguiendo la música e inyectó adrenalina a un concierto de mucha suavidad y densidad aérea.<br /><br />Los arregladores Julián Caeiro y Pablo Salzman hicieron un recorrido casi cronológico por el repertorio de García uniendo distintas épocas del músico.<br /><br />Luego llegó un segmento que dejó de manifiesto la inabarcable variedad de lecturas y marcó un profundo arco de influencias del creador de "Clics modernos" en músicos de las generaciones posteriores.<br /><br />Desde una versión de "Pasajera en trance" en arpa y voz por parte de Sonia Alvarez, a una conmovedora interpretación de "Rezo por vos" en percusión de Santiago Vázquez que puso la piel de gallina, pasando por Darío Jalfin en una clásica pero bella puesta de "Canción de dos por tres", las músicas de García parecieron ampliarse y alcanzar nuevos aires en el Centro Cultural Kirchner.<br /><br />En formato solista, a dúo o en trío, once grupos o artistas pasaron y entregaron una canción cada uno en homenaje al músico que cumplió 70 años y pusieron en acto la penetración de una música y un modo de hacer música argentina inolvidable que seguirá percutiendo por años y décadas.<br /></p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ8dj6nEZk6iiMMlNXXUCRRlnuLTHxvUtXKMTVYiE_u0bLe9T_ALLHSe8YZlCIFwXkituZxfU8zrfIO4FUcLxUYxOpRc-Dmh_bDtghMQYj5awfmQ5zs-F7XijEWUDpCYykEz9_/s1004/Charly-12.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ8dj6nEZk6iiMMlNXXUCRRlnuLTHxvUtXKMTVYiE_u0bLe9T_ALLHSe8YZlCIFwXkituZxfU8zrfIO4FUcLxUYxOpRc-Dmh_bDtghMQYj5awfmQ5zs-F7XijEWUDpCYykEz9_/w640-h360/Charly-12.jpg" width="640" /></a><br /></p><p style="text-align: left;">Hubo apuestas más arriesgadas, un interesante acercamiento en teclado y caja de ritmos y sonidos de Nico Sorín a "Quizás, porque" -único tema del primer longplay de Sui Generis, "Vida" de 1972, que se tocó en el CCK- y otras absolutamente viradas a la improvisación jazzera como "Ojos de videotape" del trío de Ernesto Jodos (piano), Sergio Verdinelli (batería) y Mariano Otero (contrabajo), y "Nos siguen pegando abajo" de Diego Schissi acompañado por Diana Arias en contrabajo.<br /><br />Hernán Jacinto y Andrés Beeuwsaert en piano, cada uno por su lado, marcaron también los amplios horizontes que puede encerrar la música de Charly y que como un tesoro puede expandirse y alcanzar dimensiones insospechadas que hacen aún más queridas las versiones originales.</p><p style="text-align: left;"><br /><br />Por Pedro Fernández Mouján y Martín Olavarría<br /><br />Fuente: <a href="https://www.telam.com.ar/">Télam</a><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/"><br />El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-8072701091613351352021-10-22T19:27:00.001-03:002021-10-22T19:27:50.708-03:00La Lógica del Escorpión<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKqehvA6nqS4o9ebOcw31jJpYe64Atc6e6qRTGyBjfgxDkqQYkBANZwhViwMOBTXYDPTvrwD8JnEyIzivYLuuvQqCzwoDJlC4W9OhIB15t1CdLArGuNjutpx9UToOIBRBExUEz/s1196/Charly-Garcia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="797" data-original-width="1196" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKqehvA6nqS4o9ebOcw31jJpYe64Atc6e6qRTGyBjfgxDkqQYkBANZwhViwMOBTXYDPTvrwD8JnEyIzivYLuuvQqCzwoDJlC4W9OhIB15t1CdLArGuNjutpx9UToOIBRBExUEz/w640-h426/Charly-Garcia.jpg" width="640" /></a></div><p><br />Un día antes de cumplir 70 años, Charly García habló sobre como se encuentra hoy y contó algunas anécdotas e intimidades de su vida por estos días. “Sexualmente bien, económicamente tirando y emocionalmente como se puede”, respondió Charly parafraseando a Mick Jagger. Se lo dijo a Roberto Petinatto, de manera telefónica, en Genio o Idiota, (Pop Radio 101.5). Además, el artista se mostró feliz de que este aniversario de su nacimiento llegue “con el fin de la pandemia”.<br /><br />“¡No puedo salir a la calle! Y hoy están todos que me dicen cosas como: ‘Sin vos, no hubiera existido’”, contó García sobre cómo está viviendo la previa a su cumpleaños. “‘¿Y yo qué culpa tengo?’, deciles”, le sugirió Pettinato. “Sí, yo les digo eso”, concedió Charly.</p><p></p><p>Escuchá el audio acá:<br /><br />
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<br /><br />El artista reveló que su disco nuevo se llamará La Lógica del Escorpión y reflexionó al respecto. “No hay lógica, hay suerte. Como la película esa de Woody Allen, que está jugando al tenis y dice: ‘Si la pelotita pasa...’. Entonces Woody Allen dice: ‘La mayoría de la gente no se da cuenta de lo importante que es tener suerte’. La suerte es más importante que muchas boludeces que uno piensa que van a salir como creen”, dijo Charly.<br /><br />“Me da paz, porque si Keith Richards está vivo, yo me quedo tranquilo”, dijo Charly trazando un paralelismo con el guitarrista stone y además contó una anécdota que vivió con Charlie Watts, el baterista que falleció en el pasado mes de agosto. “Charlie se fue tocando su ritmo eterno. Era increíble. Una vez que estaba con ellos en el mismo lugar, yo me acerqué a donde estaba la comida, tomé un trozo de algo que no se de que mierda era y él me dijo: ‘Vos debés ser importante’”, recordó entre risas.<br /></p><p></p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2vmS-h1WJbidUYCvfQFc_D-4clRP7VqYNupejVaP1AQyvipTENUtRtAZAkDnX5-QiQ3TM_Fyzu9jJaP21ADvrBZYNUIsbhk3mSzbiVOJ5qeE_IP6JwlmCeb_tWSu2p51awbgb/s1200/Charly-Petti.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2vmS-h1WJbidUYCvfQFc_D-4clRP7VqYNupejVaP1AQyvipTENUtRtAZAkDnX5-QiQ3TM_Fyzu9jJaP21ADvrBZYNUIsbhk3mSzbiVOJ5qeE_IP6JwlmCeb_tWSu2p51awbgb/w640-h360/Charly-Petti.jpg" width="640" /></a><br /></p><p>A pedido de Petinatto, García también se animó a trazar paralelos con otros grandes músicos de su generación. “Yo a esa edad estaba en la calle haciendo quilombo con la guitarra”, dijo al analizar la carrera de Los Beatles en sus comienzos. “Soy igual que Bob Dylan, pero me faltan los 900 palos verdes que tiene él en el banco”, agregó y generó más carcajadas en el estudio.<br /><br />“Siempre fui famoso yo, desde que tengo uso de razón siempre noté que pasaba algo. En un momento dije: ‘¿Estoy loco o soy famoso?’. Si estuviera loco me hubiesen internado, así que debo ser famoso”, reflexionó al hablar sobre la fama. “Si sos famoso y te odian debe ser horrible”, agregó.<br /><br />Charly reconoció que, actualmente, pasa gran parte de sus días viendo videos y escuchando música a través de YouTube, en donde descubre contenidos que lo apasionan. “Pasan cosas que me interesan mucho: cosas de músicos que tocan aislado, entonces yo lo puedo sacar y ponerlos en mis discos. Cosas de los años 60. Hay canales que pasan esas putitas que se quieren hacer famosas cantando con un vocoder... Y eso no lo soporto”, dijo con picardía y polémica en equivalentes dosis.<br /><br />“Me encanta ver videos de gente extranjera que reacciona a mis canciones, para ver cómo lo hacen. Hay muchos americanos que lo hacen. Algunos se agarran la cabeza, no pueden creerlo, dicen: ‘¿Por qué este músico no es famoso en todo el mundo?’. Hasta ahora, no agarré a ninguno que no le gustara lo que yo hago”, dijo como ejemplo de sus consumos virtuales y como preludio a un debate para tratar de entender por qué no pasó esto. “Era re grasa cantar en castellano, después de los Beatles, ¿qué ibas a cantar?”, cerró Charly.<br /><br />Fuente: <a href="https://www.infobae.com/teleshow/2021/10/22/charly-garcia-al-borde-de-los-70-estoy-bien-economicamente-tirando-y-emocionalmente-como-se-puede">Infobae</a> <br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /><br /></p><br />DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-11705423211254907832021-10-22T17:46:00.004-03:002021-10-22T17:46:49.460-03:00Charly García, un Mozart de nuestro tiempo<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigQ8NnBawhzcw1qYT2eMe8n9bTXG-_9EPwA8hzHxqnWa1tW1ZjoYbqFyvGVldmHvVg-tEhsennxn_kpI4mLAAaQ2_k3M3MwmA5umX3gi2dGjpCsPSFFSc_0sqS4oa4sdOvKpqD/s1920/Charly-Garcia-00.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1920" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigQ8NnBawhzcw1qYT2eMe8n9bTXG-_9EPwA8hzHxqnWa1tW1ZjoYbqFyvGVldmHvVg-tEhsennxn_kpI4mLAAaQ2_k3M3MwmA5umX3gi2dGjpCsPSFFSc_0sqS4oa4sdOvKpqD/w640-h200/Charly-Garcia-00.jpg" width="640" /></a></div><br />El hombre que este sábado cumple años no ha dejado nunca su arte librado a la espontaneidad, en contraposición a la primera impresión que pudiera tenerse de su música, sino que ha reelaborado permanentemente sus propias creaciones en búsqueda de correr los límites de lo conocido.<br /><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiotbcZKIwztBfc6e3GT8HvJfQIZrW3OGmPDcCN5ITNthq6aMooowkEheO-AQvCZvbScUCrzkCFIdhbcwofWG-0yMSgKJBckZeXoGv7-tYliRaYHI0qmjNl0wAiwkjaOwPmI4ja/s1004/Charly-Garcia-01.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="564" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiotbcZKIwztBfc6e3GT8HvJfQIZrW3OGmPDcCN5ITNthq6aMooowkEheO-AQvCZvbScUCrzkCFIdhbcwofWG-0yMSgKJBckZeXoGv7-tYliRaYHI0qmjNl0wAiwkjaOwPmI4ja/w640-h360/Charly-Garcia-01.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El jovencísimo pianista Carlos Alberto García Moreno.</td></tr></tbody></table><p>Más allá de jactarse de tener oído absoluto y de remarcar que fue un prodigio precoz como pianista, el genio musical de Charly García reside en otras virtudes mucho más relevantes relacionadas con su "voz propia" como artista, a partir de su capacidad para captar diversas sonoridades prexistentes y reformularlas desde una brillante óptica personal que aporta nuevos caminos.<br /><br />En tal sentido, el hombre que este sábado cumple años no ha dejado nunca su arte librado a la espontaneidad, en contraposición a la primera impresión que pudiera tenerse de su música, sino que ha reelaborado permanentemente sus propias creaciones en su búsqueda de correr los límites de lo conocido.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1-52EUj942w2avpYmEH06fQdnkmmEBLp4-Kk5BRGTSiwCc-FWCd8aAxho0_1Eobad62o7khPRGXehj-APgDZDGsbEcH6LCIA7Epd-4bb0PnX2m-WmJUO8j25uuSqwsQkbrHfA/s1004/Charly-Garcia-02.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1-52EUj942w2avpYmEH06fQdnkmmEBLp4-Kk5BRGTSiwCc-FWCd8aAxho0_1Eobad62o7khPRGXehj-APgDZDGsbEcH6LCIA7Epd-4bb0PnX2m-WmJUO8j25uuSqwsQkbrHfA/w640-h360/Charly-Garcia-02.jpg" width="640" /></a></div><p>Detrás del aparente caos en el que muchas veces pareció estar inmersa su música y de los destellos de genialidad hay un artista con profundos conocimientos académicos, que nunca se queda con su primera inspiración y que siempre busca darle una vuelta de tuerca más a sus creaciones.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbc8X0MX1JBL65x-jHaXfgYl0TTOBbCtjnl2ccv7ktmjTEf8PrrtTUlkMPpSjqhPvmqmj9-f3ge3niyrhdMlceZwkC4keLaFer7TFYSquq6u8JLAjKlQMAkcfjth6YM8a9958v/s1004/Charly-Garcia-03.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="686" data-original-width="1004" height="438" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbc8X0MX1JBL65x-jHaXfgYl0TTOBbCtjnl2ccv7ktmjTEf8PrrtTUlkMPpSjqhPvmqmj9-f3ge3niyrhdMlceZwkC4keLaFer7TFYSquq6u8JLAjKlQMAkcfjth6YM8a9958v/w640-h438/Charly-Garcia-03.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Charly siempre me pareció un genio, no solo por lo musical sino también
por captar distintas etapas, pero cuando me encontré con él, resultó
ser más de lo que creía", dice el cellista Patricio Villarejo. Foto: A.
Belvedere.</td></tr></tbody></table><p>"Charly siempre me pareció un genio, no solo por lo musical sino también por captar distintas etapas, pero cuando me encontré con él, resultó ser más de lo que creía. Yo pensaba que el tipo era muy espontáneo, pero no, labura mucho las cosas, las escribe y luego las reelabora, las repiensa", contó a Télam Patricio Villarejo, el músico que hizo los arreglos de cuerdas para su recordada actuación de 2013 en el Teatro Colón.<br /><br />El violoncelista, que está al frente de la Kashmir Orquesta, acompañó a artistas de la talla de Osvaldo Pugliese y Mercedes Sosa, y fue uno de los invitados de Patti Smith en su actuación en el CCK en marzo de 2018, entre otras cosas; conocía al dedillo la obra de Charly por ser su fan desde la época de Sui Generis, sin embargo fue invadido por el asombro cuando tuvo la oportunidad de trabajar con él.<br /><br />"Yo pensaba que por el hecho de estar tocando tantos años música que tal vez no se escribe, no se grafica como lo hacemos nosotros, el tipo había perdido el entrenamiento de hacer cosas de otra manera, pero me di cuenta de que estaba muy preparado, tenía fresquísimos sus conocimientos", relató.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyycSRN1Uhs_8LAZAcO-vIU3ig0jT3TTMyBNDt09CC9bqofR1NYrJUjrFmg0mQlDI6yN0b1684YcY6wqOIYWmSj96kHdTqOyXXNyto1uFQLzpGXUDDwfAZqayoDmif46XaWrhyphenhyphen/s1004/Charly-Garcia-04.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="659" data-original-width="1004" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyycSRN1Uhs_8LAZAcO-vIU3ig0jT3TTMyBNDt09CC9bqofR1NYrJUjrFmg0mQlDI6yN0b1684YcY6wqOIYWmSj96kHdTqOyXXNyto1uFQLzpGXUDDwfAZqayoDmif46XaWrhyphenhyphen/w640-h420/Charly-Garcia-04.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En la capacidad de tomar lo establecido y correr los límites es donde
Villarejo encontró similitudes conceptuales entre Charly y Mozart. Foto:
Luis Remon.</td></tr></tbody></table><p>Y acotó: "Lo primero que me llamó la atención fue su creatividad indomable. De todos los que conocí, indudablemente es el más creativo y el más asombroso en ese sentido".<br /><br />Charly y Villarejo habían tenido un primer encuentro esporádico cuando el cellista integraba la banda que acompañaba a Mercedes Sosa, pero en aquella oportunidad no hubo posibilidad de una profundización en la relación musical.<br /><br />"Cuando nos encontramos para lo del Colón, él se acordaba que me había visto con Mercedes porque tiene una memoria increíble, pero no sabía qué música hacía. Como me veía con el cello habrá pensado que era un músico clásico, pero nos pusimos a tocar música de The Beatles y eso nos unió", rememoró, sobre el instante en el que finalmente congeniaron.<br /><br />Pero los amplios conocimientos académicos de Charly resultaron una revelación para Villarejo cuando pocos días después le llevó escrito en partituras los arreglos que había diseñado y el genial artista se puso a repasarlos sin titubeos en su piano.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijVqXv7XXeqiIyM_mknEbL_NeHWuiXTs6H88Qbqm2pfgE6rEaUER8bL_0MxrnJW64pis34DZLNZ0bBHJaW8Fuojfd-bAGf2YPR1dVBdwYwQK_X4RftAH9-4zXeLJ4U9dAcqE-d/s1225/Charly-Garcia-05.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1225" data-original-width="1004" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijVqXv7XXeqiIyM_mknEbL_NeHWuiXTs6H88Qbqm2pfgE6rEaUER8bL_0MxrnJW64pis34DZLNZ0bBHJaW8Fuojfd-bAGf2YPR1dVBdwYwQK_X4RftAH9-4zXeLJ4U9dAcqE-d/w524-h640/Charly-Garcia-05.jpg" width="524" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">En el libro "Esta noche toca Charly", de Roque Di Pietro, hay quienes
advierten que el recorrido artístico del músico hubiera transitado por
lugares comunes de haberse dedicado a ser un concertista Foto: José
Manuel Fernández.</td></tr></tbody></table><p>"Cuando voy al ensayo y saco las partituras, me dijo: `Ah, por fin alguien me da una partitura, se dan cuenta que puedo leer´. La partitura estaba escrita para varios instrumentos en diferentes claves, y él se puso a tocar todo, incluso aquellas partes escritas en claves que no se usan en el piano. Era sorprendente que pudiera hacer eso", detalló.<br /><br />El nivel de asombro fue in crescendo cuando el cellista comprobó que Charly reelaboraba todo el tiempo lo que tocaban y que esos cambios que iba incorporando en cada pasada que hacían de una composición "eran los necesarios para que el tema despegara".<br /><br />"Lo que vi fue que las repeticiones que hace no son iguales, va cambiando constantemente alguna cosa. De esa experiencia aprendí a no quedarme con la primera imagen, sino que hay que ir a otra", explicó Villarejo.<br /><br />Si bien es cierto que el astro del rock argentino tuvo un precoz paso por el conservatorio y que antes de entrar en plena adolescencia ya se había recibido de profesor de piano, algo que él mismo suele sacar a relucir –como si allí se encontrara la explicación de su genio musical-, en realidad fue el desarrollo de un estilo propio el que marcó la diferencia con otros músicos.<br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjd8E533vwN8eVUjd5O0yGMP0tRT3g2VwPl7imJFb6ESMiQhhkbuoXb4ZeNz2SW6KGFsPgnrnW0Ed_Jd9uAH34iShl0TU1xL1T4943tsCu2be0xnAT8gJliL9zcR61hzeXFAvjl/s1014/Charly-Garcia-06.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1014" data-original-width="1004" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjd8E533vwN8eVUjd5O0yGMP0tRT3g2VwPl7imJFb6ESMiQhhkbuoXb4ZeNz2SW6KGFsPgnrnW0Ed_Jd9uAH34iShl0TU1xL1T4943tsCu2be0xnAT8gJliL9zcR61hzeXFAvjl/w634-h640/Charly-Garcia-06.jpg" width="634" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />El astro del rock argentino tuvo un precoz paso por el conservatorio
y que antes de entrar en plena adolescencia ya se había recibido de
profesor de piano.</td></tr></tbody></table><p>El testimonio de algunos de sus excompañeros del ámbito académico en el libro "Esta noche toca Charly", del periodista Roque Di Pietro, advierten que el recorrido artístico del músico hubiera transitado por lugares comunes si se hubiera dedicado a ser un concertista, derribando así uno de los grandes mitos en torno a sus capacidades interpretativas.<br /><br />En tal sentido, Villarejo coincide en que, al igual que otros geniales artistas como el caso de Egberto Gismonti o Astor Piazzolla, Charly descolló sobre el resto "cuando encontró su propia voz, cuando rompió los moldes".<br /><br />"Todos estos artistas podrían haber sido instrumentistas no tan destacados, buenos pero con mucha gente que seguramente podría tocar mucho mejor, pero cuando rompieron moldes y encontraron su propia voz, ahí es donde apareció el genio, esa cosa de que la música se modifica a partir de ellos. Son todos casos en donde si mirás para atrás no eran tan destacados, sino que lo fueron cuando encontraron su propio camino", consideró.<br /><br />En esa capacidad de tomar lo establecido y correr los límites es en donde Villarejo encontró similitudes conceptuales entre Charly y Mozart.<br /><br />"Creo que tienen razón quienes comparan a ambos artistas porque son tipos que se adaptaron a la época pero hicieron genialidades. Mozart estaba limitadísimo por el estilo, tenía que respetar eso, sin embargo cuando lo analizás, es como un chico travieso, tiene todo tipo de arreglos, mejoras y modificaciones que pasan desapercibidas pero es eso lo que lo hace tan genial", explicó.<br /><br />"Charly también tiene eso, porque hace rock pero cuando lo escuchás, decís: `Pará, acá hay otra cosa. ¿Qué es eso que hace en el medio?´. Ahí empezás a ver que hay trucos que nadie los puede captar si no está estudiando eso. O sea, en lo académico no se parece a Mozart, pero sí en el sentido de que agarra la música actual y dentro de eso, hace algo increíble", concluyó.<br /><br />Por Hernan Natale<br />Fuente: <a href="https://www.telam.com.ar/">Télam</a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-20610829744297601972021-10-21T10:00:00.015-03:002021-10-21T10:00:00.294-03:00Fito Páez celebrará a Charly García en el Teatro Colón<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCKzySFzrSZeFBKB4JFzQb3JBYexgrkEJVhDeCwS4NgsCJ88Ggculw1ufvPRAr8NGTn3nGgqI6FMMIobVoAjtax_EqzmUIQgLC5ofNV9Q0Wrvm13vCdq9g6puax3-Y-IzdHwfE/s1004/Fito+Paez.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCKzySFzrSZeFBKB4JFzQb3JBYexgrkEJVhDeCwS4NgsCJ88Ggculw1ufvPRAr8NGTn3nGgqI6FMMIobVoAjtax_EqzmUIQgLC5ofNV9Q0Wrvm13vCdq9g6puax3-Y-IzdHwfE/w640-h360/Fito+Paez.jpg" width="640" /></a></div><br />El músico anunció que tocará en compañía de su banda actual (Diego Olivero, en bajo; Gastón Baremberg, en batería; Juan Absatz, en teclados; y Juani Agüero, en guitarra) y la Orquesta Estable del Teatro Colón.<br /><p></p><p>Fito Páez anunció el martes por la noche a través de una de sus cuentas de Instagram que el sábado desde las 19 celebrará el cumpleaños 70 de Charly García encabezando un concierto en el Teatro Colón.<br /><br />“Charly de pe a pa! Y con todo”, escribió el artista rosarino en la cuenta @clintbuarque acompañando una imagen donde se ve a García y se lee: “Charly BA x Fito-La Ciudad homenajea a Charly”.<br /><br />En la publicación el músico, escritor y cineasta que integró la banda de García para la gira del disco “Clics modernos” en 1983 y tomó parte en la grabación de “Piano bar”, abundó que tocará en compañía de su banda actual (Diego Olivero, en bajo; Gastón Baremberg, en batería; Juan Absatz, en teclados; y Juani Agüero, en guitarra) y la Orquesta Estable del Teatro Colón.<br />
</p><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/CVOphPKAxjx/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style="background: rgb(255, 255, 255) none repeat scroll 0% 0%; border-radius: 3px; border: 0px none; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 0px 0px 1px 0px, rgba(0, 0, 0, 0.15) 0px 1px 10px 0px; margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0px; width: calc(100% - 2px);"><div style="padding: 16px;"> <a href="https://www.instagram.com/p/CVOphPKAxjx/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="background: rgb(255, 255, 255) none repeat scroll 0% 0%; line-height: 0; padding: 0px; text-align: center; text-decoration: none; width: 100%;" target="_blank"> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0px;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0px auto 12px; width: 50px;"><svg height="50px" version="1.1" viewbox="0 0 60 60" width="50px" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg"><g fill-rule="evenodd" fill="none" stroke-width="1" stroke="none"><g fill="#000000" transform="translate(-511.000000, -20.000000)"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">View this post on Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0px;"></div> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px;"><div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12.5px; margin-left: 2px; margin-right: 14px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px); width: 12.5px;"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="border-bottom: 2px solid transparent; border-left: 6px solid rgb(244, 244, 244); border-top: 2px solid transparent; 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line-height: 17px; margin-bottom: 0px; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0px 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/p/CVOphPKAxjx/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="color: #c9c8cd; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" target="_blank">A post shared by Fito Paez (@fitopaezmusica)</a></p></div></blockquote> <script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script>
<br />Aunque el máximo coliseo argentino aún no anunció la modalidad para el retiro de localidades para asistir al festejo, en el afiche se destaca que el show podrá seguirse virtualmente por <a href="http://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar">vivamoscultura.buenosaires.gob.ar</a>.<br /><br />Fuente: <a href="https://www.telam.com.ar/">Télam</a><br /><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a> </p><p></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-5260976978566566932021-10-20T17:45:00.001-03:002021-10-20T17:45:06.953-03:00Más de 100 artistas celebrarán a Charly García en el CCK<p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpUg7PzXSzkTBOu-3YCj7HgZ1ZC0CZuaegMrqPt5zH1GM8KOIe8oSG-ySlQq64DzUcwQYewGizbc27bSZ0MTZXdk-6XOkpVuymDT26w65a7UCBJb2_jrJU5i8SNrT-gZcXEN3d/s1004/Charly-00.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="564" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpUg7PzXSzkTBOu-3YCj7HgZ1ZC0CZuaegMrqPt5zH1GM8KOIe8oSG-ySlQq64DzUcwQYewGizbc27bSZ0MTZXdk-6XOkpVuymDT26w65a7UCBJb2_jrJU5i8SNrT-gZcXEN3d/w640-h360/Charly-00.jpg" width="640" /></a> <br /></p><p>El megaconcierto que tendrá lugar este sábado, desde las 14, en el Auditorio Nacional y La Cúpula del Centro Cultural Kirchner, reunirá a músicos como Hilda Lizarazu, David Lebón, Celeste Carballo, María Rosa Yorio, Alejandro Medina, Rosario Ortega, Raúl Porchetto, Benito Cerati, Nahuel Pennisi y Julieta Venegas.<br /><br />Zorrito Von Quintiero, Fernando Samalea, María Eva Albistur, Fernando Kabusacki, David Lebón, Julieta Venegas, Celeste Carballo, Rosario Ortega, Juan Ingaramo, Emmanuel Horvilleur, Pablo Guyot, Alfredo Toth, Raúl Porchetto, Nahuel Pennisi, Richard Coleman, Benito Cerati, Cucuza Castiello, El Zar y Lito Epumer serán parte de más del centenar de artistas que el sábado celebrarán el cumpleaños de Charly García en el Centro Cultural Kirchner (CCK).<br /><br />La imponente grilla artística con entrada gratuita y transmisión por streaming comenzará a las 14 en el Auditorio Nacional donde habrá una orquesta de cámara integrada por Irene Cadario, Lucía Herrera, Julieta Bril y Natalia Cabello en violines, Mariano Malamud y Dolores Mackenzie en violas, Paula Pomeraniec y María Eugenia Castro en cellos, Adrián Speziale en contrabajo, Carlos Britez en piano y dirección, Sebastián Achenbach en órgano, Víctor Carrion en flauta y saxo, Daniel Kovacich en clarinete y saxo, Álvaro Suárez Vázquez en corno eIgnacio Svachka en percusión.<br /><br />Con arreglos de Julián Caeiro y Pablo Salzman se abordará la obra de García en cuatro momentos de su trayectoria (Sui Generis, Serú Girán y de sus etapas solistas).<br /><br />Unas horas antes, desde las 12 del mediodía, comenzará una cobertura radial sin precedentes. En la 93.7, con la previa a cargo de Alfredo Rosso y Albina Cabrera, Nacional Rock transmitirán todos los shows. Además habrá diversas entrevistas. Todas las figuras de la 93.7 (Diego Ripoll, Mex Urtizberea, Calu Bonfante, Pedro Saborido entre otros) estarán presente en la animación del show. Luego se sumarántodas las emisoras del país de Radio Nacional.<br /><br />El mismo escenario recibirá a las 16 a intérpretes de jazz, tango y folclore con las presencias de Clara Cantore, Hernán Jacinto, Andrés Beeuwsaert, Santiago Vázquez, Sof Tot, Vruma, Sonia Alvarez, Darío Jalfin, Tomi Lago, Diego Schissi junto a Diana Arias, Nico Sorín y Mariano Otero junto a Ernesto Jodos y Sergio Verdinelli.<br /><br />Desde las 18, en tanto, una banda estable conformada por Zorrito Von Quintiero en teclados, Fernando Samalea en batería, María Eva Albistur en bajo y Fernando Kabusacki en guitarras, se recorrerán canciones de todas las épocas con las participaciones de David Lebón, Erica Di Salvo, Ulises Di Salvo, Rosario Ortega, Juan Ingaramo, Alina Gandini, María Rosa Yorio , Guido Spina, Raúl Porchetto, Nahuel Pennisi, Andy Chango, Alejandro Medina y Lola Medina entre más.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3Vir2ErL9XkkvrfluHtHMCUy1kVXCHAPhAcKDj7iwHzRjZgDcl49BIKUD16FaSI5wMVx_6r3cHlWFMvlCnafdq2Smf2JhdhIjWHqh05Nw_xVFcXqf8vcUwUfk7Va1cS6RyoIE/s1004/Charly-01.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="1004" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3Vir2ErL9XkkvrfluHtHMCUy1kVXCHAPhAcKDj7iwHzRjZgDcl49BIKUD16FaSI5wMVx_6r3cHlWFMvlCnafdq2Smf2JhdhIjWHqh05Nw_xVFcXqf8vcUwUfk7Va1cS6RyoIE/w640-h360/Charly-01.jpg" width="640" /></a></div><p>La misma banda estable volverá el escenario del Auditorio Nacional a las 19.30 para compartir con Julieta Venegas, Richard Coleman, Christian Basso, Benito Cerati, Cucuza Castiello, Emmanuel Horvilleur, Pablo Guyot y Alfredo Toth, Julia Zenko, El Zar, Brenda Asnicar, Mavi Díaz, Lito Epumer, Leo García, Celeste Carballo, Sara Hebe, Rosario Ortega, Joaquín Levinton, Leandro Lopatín, Hilda Lizarazu, El príncipe idiota y Fernando Ruíz Díaz.<br /><br />La celebración se mudará a La Cúpula del CCK donde a las 19, 19.40, 20.20 y 21 se ofrecerá “TRIP. Una experiencia sobre Charly García” que reunirá música e imágenes con la participación de la fotógrafa y artista visual Nora Lezano, la cantante Lidia Borda y el pianista y arreglador Daniel Godfrid y las participaciones de Paula Pomeraniec en cello y Pablo Salzman en contrabajo.<br /><br />La impresionante propuesta incluirá dos conversatorios “Nuestras vidas García” a las 15 y a las 17 en el Salón de Honor. Del primero participarán la investigadora en músicas populares Lisa Di Cione, la pianista, cantautora y gestora cultural Victoria Gandini y el profesor Diego Madoery.<br /><br />En tanto la charla de las 17 reunirá a la fotógrafa y cineasta Karin Idelson, el historiador y ensayista Sergio Pujol y el periodista y poeta Martín Rodríguez.</p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2tW3UtnuiPhJKDu2wgkxwX5lltDCIfp6P5SgEFmXyA_Z2Mg3hs0BQllxImMO5Eky00nm0m0WnayPXgeW-CNtLW63BR2D0KlqadChYQ_1TDttLzWTFpGjiFj0k9jRowXqdnWj9/s1373/Charly-cck.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1373" data-original-width="1004" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2tW3UtnuiPhJKDu2wgkxwX5lltDCIfp6P5SgEFmXyA_Z2Mg3hs0BQllxImMO5Eky00nm0m0WnayPXgeW-CNtLW63BR2D0KlqadChYQ_1TDttLzWTFpGjiFj0k9jRowXqdnWj9/w468-h640/Charly-cck.jpg" width="468" /></a><br /></p><p>La entrada para todas las actividades es gratuita, para los conciertos del Auditorio Nacional, la entrega de entradas será presencial y se podrá retirar de a una por persona en el CCK a partir del miércoles 20 a las 10. Las entradas para “TRIP…” y los conversatorios se podrá gestionar en la web cck.gob.ar el mismo miércoles desde las 12.<br /><br />Los recitales del Auditorio Nacional serán además, transmitidos en vivo por YouTube, Facebook, Contar y Latir!.<br /><br />Fuente: <a href="https://www.telam.com.ar/">Télam</a><br /></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a> </p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-6348674866265399292021-09-29T19:26:00.001-03:002021-09-29T20:23:23.730-03:00CharlyBA: Buenos Aires celebra los 70 de Charly García<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDlAXD60NL73J2oZfWWZbV2Ftrzm8N2JD-a5ou17sFBDe8QKt3QHyGRXH_hJ6S_CFxOfHfB27WfaeHHmeLaR8sjVySJvO2Y1p0EUVZHUvYhV6srjqyKH9Gno2mFmLEDVSVHY_N/s1200/Charly-01.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="681" data-original-width="1200" height="364" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDlAXD60NL73J2oZfWWZbV2Ftrzm8N2JD-a5ou17sFBDe8QKt3QHyGRXH_hJ6S_CFxOfHfB27WfaeHHmeLaR8sjVySJvO2Y1p0EUVZHUvYhV6srjqyKH9Gno2mFmLEDVSVHY_N/w640-h364/Charly-01.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García cumple 70 años, y la Ciudad lo festeja con una amplia convocatoria a sus seguidores.</td></tr></tbody></table><br />El 23 de octubre Charly García cumple redondos 70 años y el Ministerio de Cultura de la Ciudad planea festejar a lo largo del mes, con una amplia oferta de actividades y la participación de artistas de diferentes disciplinas, vida y obra de uno de los máximos referentes de la música argentina.<br /><br />Por eso, músicos cercanos y compañeros de ruta del prócer del rock argentino como Fernando Samalea, Rosario Ortega y Richard Coleman se sumaron este martes 28 de septiembre al anuncio del calendario de festejos, que se llevó a cabo en Street Bar, ubicado en Nicaragua 5935, Palermo, con la presencia de Enrique Avogadro, titular del Ministerio de Cultura porteño, impulsor de la iniciativa.<br /><br />En un ambiente distendido, con la música de Charly sonando según la mano maestra de Lisa Cerati, fue el propio funcionario quien dio los motivos por los cuales la Ciudad se pone al frente de la celebración. "Celebrar a Charly es celebrar a nuestra cultura, la cultura de nuestra ciudad, y lo hacemos de una marea muy festiva", explicó.<p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhYWMzNfCk1-oxXXspE3fvrAnwPg5omdltfxbLJaIthmomULAI0mtdzQ4hax3kY275gim45BoRdF4J1vg_gysr9hOZDlAIPk-d1gThyphenhypheny_K0PsDn5uMCf3s4yBiIZxYKdnpGp3F/s1200/Charly-02.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="783" data-original-width="1200" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhYWMzNfCk1-oxXXspE3fvrAnwPg5omdltfxbLJaIthmomULAI0mtdzQ4hax3kY275gim45BoRdF4J1vg_gysr9hOZDlAIPk-d1gThyphenhypheny_K0PsDn5uMCf3s4yBiIZxYKdnpGp3F/w640-h418/Charly-02.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Richard Coleman y Rosario Ortega, con Charly como testigo, pusieron en marcha #charlyBA. Ph: Fernando de la Orden</td></tr></tbody></table><p>Un mes de celebración<br />Durante un mes se llevarán a cabo diversas actividades participativas que incluirán: muestras fotográficas, acciones musicales, presentaciones literarias y diversos eventos curados por referentes vinculados al artista. Algunos de ellos son Hilda Lizarazu, Rosario Ortega, Richard Coleman y Fernando Samalea, todos músicos que compartieron diferentes momentos con Charly.<br /><br />Roque di Pietro, quien escribió el libro Esta noche toca Charly, y los periodistas Fernando García y José Bellas, autores de 100 veces Charly, así como Mauro Kaseiri, autor de Charly García transcripciones, estarán a cargo de la disciplina literaria.<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSEmA0TYiNKg4c6PKX2NzwVz9XKSlDxM25Lo14HyU_HuwP91JdWEQdI2D_SlSUQq_j8Mv9lR2oRMtl_PSSoTw2GnPwoDVIXtCHc9_HDLz2CwgZXz5Z9T7-h7-a6qGXD7IKQCtg/s1200/Charly-03.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="802" data-original-width="1200" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSEmA0TYiNKg4c6PKX2NzwVz9XKSlDxM25Lo14HyU_HuwP91JdWEQdI2D_SlSUQq_j8Mv9lR2oRMtl_PSSoTw2GnPwoDVIXtCHc9_HDLz2CwgZXz5Z9T7-h7-a6qGXD7IKQCtg/w640-h428/Charly-03.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Lisa Cerati hizo un dj set durante el anuncio de los festejos. Ph: Fernando de la Orden</td></tr></tbody></table><p>Respecto a fotografía los jurados serán Andy Cherniavsky, Gabriel Rocca, Maxi Vernazza y Guido Adler, quienes realizaron infinidad de producciones y coberturas con Charly. Por otro lado, Florencia "Hana" Ciliberti y Lucas Martí, dos jóvenes artistas que se dedican a crear conceptos musicales, también formarán parte del jurado en lo que respecta a artes plásticas.<br /><br />Convocatoria abierta y amplia<br />Bajo la premisa de que Charly García constituye una figura icónica para quienes admiran, disfrutan y siguen su enorme talento, Charly BA convoca para este festejo a todas las personas que hayan compartido algún momento con él o simplemente quieran ser parte del homenaje.<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhsrr0imdiU9XuVlVs-13pUQrYYTwoVgDbzBf30DMP-0iMxmGZceTT7B1xtJ7lRHltw-Z4C1tzo3co83ZZeiZPk3sYtOxAF_CDNghm61IAwoHTLZ6U1bxsz21ealvM1DVEAKSE/s1200/Charly-04.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="797" data-original-width="1200" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhsrr0imdiU9XuVlVs-13pUQrYYTwoVgDbzBf30DMP-0iMxmGZceTT7B1xtJ7lRHltw-Z4C1tzo3co83ZZeiZPk3sYtOxAF_CDNghm61IAwoHTLZ6U1bxsz21ealvM1DVEAKSE/w640-h426/Charly-04.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Un póker de los fotógrafos más importantes de la carrera Charly García,
en el prólogo de una gran celebración. Ph: Fernando de la Orden</td></tr></tbody></table><p>En ese sentido, Avogadro resaltó que el festejo no es sólo desde la ciudad sino con ella, "porque es una celebración coral, en la que invitamos a los fans de Charly de todas las generaciones a acompañarnos con su propia versión del músico"<br /><br />"Todos tenemos nuestro propio Charly, porque él nos acompaño a lo largo de nuestras vidas en muchísimos momentos; alegres, tristes... Y estoy seguro de que cada uno de ustedes están pensando en esos momentos en los que no había nada mas que un tema de Charly García", explicó.<br /><br />Y completó: "Justamente, este lanzamiento que estamos haciendo es una enorme agradecimiento a esa artista genial, increible, en el que invitamos a sus fans a ser parte."<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_EDEJXem0hTE5JDQaFvD30qn5nrmA7DD_jmOGhAXZv20qYW4kwyHsgbOhS92EfRM58PMeTBgtSSKGoeJTGD7VbAIcTt1tRr-8Cm-FZLCeHCilvVhZDQbAAqzlJvMdM40t4FoA/s1200/Charly-05.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="774" data-original-width="1200" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_EDEJXem0hTE5JDQaFvD30qn5nrmA7DD_jmOGhAXZv20qYW4kwyHsgbOhS92EfRM58PMeTBgtSSKGoeJTGD7VbAIcTt1tRr-8Cm-FZLCeHCilvVhZDQbAAqzlJvMdM40t4FoA/w640-h412/Charly-05.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Los curadores de las distintas disciplinas, junto al ministro de Cultura
de la Ciudad, Enrique Avogadro. Ph: Fernando de la Orden</td></tr></tbody></table><p>Cómo sumarse al festejo<br />Para ser parte, no hace falta más que sumarse a través de <a href="http://charlyba.buenosaires.gob.ar">charlyba.buenosaires.gob.ar</a> y cargar su material en la sección que deseen: Tu foto con Charly, Tu canción para Charly, Tu texto para Charly, Tu arte para Charly.<br /><br />Luego de la evaluación de los curadores, el contenido quedará alojado en la web a modo de "biblioteca" y estará disponible para quienes deseen verlo. Asimismo, los seleccionados se subirán semana a semana a Vivamos Cultura, la plataforma del Ministerio de Cultura de la Ciudad.<br /><br />A su turno, el periodista Bebe Contepomi, jugando el rol de anfitrión informal del encuentro, reveló que Charly está está grabando un nuevo álbum, con canciones inéditas, y confirmó que el músico está al tanto de quiénes participan en la movida y avaló todo lo que se está haciendo en su honor.<br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghi2lD1gkXADe-hGgRriEoo_wbcpoM_rFq7nZIEyr1JhX20F8BEua5i5N29gZv7q3R78RNsUqelx0EYJLnhRuhbn-0M_oMgBVtkri3xRiwt8W5-KcTgRyPkJzphMAG4lsHMP7Q/s1200/Charly-06.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="778" data-original-width="1200" height="414" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghi2lD1gkXADe-hGgRriEoo_wbcpoM_rFq7nZIEyr1JhX20F8BEua5i5N29gZv7q3R78RNsUqelx0EYJLnhRuhbn-0M_oMgBVtkri3xRiwt8W5-KcTgRyPkJzphMAG4lsHMP7Q/w640-h414/Charly-06.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Bebe Contepomi se sumó al coro liderado por Rosario Ortega, Richard Coleman, Samalea y compañía. Ph: Fernando de la Orden</td></tr></tbody></table><p><br />“Charly hace lo que muchos no pueden: une a personas de diferentes generaciones y orígenes. Él siempre ha tenido a Buenos Aires muy presente en sus canciones. Es muy relevante que podamos realizar los homenajes a nuestros ídolos, porque son quienes ayudan a construir y nutrir nuestra identidad, no solo cultural sino también como sociedad", había señalado Avogadro en la previa del anuncio.<br /><br />El final de fiesta llegó con un combo formado por Rosario Ortega, Fernando Samalea, Guillo Allende y Guido Spina, para el abordaje de ese maravilloso tema que es Pasajera en trance; una interpretación del clasiquísimo Viernes 3 AM encabezado por Coleman, una versión en plan de canto colectivo con No soy un extraño y Fanky como frutilla de postre. <br /><br />La llave para participar<br />Las convocatorias estará abiertas desde este 28 de septiembre a las 18 hasta el próximo 28 de octubre a las 18, a través de <a href="http://www.charlyba.buenosaires.gob.ar">www.charlyba.buenosaires.gob.ar</a>. Quienes quieran participar podrán buscar la convocatoria que es de su interés, y completar un formulario con sus datos y adjuntar el material para postularse.<br /><br />Bases y condiciones<br /><br />Música - "Regalale una canción a Charly": se convoca a solistas y grupos a tocar una canción de Charly para homenajearlo en su cumpleaños número 70. Los curadores serán Fernando Samalea, Rosario Ortega, Richard Coleman e Hilda Lizarazu, músicos consagrados que son o fueron integrantes de sus bandas y serán quienes elijan la mejor versión. <a href="https://charlyba.buenosaires.gob.ar/tu-cancion-para-charly/">Tu canción para Charly</a><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK9bJXtLtEqpQ0bp3ECZsUvNgJp3UKzl0rK0Hq-8vl1FC6iV5EWa-PSPX89PphfhagvT857R3BzPcRsEl6oyHGKCoaHUpdWkZXbBKeWCJjgDNymDRgv98zCwYG0btF0OESHlyv/s1200/Charly-07.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="795" data-original-width="1200" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK9bJXtLtEqpQ0bp3ECZsUvNgJp3UKzl0rK0Hq-8vl1FC6iV5EWa-PSPX89PphfhagvT857R3BzPcRsEl6oyHGKCoaHUpdWkZXbBKeWCJjgDNymDRgv98zCwYG0btF0OESHlyv/w640-h424/Charly-07.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Richard Coleman y Rosario Ortega, ambos, compañeros de ruta de Charly, le pusieron música al anuncio. Ph: Fernando de la Orden.</td></tr></tbody></table><p>Fotografía - "Charly conmigo": Convocatoria de fotos de Charly sacadas por fans en cualquier época. Curadores: Andy Cherniavsky, Guido Adler, Gabriel Rocca, Maxi Vernazza. <a href="https://charlyba.buenosaires.gob.ar/tu-foto-con-charly/">Tu foto con Charly</a><br /><br />Literatura - "Ficciones de Charly": Convocatoria de cuentos, historias, ensayos, poesías y anécdotas relacionadas con Charly. Curadores: Roque Di Pietro, José Bellas, Fernando García y Mauro Kaseiri. <a href="https://charlyba.buenosaires.gob.ar/tus-palabras-para-charly/">Tus palabras para Charly</a><br /><br />Artes plásticas - "Imagenes del rock": Convocatoria de dibujos y pinturas inspiradas en la figura de Charly y/o sus canciones. Curadores: Flor “Hana” Ciliberti, Lucas Marti. <a href="https://charlyba.buenosaires.gob.ar/tu-arte-plastica-de-charly/">Tu arte para Charly</a><br /><br />Además, durante el mes se desarrollarán distintas acciones. Habrá un encuentro de literatura sobre Charly a cargo de Roque di Pietro (Esta noche toca Charly), Fernando García y José Bellas (100 veces Charly) y Mauro Kaseiri (Charly García transcripciones) que podrá verse a través de Vivamos Cultura. <br /><br />En el jardín del Museo Larreta durante todo el mes se llevará a cabo una muestra de fotografía con fotos de Andy Cherniavsky, Guido Adler, Gabriel Rocca, Maxi Vernazza. También se realizará un sorteo de vinilos autografiados por Charly a través de @bacultura.<br /><br />En tanto, el 14 de octubre a las 20 habrá un concierto de celebración por los 70 años de vida de Charly en el Teatro San Martín, con dirección musical de Lito Vitale y con la participación de Hida Lizarazu, Rosario Ortega, Fernando Samalea, Fabián "Zorro" Quintiero, Lito Vitale y Benito Cerati, entre otros músicos.<br /><br />El "mes Charly García", que tiene en #charlyBA el hashtag para unir en las redes a todas estas actividades, llegará a su fin el 23 de octubre con un gran cierre sorpresa.<br /><br />Fuente: <a href="https://www.clarin.com/espectaculos/charly-garcia_0_-P6Dop4-j.html">Clarín </a><br /><br /><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-85191673048156289422021-06-18T17:53:00.002-03:002021-06-18T17:53:18.897-03:00Avenida Charly García<p> </p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUnzmZydGuzeJr7bWbbQD5KrS1GIHZ881ndQn0k8rIXQGvtWq28piTJQBw5EAmfq29KMdHCGjiHWJGX1RVrV3GEiuyxAR6UlzK91OJmlLVSrb3AGshUqfiabb2d_YZtzApIvKR/s879/Avenida-Charly-Garcia.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="586" data-original-width="879" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUnzmZydGuzeJr7bWbbQD5KrS1GIHZ881ndQn0k8rIXQGvtWq28piTJQBw5EAmfq29KMdHCGjiHWJGX1RVrV3GEiuyxAR6UlzK91OJmlLVSrb3AGshUqfiabb2d_YZtzApIvKR/w640-h426/Avenida-Charly-Garcia.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La obra mide 9 x 7 metros, y su autor quiere que sea el puntapié para que Coronel Díaz pase a llamarse “Avenida Charly García”</td></tr></tbody></table><p></p><p></p><p>Desde el aire, la obra se ve imponente; desde los balcones vecinos, también. Está sobre el edificio de las avenidas Coronel Díaz y Santa Fe, trinchera emblemática de Charly García en el barrio de Palermo, justo enfrente del shopping.<br /><br />Un imponente teclado se apropia de la terraza y arriba solo aparece un nombre: “Av. Charly García”, lo que provocó confusión e ira entre algunos de los que interpretaron que se trataba de un intento por cambiar el nombre de la avenida en cuestión.<br /></p><p></p><p><br /></p>
<blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/CQOHdcxgXWP/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="13" style="background: rgb(255, 255, 255) none repeat scroll 0% 0%; border-radius: 3px; border: 0px none; box-shadow: rgba(0, 0, 0, 0.5) 0px 0px 1px 0px, rgba(0, 0, 0, 0.15) 0px 1px 10px 0px; margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0px; width: calc(100% - 2px);"><div style="padding: 16px;"> <a href="https://www.instagram.com/p/CQOHdcxgXWP/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="background: rgb(255, 255, 255) none repeat scroll 0% 0%; line-height: 0; padding: 0px; text-align: center; text-decoration: none; width: 100%;" target="_blank"> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0px;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0px auto 12px; width: 50px;"><svg height="50px" version="1.1" viewbox="0 0 60 60" width="50px" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg"><g fill-rule="evenodd" fill="none" stroke-width="1" stroke="none"><g fill="#000000" transform="translate(-511.000000, -20.000000)"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;"> View this post on Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0px;"></div> <div style="align-items: center; display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px;"><div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12.5px; margin-left: 2px; margin-right: 14px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px); width: 12.5px;"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="border-bottom: 2px solid transparent; border-left: 6px solid rgb(244, 244, 244); border-top: 2px solid transparent; 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line-height: 17px; margin-bottom: 0px; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0px 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/p/CQOHdcxgXWP/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" style="color: #c9c8cd; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" target="_blank">A post shared by tian firpo (@tianfirpo)</a></p></div></blockquote> <script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script>
<p><br /></p><p>La intención de su creador, Tian Firpo, es la del homenaje, como previamente había hecho a cinco cuadras, en Coronel Díaz y Soler, con el líder de Virus. “Este proyecto comenzó a gestarse en enero, desde uno de los edificios más emblemáticos e icónicos de la música nacional, en el barrio de Palermo -explicó Firpo en sus redes-. Por ese entonces estaba pintando a Federico Moura que, curiosamente, nació el mismo día y año que el protagonista de este mural”.<br /><br />Al parecer, todo comenzó con la idea de un colega y amigo que, como él mismo explicó, “durante la cuarentena, pasó largas tardes refugiado en su terraza, que es también la de Charly García”.<br /></p><p></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img height="640" src="https://resizer.glanacion.com/resizer/-IziGx6ppGK4sfSMGBlc_hSHMKM=/879x0/filters:quality(80)/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com/lanacionar/JV5P6U43UFG4JPK5KBHOXUHUNE.jpeg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="386" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Vista aérea del edificio de Coronel Díaz y Santa Fe.</td></tr></tbody></table><p style="text-align: center;"></p><p></p><p></p><p>A la pregunta de si el músico estaba al tanto del homenaje, Tian Firpo develó: “La iniciativa fue tomando vuelo después de varios encuentros y, el primer día de relevamiento, nos cruzamos en el ascensor con el Maestro. Buena señal, pensamos”.<br /><br />Pero en toda obra artística que se precie hay más de una lectura; y en el video que oficia como la presentación en sociedad de este homenaje, también: “La partitura corresponde a la intro de ‘Yendo de la cama al living’. El teclado es una réplica del Oberheim usado para grabar ese tema, en 1982. La obra mide 9 x 7 mts. Siempre me movilizó mucho la idea de que la Av. Coronel Díaz se transforme en Av. Charly García, tal como el mismo Charly propuso en algunas notas. La intención del mural es impulsar ese cambio. Amamos lo que vendrá”.</p><p>Fuente: <a href="https://www.lanacion.com.ar/">La Nación</a></p><p><a href="https://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p><p><br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-60639983927405679742021-04-19T15:04:00.002-03:002021-04-19T15:04:44.501-03:00Charly García Interview - 1998<p></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFM4c99UCY0asc1aDiVZAIO6OmyMcw07n5bW56t777U5-TXjUuexUWM2kq0zbOVG7uTSjUfc1_wB1ERwOQoVCKCEQTL8UA4FniAgYIZbM3QGb0ur-TEuwwcyds0zcrrXxxSQtT/s382/Charly-Garcia-Tapa.png" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="382" data-original-width="320" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFM4c99UCY0asc1aDiVZAIO6OmyMcw07n5bW56t777U5-TXjUuexUWM2kq0zbOVG7uTSjUfc1_wB1ERwOQoVCKCEQTL8UA4FniAgYIZbM3QGb0ur-TEuwwcyds0zcrrXxxSQtT/w335-h400/Charly-Garcia-Tapa.png" width="335" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly Tapa de Rolling Stone #1 (Abril 1998)<br /></td></tr></tbody></table><p></p><p>En el Dollhouse de North Miami, la música suena tan fuerte que las copas se mueven siguiendo el compás, en este caso, de Bob Seger y su “Shakedown”, típico tema cafón de película que, no obstante, resulta ser una adecuada banda de sonido para la escena. Bah, da lo mismo: mientras una docena de chicas de las más diversas etnias, estaturas y grosores sacudan su anatomía desnuda y los parroquianos apuren sus tragos en un vano intento por calmar su excitación, todo funcionará como es debido.<br /><br />Una japonesa, que parece la Yoko Ono de los 60 con anabólicos, deposita una botella de tequila, un margarita mix y súper ración de hielo en la mesa que comparto con Alex y Oscar, dos colombianos que acabo de conocer. Estamos en un reservado como capo-mafias forasteros que miran todo con recelo, mientras las chicas olisquean en pelotas a nuestro alrededor, viendo si captan el inconfundible aroma del dinero. Una de pelo castaño acaricia las piernas de Oscar, inclinándose peligrosamente y poniendo el culo a la altura de mi nariz. En involuntaria competencia contra una rubia flaca como un alfiler que agita su Triángulo de las Bermudas desde la pasarela a mi izquierda, producen un raro estéreo sexual. Adelante, una negra musculosa y una rubia que es el show de la silicona, mientras se liberan de sus vestimentas, luchan por la exclusividad de un caño que llega hasta el techo del establecimiento. Estoy en las nubes. Pero la propia música, responsable de esta situación, me despierta del feliz hechizo. Bob Seger grita en su tema: “Tiren todo, están arrestados”. Y, finalmente, recuerdo por qué estoy aquí.</p><p>Soy un hombre con una misión: a pocas millas de distancia, en los estudios Criteria, mítico lugar que albergó a Eric Clapton en su etapa posheroína, a los Bee Gees de la era disco y a los Eagles de “Hotel California”, me espera otra leyenda. Como si fuera Phil Spector, Charly García registra capas y capas de instrumentos en el estudio C. Está a la mitad de la grabación de El aguante, su nuevo disco de estudio, completamente sediento, y no ve la hora de tomar el primer margarita del día/noche que debo procurarle. Cueste lo que cueste.</p><p>No es fácil: a partir de las diez, las licorerías dejan de vender alcohol y sólo se puede tomar un trago en un club o en un lugar como el Dollhouse. Nuestro problema es claro: necesitamos llevarnos las botellas del “puteadero”, como lo llaman los colombianos. García salió sin efectivo del hotel y me pidió que le pagara el gasto con mi tarjeta. No problem. De pronto comprendo la gravedad de la situación. Alex y Oscar, los choferes de la combi, se disponen a pasar una noche en el Dollhouse con gastos que correrán por cuenta de un servidor; lo veo en sus miradas cuando la nipona exuberante comienza a servir los margaritas. Por la botella de tequila ya debo 205 dólares, y esto parece ser sólo el comienzo. Ellos no tienen ganas de regresar a Criteria en las próximas seis horas y suponen que yo tampoco. Olvidaron la misión y confían, en que yo haga lo mismo. <br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQHYZY0okQu1Ou_LGHmRLcQKOPn2kbr263aj-hkWtgTmaEe3ABaqUk2zfDBtQ7-C49fUPUicNxUtsGnLQNurFTI8K_IW3hZwNL_7P1W6uxrdfxX7WYmNoKmMv2DpgBs-rUXGMA/s1000/Charly-Garcia-01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="779" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQHYZY0okQu1Ou_LGHmRLcQKOPn2kbr263aj-hkWtgTmaEe3ABaqUk2zfDBtQ7-C49fUPUicNxUtsGnLQNurFTI8K_IW3hZwNL_7P1W6uxrdfxX7WYmNoKmMv2DpgBs-rUXGMA/w498-h640/Charly-Garcia-01.jpg" width="498" /></a></div><p></p><p>-Alex, decile a la mina que nos queremos llevar la botella- le susurro al oído.<br />El tipo cree que no entiendo inglés y le pide más hielo. Estoy en un lío y García no está cerca para ayudarme a salir; y lo que es peor, la jornada de grabación del jueves depende del éxito de este emprendimiento. Ya sé que no nos van a dejar sacar la botella, comprendo que estamos por infringir la ley y que birlarla aquí no es tan fácil como en Buenos Aires. Esto es Miami: podés fumar crack en la playa, pero si no tenés el cinturón de seguridad puesto pagarás suculenta multa. Hecha la ley, hecha la trampa, y la ley del boludo implica que pague una noche de parranda a seres que no conozco. Para eso está la trampa argentina.<br />-Honey -le digo a la japonesa-, no nos sirvas: nos llevamos todo.<br />-Impossible, baby -me contesta a media sonrisa-, quedate con nosotras que lo vas a pasar bien. ¿Efectivo ó tarjeta?<br />-Tarjeta<br />-OK, ¿puedo ver tu I.D.? (pasaporte ó documento que acredite que soy mayor de 21 y, por lo tanto, puedo beber). <br />-Me temo que no lo traigo encima- le explico.<br />El inconveniente se convierte en la jugada salvadora. El rostro de la oriental muta de seductor a hostil.<br />-No, entonces no te puedo servir.<br />Los colombianos me calcinan con la mirada. La mina recoge todo en un flash y llama al manager del Dollhouse. En menos de tres segundos, un mastodonte mexicano de etiqueta, peinado hacia atrás con una colita, se sienta junto a mí para resumirme la situación. Es amable, pero la cara me dice que no tiene un solo amigo en este planeta.<br />-Mira, si no tienes tu I.D., no te puedo vender alcohol y tampoco puedes permanecer en este lugar.<br />-Hey, pagué cinco dólares por cada uno de nosotros para poder entrar. Y tampoco quiero quedarme: te voy a pagar más de 200 dólares por algo que en cualquier lugar me costaría menos de 50. Lo único que quiero es llevarme la botella a otra parte- le explico.<br />-Primero, el trago te lo tomas aquí. Pero sin I.D. no hay trato. No queremos perder nuestra licencia.<br />-Oye, chico -tercia Alex-, yo sí tengo mi I.D.<br />-No me importa: el nombre de la tarjeta debe coincidir con el I.D. del que pague por esto- concluye el manager.<br />-No te hagas problema: que Oscar ó vos paguen con su tarjeta ó en cash. Total, después arreglan con Charly- les sugiero, sabiendo que no aceptarán.<br />Pero la treta da resultado: los colombianos se ponen automáticamente de pie y volvemos a Criteria, no sin que antes el portero nos selle las manos con la efigie de una mujer desnuda, que exhibiremos ante Charly como prueba de haber intentado la misión.<br /><br />La situación se complica: García necesita combustible y ya son las dos de la mañana. Le sugiero que vaya al Dollhouse cada hora y retorne al estudio, pero no es algo muy operativo para la grabación de un disco. “Aunque puede ser inspirador”, reconoce el artista.<br />-Volvamos al hotel, que ahí me las puedo arreglar- ordena García y regresamos a la combi. Para que el tiempo pase más rápido y aprovechar la media hora de viaje hasta South Beach, prendo el grabador. Comenzamos a hablar del disco.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-ZVozxHvd-vyGc51Fm1mhiYABsAFjyjGi4qW78yfhLA553HuFmM2l_3sVcsxu8PUESr5OigTazv-PlWvWLESx87cLtVW5sfVSU1JxucY6aiQ5XFQzDjR1kEf_tmMoyF-pOdgj/s1000/Charly-Garcia-04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="767" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-ZVozxHvd-vyGc51Fm1mhiYABsAFjyjGi4qW78yfhLA553HuFmM2l_3sVcsxu8PUESr5OigTazv-PlWvWLESx87cLtVW5sfVSU1JxucY6aiQ5XFQzDjR1kEf_tmMoyF-pOdgj/w490-h640/Charly-Garcia-04.jpg" width="490" /> </a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Cuando me hiciste escuchar “Pedro trabaja en el cine”, una canción que escribiste entre los 19 y los 21, cuando Sui Generis no era famoso, pensé en Paul Simón, que decía que estaba interesado en su adolescencia, antes de ser famoso. ¿Te identificas con esa línea de pensamiento?<br />-Sí, me identifico; también leí en otro lado que otro compositor sostenía que todo lo que uno va a hacer de su vida está marcado por lo que ha hecho hasta esa edad. Uno compone millones de canciones en esa época, por la simple necesidad de hacerlo; por imitación, o arengado por Los Beatles, vas haciendo miles de canciones hasta que llega el bendito día en que alguien te dice sí y la podés grabar. Entonces, este músico decía que las canciones que él hace ahora, en muchos casos son fragmentos de cosas que hizo cuando era chico. A esa edad, uno pone todo en una canción, no tiene inhibiciones. Después la gente te asocia con un estilo o vos sabés lo que hacés mejor y empezás a recortar un montón de cosas. Creo que las mejores partes de las canciones vienen de algún lugar que está situado en la adolescencia.<br /><br />-¿Y vos recordás tu adolescencia? <br />-Sí, claro.<br /><br />-Es la parte de tu vida de la que menos has hablado.<br />-Yo la pasé muy bien en mi adolescencia; el colegio se me hizo bastante divertido, también. Me gustaba que fuera mixto y que hubiera chicas, eso me ayudó mucho en mi relación con las mujeres o me la arruinó totalmente (risas), pero convivía con ellas. Tenía una barrita bastante copada y allí hice mis primeros conjuntos, como To Walk Spanish, o The Century Indignation, que era el de Nito (MESTRE). Durante las clases, en vez de anotar, yo dibujaba músicos de rock, guitarras o ese tipo de cosas. Algunas de las canciones que compuse en aquella época se grabaron. “Natalio Ruiz”, “Estación”, “Dime quién me lo robó”; y un montón quedaron afuera porque estaban en inglés, porque les faltaba un acorde o porque estaban hechas para otra cosa. Yo hice un par de jingles comerciales que nunca salieron porque eran bastante refinados, y también quedaron cosas de aquella famosa ópera Theo, de la que aparecieron fragmentos, como el final de “Eiti-Leda” o eso de lo de “la calle de la sensación” en “Seminare”, que originalmente se llamaba “Marina”. A veces creés que inventaste una gran melodía y en realidad formaba parte de una canción tuya anterior. Así como la gente tiene sueños recurrentes, yo tengo melodías recurrentes.<br /><br />-Es verdad: tenes como autocitas. Sin ir muy lejos, en la coda final de “Kill my Mother” aparece una parte de “Transatlántico Art Decó”. ¿Fue consciente?<br />-No, ni me di cuenta. Es como un juego, pero lo de las inhibiciones es cierto. Los otros días leí un reportaje a Steely Dan en el que decían que a ellos les pasa lo mismo. A Joni Mitchell también le sucede. Quizá, con el tiempo, uno comienza a ponerse reglas, va aumentando su técnica, y tal vez eso conspira un poco contra la frescura de la melodía: comenzás a hacer discos, objetos, y te regís por parámetros como el sonido, la interpretación, la banda, la vergüenza, y esas cosas hacen que uno se guarde cosas. “Pedro trabaja en el cine” yo la tenía guardada porque era demasiado melódica, pero en algún momento de tu vida esa canción pega con vos o descubrís cómo hacerla. Estábamos en el estudio y de repente esa canción se me pegó en la cabeza. Así que dije ¿por qué no? Empecé a tocarla en un piano, después la orquestamos y quedó una cosa que conserva esa frescura, pero a la vez tiene ese tuco cinematográfico que te envuelve y hace que la canción suba y tenga la actualidad que necesita.<br /><br />-Vos dijiste que “El aguante” iba a ser un disco de transición. ¿Hacia dónde vas? ¿Lo sabes?<br />-La palabra transición es un poco pícara en ese sentido. Siento que Say No More me abrió un montón de posibilidades, me tomé muchísimas más libertades de las que cualquier rockero se toma, ahora que la forma de hacer discos es tan cuadrada.<br />Esa transición sería un disco de inducción a volver a escuchar Say No More, porque este disco es “say no more” en la forma de hacerlo, pero las canciones son más concisas, si se quiere. Y utilicé los covers para hacer canciones que tenían una estructura muy fija y compensar eso que en tu libro vos llamás “el caos”. Es como una tanda comercial; cuando ves la televisión y necesitás el respiro de los avisos.<br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBPEPKE8DPpGVmUZvSGxqeHD6eL8lmgvTMNqPAF6-WqF2LBOcy9lBfsfELtQ1IIBvQ38SXpXlG_jcBiDT_QeLaGXJ4FF7MEQCLzFC89fDjJu9D3u09Vlq9U88XXCCYMwxna8zU/s1000/Charly-Garcia-03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8ARz6VnPK1PLnIA29bCtdRs80LvNov0-Jd7bK_gZWFvZDp2_BOC_wDNTiT9WfNNFulwUx-nfm_CVKEA3ZvTlOQGuIRWGjBA-IXuRyXU5KKjplnVbLBVdI0Ft4eokggSy4f4x9/s1000/Charly-Garcia-02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="765" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8ARz6VnPK1PLnIA29bCtdRs80LvNov0-Jd7bK_gZWFvZDp2_BOC_wDNTiT9WfNNFulwUx-nfm_CVKEA3ZvTlOQGuIRWGjBA-IXuRyXU5KKjplnVbLBVdI0Ft4eokggSy4f4x9/w490-h640/Charly-Garcia-02.jpg" width="490" /> </a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">-Es un disco más “cancionero<br />-Son canciones con el toque “say no more”, y la intención a futuro es que la gente que no le prestó atención a Say No More lo haga por este nuevo disco, y se acostumbre más a discos así. No quiero abandonar este camino.<br /><br />-¿Aunque la gente no se enganche?<br />-Pienso que por ahí la gente que se sintió alienada con Say No More, con esas novenas, con esas notas que se metían y que parecían fuera de lugar, quizá pueda ampliar su vocabulario auditivo con este disco. No te olvides que los músicos, cuando graban no saben bien cómo es el tema ni las notas que tienen. A lo mejor llega el verso y después el estribillo y no lo saben y siguen en la parte del verso, entonces se produce algo raro ahí. Cuando la tonalidad del tema cambia y uno de los músicos sigue en la misma, se genera un acorde que no estaba pensado; puede ser muy malo o puede sonar muy bien, y de esa manera uno escapa un poco al método de composición más usual con acordes tradicionales, que son los utensilios habituales. Los técnicos se ponen un poco nerviosos, porque hasta que no está terminado no pueden entender lo que está pasando. Pero como yo tengo un poco de memoria de computadora, puedo armar el crucigrama en mi mente. Después borro lo que no va a ir y enfatizo lo que me conviene para lograr esos claroscuros que tanto me interesan.<br /><br />-A veces hay errores que dejas en la mezcla final. ¿Por qué?<br />Piensa.<br />-Los errores sirven al efecto general del sonido. Además, a mí me gusta escuchar un disco -hago referencia a Neil Young- y sentir la desprolijidad, sentir que el tipo está tocando al borde y hay una pifiadita. Es como “Alguien en el mundo piensa en mí”, que está tocado tan de una y sabés que hay un pibe ahí, tocando al palo. Me gustan que las canciones tengan ese sentimiento, que se escuche la palpitación de la canción en su gestación.<br /><br />Finalmente, llegamos al hotel, Charly se aloja en el Delano, uno de los mejores de Miami. Todo es tan blanco como en un sanatorio, pero a la vez es tan lindo que dan ganas de internarse por propia voluntad. La gente es de lo más fashion; se pueden ver modelitos que levitan por el pasillo que va del lobby a la pileta. Con sus copas de champagne en la mano, ni se inmutan cuando a su lado pasan dos negros de una talla descomunal que flanquean a otro más menudito cuya vida vale varios millones de dólares: es Puff Daddy, el rapper y productor más exitoso del momento.<br /><br />García sube a su habitación por el ascensor rojo, mientras los guardaespaldas y la otra estrella utilizan el verde. Todo es asimétrico en el Delano: en el lobby hay una cama de dos plazas, un sillón cuyo respaldo mide tres metros de alto, sillas irregulares, banquitos duros como una roca y un viejo teléfono con disco, que comunica con las habitaciones. El lugar es de una perfección tal que alucina. Pero pronto notaremos algunas fallas en el servicio.<br />Charly pidió que lo esperáramos en el bar y que le ordenáramos un margarita doble, trago que ha suplantado momentáneamente al whisky. Con una amabilidad exasperante, un valet de remera y bermudas blancas nos explica que el bar está cerrado desde las dos de la mañana y que ya son casi las tres. Tampoco se puede ordenar nada desde la habitación. Cuando se entera de las novedades, García muta por una variada gama de colores aunque no pierde el buen humor que lo acompañó durante los cinco días de nuestra estancia en Miami y, según los músicos y allegados, desde el comienzo de la grabación, el 13 de febrero.<br /><br />Charly llegó acompañado por su banda, que arribó en dos viajes: primero Murray, Mariela, María Gabriela Epumer y Mario Serra; los dos últimos retornaron a Buenos Aires y sus plazas fueron ocupadas por Ulises Di Salvo y Gabriel Said, mientras que Erica Di Salvo pasará por Miami cuando Charly retorne de Madrid, donde agregará orquestas. Maxi Miglin, su técnico de grabación argentino, trabajó desde el comienzo codo con codo con Leo y Luli, los dos ingenieros de Criteria. La edición del disco está prevista para mediados de año.<br /><br />Charly trabaja todos los días en jornadas que van desde las siete de la tarde a idéntica hora de la mañana. Se lo ve bien, con una calma lucidez, de buen humor y más creativo que nunca. Ya tiene las bases de doce canciones, cinco de las cuales son covers adaptadas al castellano como sólo él sabe hacerlo.<br /><br />Así, “Roll Over Beethoven” de Chuck Berry, muta del rock and roll al funk de baterías electrónicas baratas que se consagrará como “Córrete, Beethoven”, una página que huele a hit con coros de... Menudo, aquel grupo de niños que cantaba “Súbete a mi moto”. ¿Perdón? “Sí -se ríe Charly-, eran los originales pero no pueden usar el nombre por problemas legales. Cagate de risa, pero crecieron y cantan bárbaro en un arreglo doo-woop”. <br /></div></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="772" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBPEPKE8DPpGVmUZvSGxqeHD6eL8lmgvTMNqPAF6-WqF2LBOcy9lBfsfELtQ1IIBvQ38SXpXlG_jcBiDT_QeLaGXJ4FF7MEQCLzFC89fDjJu9D3u09Vlq9U88XXCCYMwxna8zU/w494-h640/Charly-Garcia-03.jpg" width="494" /> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Paradojas de la vida: en 1984 Charly les dedicó un tema llamado “Chicas muertas”, y ahora graba un tema con los portorriqueños. Las otras versiones son “No estaría mal”, de The Byrds; “Con su blanca palidez”, de Procol Harum; “Soldado de lata”, de Small Faces, y “Dos edificios dorados”, de David Lebón, en una suerte de homenaje que también cita a “Sueltaté, rock and roll” de Polifemo, y contiene el arengador grito de “¡Agarrame la vena, nena!”.<br /><br />Pero García también tiene sorpresas propias que ha ido sacando de la galera en su habitual concepción del arte instantáneo. “El aguante” y “Kill my Mother” ya fueron grabados en Madrid y, aparentemente, así quedarán en el disco. En cambio, “This Time”, un soft pop que recuerda vagamente a “En la vereda del sol”, de Serú Girán, es una pequeña perla que va tomando su forma en castellano como “Listas”. Charly juega con la letra; en una toma canta “listas/ todas las chicas son listas” , y en la posterior dirá “listas/ de casamiento las listas”. Otra sorpresa es “Tu arma en el Sur”, una canción que García compuso en 1986 para Detectives, el primer disco de Fabiana Cantilo, y que ahora ha decidido volver a grabar en una interpretación mucho más lenta y dramática. “Pedro trabaja en el cine” tiene el inconfundible aroma de los temas de Charly en la época de Sui Generis, aquel sabor de historias simples, algo naif, pero bien contadas. Ese viejo Charly García que pareció sepultado por la confección impresionista de Say No More y su cacofonía, se quita los escombros de encima y saluda desde una canción tan simple como bella.<br /><br />Cuando Charly decide retornar al estudio, queda claro que no se puede conseguir ninguna clase de alcohol a estas horas; salvo que uno vaya a consumirlo a algún lugar, que no es la idea. Pero, viejo zorro, en la combi sacará de sus bolsillos un magro botín que sobrevivió a sus periódicos saqueos del frigobar: dos botellitas de vino tinto en miniatura. “Lo que ves es lo que hay”, dice guiñando un ojo y vaciando el contenido de un solo sorbo. Seguimos conversando rumbo a Criteria.<br /><br />-¿El hecho de que estés grabando tantos covers indica que tenés pocas canciones propias?<br />-No (se enoja), vos escuchaste el “black álbum” (famoso casete de canciones inéditas) y sabés perfectamente que ahí tengo muchas canciones. Pero los covers están porque yo toco habitualmente esas canciones, me gustan. No sé, men: este disco es tanda comercial. Quiero tocar lo que me gusta y esos temas me encantan. Pero estoy haciendo siete temas míos. “Tu amor” lo hice acá. “El aguante” lo compuse hace un año. “Lo que ves es lo que hay” es un viejo tema mío. “Kill my Mother” lo hice en Panda cuando grabamos el disco con Mercedes, en uno de esos momentos en que los técnicos se tienen que ir a dormir, y siempre hay alguien que enchufa; y zapando, salió.<br /><br />-Hiciste un tema de David Lebón.<br />-Sí, “Dos edificios dorados”, de su primer disco. Siempre lo tocamos en vivo, aunque no sé porque miércoles se llama así, porque en la letra no hay ni un edificio dorado (risas). En una época los temas tenían nombres ridículos porque había una disposición de Sadaic (Sociedad Argentina de Autores y Compositores) que no te permitía ponerle a una canción el nombre que querías si ya estaba registrado. ¿Por qué te creés que Pescado Rabioso tenía títulos como “Panadero ensoñado” o “Poseído por el alba”? Una mundial fue la del tema que terminó siendo “Ruta perdedora”, de La Máquina de Hacer Pájaros. La Hormiga (José Luis Fernández) fue a registrar el tema, que tenía letra de él en ese momento, y se llamaba “En el pantano”. El tipo que lo atendió le dijo que no se podía. El preguntó por qué y el mono le contestó “Porque yo me llamo Pantano y no te dejo” (risas).<br /><br />-¿Cómo trabajas con las letras en inglés que traducís al castellano? ¿En qué te fijas más, en el significado o en la fonética?<br />-Las adapto, tengo en cuenta el significado y la fonética al mismo tiempo. Trato de hacer un promedio; el significado puede no ser exactamente el mismo, pero siempre es fiel al espíritu del tema. No me gustaría que hicieran una canción mía en otro idioma y que cambien completamente la letra. Por ejemplo, la de Chuck Berry, aunque está hecha funk y con los Menudo cantando atrás, respeta mucho lo que Berry soñó, la métrica es tal cual. “Estoy cansado de que me sigan, que me peguen, que me digan, que me expliquen qué es el rhythm & blues./ Mamá está en la cocina, papá está en la oficina/ y me cortaron la luz./ Para aquí, para allá, la música nos matará./ Yo sé que sube la fiebre/ y tengo neumonía rockal./ (...) Yo sé que soy un fusible/ que estoy muy loco, pero soy irrompible,/ no digas nada de nada,/ cuídate, nena, de mi mirada./ Para aquí, para allá, la música nos salvará./ Temprano a la mañana/ me despierta la mucama/ y me dice lo que tengo que hacer./ Romperé la vieja radio./ Quemaré todos los diarios./ No tengo nada que ver./ Para aquí, para allá, la música nos llevará./ Córrete, Beethoven./Correte, Beethoven”. La música hace esas cosas: nos mata, nos salva y nos lleva. Al músico que no consigue el suceso o lo que quiere hacer, la música lo mata. Como a Salieri, aunque viva más; como a Mozart también lo mata la indigestión. Para el que baila, la música lo lleva. Es como ponerse en el papel del que tiene la mamá en la cocina, que la música lo salvará porque por ahí el tipo es un músico principiante y no quiere trabajar de otra cosa. O nos salva, porque cuando todo va muy mal, como dijo Miguel Cantilo, si no fuera por la música no nos salva ni Tarzán.<br /><br />-Hablando de Cantilo, pero Fabiana; con ella compusiste un tema que se llamó “A punto de caer”. La letra decía: “yo estaba en un lugar, a punto de caer./ y aunque te parezca extraño, música es lo que das”. ¿Es la música lo que te saca adelante en los momentos límites?<br />-Así es, pero en ese caso se refería exclusivamente a Fabi. En esa época todo el mundo decía “qué loca que está Fabi”, y yo quería señalarle mediante la canción que, a pesar de todos los bardos, sus problemas y su locura, que vienen con el territorio -¿quién no ha tenido esa fase?-, que a pesar de todo la esencia era la música.<br />Se queda en silencio, pensativo.<br /><br />-¿Qué pasa?<br />-Nada, men, que con lo de Fabi me hiciste acordar de la época en que ella y Fito venían mucho a casa. Yo pasaba mucho tiempo en el piano con Fabi y Fito se quedaba en el living, tomando, charlando con amigos. Y a veces se colaban melodías. Recuerdo una melodía que es la coda de “Filosofía barata y zapatos de goma”, la parte que canta Lolita Torres, eso está en un disco de Fito que salió antes que el mío. Se ve que de tanto estar en casa, se le pegó esa parte e inconscientemente la puso en su tema.<br /><br />-¿Eso hizo que se pelearan?<br />-No, no fue eso para nada, y no nos peleamos, además. La cosa era que yo mantenía mi punto de que Stravinsky decía que los grandes compositores robaban y no tomaban prestado, para aflojar un poco eso de que “la música es mía, mía, mía”, y qué se yo. Me pasé toda una noche mostrándole a Fito el tema “Venus”, de Shocking Blue, para que viera las similitudes que había entre el riff de “Cerca de la revolución” y esa canción. Y él estaba muy terco con su argumento de que “la música sos vos” y toda una serie de planteos. Entonces, cuando después me puso ese tema suyo le dije: “Hijo de puta, ladrón, esa parte me la robaste a mí”. Pero en una buena onda, para que se aflojara un poco. Es como cuando yo le mostraba a Prince, y Fito me decía “No, ese negro puto...”. Hasta que lo escuchó (risas), y se hizo carne en él. Ahora bien, en un tema nuevo que yo estoy grabando aparece una melodía que, después, me di cuenta que se parece a una de Fito que dice “tu amor es un karma” (“Nada tan preciado para mí”). Pero la otra parte está inspirada en una melodía aborigen americana que es toda en sí, pero lo que va cambiando en la modulación de abajo en los acordes. <br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqMLkb-QwOmioMnjh9E2Yg9jbeNr9yyCjtZpM2lABYQ5RHvAfEqtP9Qw63JjAgY2h5C1gDZlFZ0MCv4KruuIuBAYHZpjjo7bnwv21mOTJ4BbyQLbAuY4giofBekHHMCDY5-hoJ/s1000/Charly-Garcia-05.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="557" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqMLkb-QwOmioMnjh9E2Yg9jbeNr9yyCjtZpM2lABYQ5RHvAfEqtP9Qw63JjAgY2h5C1gDZlFZ0MCv4KruuIuBAYHZpjjo7bnwv21mOTJ4BbyQLbAuY4giofBekHHMCDY5-hoJ/w357-h640/Charly-Garcia-05.jpg" width="357" /></a>El nuevo disco de charly va cobrando una forma inquietante. Por un lado, las canciones son buenísimas, con melodías que emocionan, locas armonías y letras que ya no son tan autorreferenciales como las de Soy No More. Pero, a su vez, existen unas raras interferencias; canales que disparan sonidos de la nada, tonalidades que parecen irreconciliables entre sí, baterías que se chocan, tracks de voces simultáneas con letras distintas. El aguante navega entre dos mares de diferente salinidad: la técnica de grabación, pese a los 48 canales, es la que hizo de Soy No More un disco anárquico, tan genial como difícil de asir; pero al mismo tiempo las canciones huelen al García de los viejos buenos tiempos. Dos de ellos, en particular, ponen la carne de gallina: “Lo que ves es lo que hay”, una balada que tal vez sea la puntada final del álbum, y “Tu amor”, otra balada compuesta hace pocos días y que bien podría haber sido imaginada por John Lennon en 1974. Una hermosura a la que ahora Charly le agrega teclados.<br /></div><p><br />En este instante se produce una de esas tomas en donde el genio de García sale a la luz y lo que toca es sencillamente perfecto, sublime, increíble. En vez de poner su teclado sobre una base sólida con un único sonido, García se sienta en el sillón detrás de la consola, pone el instrumento sobre sus rodillas y con los talones marca el compás mientras el teclado se sacude como el Titanic. Cambia los sonidos en donde se le antoja, y cada arreglo es diferente. Charly deviene en una orquesta conducida por Mozart en el momento de mayor genio. Ulises, Murray y yo tenemos lágrimas en los ojos; Maxi y Mariela sostienen sus mandíbulas. Termina la toma, perfecta, y todos aplaudimos maravillados y conmovidos.<br /><br />-Bueno -dice Charly-, borrame este canal que lo voy a hacer con el “Killer Miller” solamente.<br />Aquí es donde todas las dudas comienzan; pese a lo que Charly ha explicado sobre el “concepto say no more”, los claroscuros, las superposiciones y otras formas que él tiene de quebrar el standard de la manera de hacer discos y canciones, resulta auditiva-mente incomprensible su conspiración contra la fuente de belleza que sus dedos suelen generar cuando García deja de ser García y es un músico inspirado. Es su disco y sabe perfectamente lo que hace, a diferencia de otras veces donde se podía dudar de sus facultades mentales. Habrá que bancarse ese defecto. Y esperar lo mejor.<br /><br />El aguante es un trabajo decisivo en la carrera de Charly García por varias razones. Es el primer disco de estudio que hará en carácter de solista después de Say No More, que pese a que García lo defienda como a su hijo predilecto, no ha sido de sus álbumes más populares ni ha despertado un grado de adhesión crítica intenso. De todas maneras, el salto al vacío de Say No More no fue en vano, porque ha radiografiado el alma de un hombre que se desintegraba a ojos vista, acosado por sus propios problemas y por el morbo de la mirada mediática que se impacientaba por tener la primicia de su caída final. El Festival de Cosquín, en donde García era esperado como el anticristo por los anacrónicos de siempre, fue el punto de inflexión donde Charly dejó a los sepultureros con la pala vacía. Una buena performance junto a Mercedes Sosa, la abanderada de “el aguante”, hizo que mucha gente festejara en sus casas la victoria de un hombre libre y sin miedos. En ese momento comenzó a gestarse El aguante, el disco que ahora García se apresta a terminar y que será el que extinga su ligazón con Sony Music Argentina.<br /><br />Tal vez por eso, Charly no pudo concretar su proyecto de Titanes en el ring junto a la mente fabuladora de Pipo Cipolatti. Hoy, como ayer, un disco de Charly en estudio sigue siendo garantía de buenas ventas y Sony Argentina lo sabe muy bien. Por eso no aceptó la idea de Titanes...; al ser la última posibilidad de un nuevo disco del músico para la compañía, quieren el producto sin adulterar. Ahora es Sony International la que alienta la idea del sello propio que Charly viene tramando desde hace bastante tiempo. Y García, que mastica de todo menos vidrio, sabe que El aguante será mirado con lupa por todos los interesados.<br /><br />-¿Disfrutas Miami?<br />-Ahora estoy disfrutando este hotel y el estudio. Este hotel es alucinante y estoy re-tranquilo. Además, hace frío, no hay obligación de ir a la playa, hay días grises. A mí, la playa me gusta masso; prefiero las piletas. Pero la del hotel no es una pileta: es un salón de agua. El agua es caliente, no sale ni una gotita del borde, prohibido zambullirse, obvio.<br />Bah, casi no se puede nadar. Tiene una mesa donde podés comer y la música se escucha abajo del agua; Verdi, sobre todo.<br /><br />-¿Y cómo suena Verdi bajo el agua?<br />-El agua parece ser más confiable que el aíre en cuanto a sonido, pero es un elemento más denso. Estoy experimentando en eso. En una canción del nuevo disco digo “tengo un bar abajo del agua”. Yo soy un ser hiperacuático, y abajo del agua uno se convierte en otra cosa: es como volar, y es otra textura del espacio. Y la música abajo del agua es difícil, porque tenés que juntar electricidad. Esa canción también dice “yo quiero mucha agua y mucha electricidad”. Y precisamente no son elementos que combinen; bah, combinan mortalmente, o sea que es jodido. Pero a lo que iba es a que debajo del agua necesitás muchísimo más volumen y lo que se escucha no es música: es como Hendrix en el comienzo de “Electric Ladyland”. Hendrix quería sonar abajo del agua, por eso compró “Electric Lady”: abajo del estudio pasa el río Hudson y de ahí el famoso sonido. Estoy investigando eso. Es como un chiste: arriba del agua, cualquiera. ¡Hay que hacerla abajo! (risas).<br /><br />-¿Y que observas en esta ciudad tan rara que ha fascinado a tanta gente? U2, Bob Seger y los Blues Brothers, entre otros, le dedicaron un tema.<br />-Randy Newman también; tenía un tema con una letra dedicada a Miami que decía “Su nombre es Medina/ y viene de Argentina ¡no lo mires!”. Miami es linda y todo lo que quieras, pero jamás viviría acá; no me podría adaptar. Es cultura de automotor: no se puede estar sin tener un auto. Es una ciudad paradójica; gracias a Dios conservaron esta parte del Art Decó y esto es El Barrio, porqué andá al down-town y es El Once (risas).<br /><br />-¿Cuál es la perspectiva que tenés de tu propia carrera? ¿Qué cosas te parecen las mejores y cuáles las peores? Hagamos como si evaluaras a otro tipo, a Dylan o a Joni Mitchell.<br />-Podría decirte lo que me copa en general, porque no siento que tenga una carrera, me parece raro ese pensamiento; no me cae bien la palabra. Como antagónico, seguro que los discos que más me gustan van a ser los que menos le gustan a la gente. Ahí va, sin orden particular: Cómo conseguir chicas, Clics modernos, Yendo de la cama al living, el primero de Serú, el primero de La Máquina de Hacer Pájaros, Say No More y el que hicimos con Mercedes.<br /><br />-¿Te sigue agarrando la cosa de que todo lo que hagas debe ser número uno? ¿Cómo anda tu vanidad?<br />-Mi vanidad anda bien, gracias. En cuanto a términos de mercado y número uno, he abandonado completamente todo; ahora lo voy a retomar y por eso digo que este es un disco de transición. Vi todo de afuera, sabiendo que había MTV, pero desde hace cinco años la corté y también corté el cable, y por ende no veo televisión. A la grabadora no voy nunca; prefiero vender menos pero no tener que entrar en el “promotional bullshit”, donde generalmente el artista pone todo el laburo, va a la radio y esas cosas. Sin embargo, me han dado la libertad de poder hacer un RadioPinti, por ejemplo, o Tango, lo que me parece justo. Yo jamás voy a tener un disco número uno en el ranking; siempre está Julio Iglesias o Luis Miguel, siempre hay otro. Paradójicamente, Instituciones fue un número uno de Sui Generis pero también fue el que vendió menos, porque ocupó la punta la primera semana y después bajó. Pero eso tiene que ver con muchas otras cosas: el estado de la radio, de la gente, qué se escucha, y de repente cómo uno deja de mirar ciertas cosas y lee revistas donde está Marilyn Manson y comienza a ponerse vestidos para joder. Con eso te alejás de lo que deberías hacer para estar en “heavy-rotation”. Mi “heavy-rotation” es por todas las secciones de un diario: sociales, policiales (risas).<br /><br />-Me hiciste una trampa y yo caí.<br />-¿Eu?<br /><br />-Sí, vocé: te pregunté por los puntos altos y hajos de tu discografía y sólo me mencionaste los altos.<br />-Lo que pasa es que yo no hago discos malos (risas).<br /><br />-No importa: los que consideras más flojos.<br />-El asunto es comparado con qué. ¿Con mis propios discos? Supongo que sí, porque si los comparamos con los demás (revolea los ojos). Mirá: Adiós Sui Generis no es un disco que yo escuche; pero había que grabarlo. Después, la música que hice para la película de Mosquera (Lo que vendrá) estuvo mal. No siento que haya puesto música en ese disco. Yo no lo hubiera sacado. No sé, le tengo cariño a los discos; te iba a decir Porsuigieco, pero me gusta. Música del alma me parece un poco desprolijo. El de Mercedes podría haber sido así, pero me planté y lo saqué adelante.<br /><br />-¿Viste el concierto de U2?<br />-No, los vi cuando presentaron The Joshua Tree en Connecticut y me partieron la cabeza. Esta gira no la vi. Tenemos el mismo terapeuta, de alguna manera (se refiere a Ken Lazvton)... Pero ahora, U2 me parece “too many gimmicks” (muchos trucos)... A U2 lo escuché desde el principio, con “I Will Follow”, que no me pareció mal pero tampoco me pareció “the next big thing” (la próxima gran cosa). Después, “In the name of Love” me gustó muchísimo y The Joshua Tree me pareció un álbum increíble. Y el concierto que vi fue de-mo-le-dor. Me gustaba esa mística que generaban. Ahora, lo último, qué se yo... no me disgusta, pero no le cazo bien la onda.<br /><br />-¿Y Oasis?<br />-No me gustan. Me parecen una re-cagada, pero convengamos que hay cagadas mucho peores. Me caen muy antipáticos por las revistas, son muy arrogantes. ¿Quiénes se creen que son? Escúchame, con un simple de Los Beatles hacen diez LPs. A mí tampoco me gusta Lenny Kravitz, aunque me guste alguna cancióncilla, y alguna de Oasis me va a gustar más que otra cosa, pero me parecen muy limitados, no les veo el punto. Me gusta mucho más Tears For Fears. Lamentablemente, se separaron. Después de Nirvana, dejé de escuchar a los nuevos. Prefiero ir a un bar y escuchar un grupo. Te juro: hago fuerza porque me guste Beck, algo me copa, pero lo último que me gustó es Marilyn Manson.<br /><br />-¿Qué te pareció que Bob Dylan tocara para el Papa?<br />-Me pareció coherente con sus mambos místicos, que se hace judío, cristiano, cristiano-judío. Y me pareció alucinante que el Papa escuchara a Dylan. Es coherente con él, que ha hecho discos casi bíblicos, llenos de parábolas; incluso cuando no era bíblico sonaba bíblico: “Vengan madres y padres de todo el mundo”, en “Los tiempos están cambiando”, hablando como un profeta. Uno de los discos que a mí más me gustan es Slow Train Corning, que es de su etapa mística.<br /><br />-¿Qué opinás de que Los Fabulosos Cadillacs hayan ganado un Grammy?<br />-Los felicito. ¿Por qué lo ganaron?<br /><br />-Mejor grupo de rock alternativo latino por su disco Fabulosos Calavera.<br />-No sé, Fito me dijo que el último disco de los Cadillacs estaba bien. A mí nunca me cayeron simpáticos, pero pueden haber cambiado. Me parece genial que un grupo argentino haya ganado un Grammy. Es como cuando Boca, en mi caso que soy de River, juega la Libertadores: hinchás por Boca. A mí me tiraron mala onda desde el principio, como Todos Tus Muertos, por nada. No es mi estilo hablar mal, pero considero que cuando un grupo, para surgir, habla mal de otro, es que no tiene mucho que decir. Era una moda, pero ahora es moda hablar bien de mí.<br /><br />-Say No More no fue muy comprendido, no llenaste el Opera y atravesaste varios escandaletes, pero la gente está cada vez más a favor tuyo. ¿Percibís eso?<br />-Sí, Say No More debe haber sido incomprendido por el jefe de ventas de la compañía, pero recibí una carta de una chica de 14 años que decía que si algo me faltaba para ser lo máximo, eso era Say No More. El disco no mostró: demostró. Como que el mono, yo, está fuera del circuito sponsor-abogado- contador-humo-plomo-38 mezclas-póster, y todavía puedo hacer cosas que son más under que los under que me criticaban.<br /><br />-El año pasado fuiste completamente under, tocaste en pubs, en ningún teatro. ¿Fue una manera de salirte de ese circuito?<br />-No, realmente no tenía estructura para tocar ni hacer giras. Tuve muchos problemas con la banda que tenía antes, me iniciaron una serie de juicios y me di cuenta de que, como dice Ken Lawton, los discos los hago casi todos yo, encima les enseño a tocar a los músicos y, además, mala onda. Me hinché las pelotas. Después, lo de los escandaletes me generó una sensación de que el horno no estaba para bollos. Pero, de alguna manera, yo estaba al mango, tocando todo el tiempo. Entonces me gustó tocar con gente que no conozco, con los chicos de la banda actual, o gente que por ahí no es un Pedro Aznar, pero que toca con vos porque le gusta. Y eso no tiene precio.<br /><br />-Se te ve muy bien, Charly.<br />-Estoy bien, gracias (inclina la cabeza).<br /><br />-En tus últimos discos pareció que tus propias obras te arrastraban a un estado emocional jodido intenso, llamalo como te parezca. Pasó en La Hija de la Lágrima, en Say No More...<br /><br />-Siempre fue así. ¿Ó cómo te creés que me puso Vida? No tengo alternativa. Yo soy lo que hago y son las mismas canciones las que te arrastran a esos estados emocionales... jodidos para el que no puede bancarse un estado emocional así. Entonces, la genye jode y pretende que vayas al banco a las nueve de la mañana después de haber grabado toda la noche; una serie de pelotudeces. Jodido es todo lo de alrededor. Me parece que un tipo que no dé la vida por lo que hace, no es un artista. Lo que pasa es que estamos acostumbrados a artistejos de cuarta.<br /></p><p>Por Sergio Marchi</p><p>Fuente: <a href="https://www.lanacion.com.ar/revista-rolling-stone/">Rolling Stone Argentina - Abril 1998</a></p><p><a href="http://www.charlygarcia.com.ar/">El blog de Charly García (hecho por DIOS)</a><br /></p><p></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5724614.post-2486167864727584002021-04-01T17:14:00.003-03:002021-04-01T17:14:55.157-03:00Pettinato plays García<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo2HHCzkwdNCDufLq7WVKbF9PzS_zLcroUOLk1cmNR_v9ubPc2VAtbQ3Vq1JVWW_QJTLfvk_JNik7dPpxrNXuhUnEo_uiSNWa0teHTpM68wKt_TEM4lCdVkZum1hWYBcC97SjX/s1194/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.50.22.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="588" data-original-width="1194" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo2HHCzkwdNCDufLq7WVKbF9PzS_zLcroUOLk1cmNR_v9ubPc2VAtbQ3Vq1JVWW_QJTLfvk_JNik7dPpxrNXuhUnEo_uiSNWa0teHTpM68wKt_TEM4lCdVkZum1hWYBcC97SjX/w640-h316/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.50.22.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García posa con el disco que hizo con Roberto Pettinato. Lo imprimieron en Oregon, Estados Unidos.</td></tr></tbody></table><p> </p><p>Charly García, Roberto Pettinato, jazz y los temas de Charly como paisajes de un genio sensible en el medio de la sed. Pettinato Plays García: tarde de chaparrones, plantas caídas después de la lluvia. Si el vinilo entero que acaban de editar pudiera ser una charla profunda sobre el sentido de la vida, la voz del ilustre nos diría: “ Lo he intentado todo”.<br /><br />“Muchos discos de los ochenta tenían la gracia de haber sido mezclados o grabados afuera. Pero este es el primer disco con semejante participación de Charly made in USA. Es algo que no me atrevo a decir desde Only Love Can Sustain, de Luis Alberto Spinetta, al que también llamamos ‘disco importado’”, dice Roberto Pettinato sobre lo que definitivamente es uno de los proyectos alternativos más originales de la música nacional.<br /><br />Por la estatura de los protagonistas, se trata de la aventura independiente menos pensada. Desde su reciente lanzamiento físico hasta su concepción, estamos hablando, claramente, del disco menos comercial en la historia de Charly García.<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2zUti3AbqUiyHXndjGZwOYAnRbhHhTkOcIxCGoQ6symLp1qxJ48rJz2xIcl9IwveGNpIj2YeIEU6f3-jESsWctUkw9yoa27msVbEXOJtX5j1b1njjYoFdB3Bnxg_0jezQi8LE/s1328/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.50.40.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1328" data-original-width="942" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2zUti3AbqUiyHXndjGZwOYAnRbhHhTkOcIxCGoQ6symLp1qxJ48rJz2xIcl9IwveGNpIj2YeIEU6f3-jESsWctUkw9yoa27msVbEXOJtX5j1b1njjYoFdB3Bnxg_0jezQi8LE/w284-h400/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.50.40.png" width="284" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly
García y Roberto Pettinato compartieron la grabación de Pettinato Plays
Charly García, álbum en el que el autor le puso su voz a tres de los
temas y tocó en siete. Foto: Gentileza R.P.)</td></tr></tbody></table><p> </p><p>El álbum que grabaron juntos, y salió digital a mediados de 2020, llegó en secreto al formato de LP con sólo 500 ejemplares que empezaron a comercializarse de una manera heterodoxa: nada más que vía instagram, a través de @n.y.c records.<br /></p><p><br />Las copias aparecen numeradas. Algunas se venden con autógrafos. El disco es doble. Casi exclusivamente dedicado a coleccionistas. El precio: $8.500. Pettinato Plays García es un trabajo donde el prócer canta tres temas, como se escribió en este diario, “usando una voz orgánica hecha de gárgaras de fibra de vidrio”.<br /><br />Brutal, cruel, despiadado. Nada que ver con el sonido anti-fisiológico de Random (2017), aquel retorno del mejor Charly posible.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEbv-8rcAJeuKL5Es1nZofJy_HINcM0o8UMSiRT0-REwTvvgmNKEZZYRQyPO_IZAv0K_Lq8etWAw9i6kLCzckGkMMxbFnleYvVNyYUC6X_sR16xrWqOxRApT-XZvubUja0miwz/s1105/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.50.50.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1105" data-original-width="1093" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEbv-8rcAJeuKL5Es1nZofJy_HINcM0o8UMSiRT0-REwTvvgmNKEZZYRQyPO_IZAv0K_Lq8etWAw9i6kLCzckGkMMxbFnleYvVNyYUC6X_sR16xrWqOxRApT-XZvubUja0miwz/w634-h640/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.50.50.png" width="634" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La tapa de "Pettinato plays García" fue hecha en collage por el propio saxofonista.</td></tr></tbody></table><br /><p>Ideado por el cráneo piantao de Petinatto, Charly canta en tres canciones y toca en siete de los 11 tracks. El álbum se grabó de frente march a lo largo de un día interminable. Quedará en las crónicas que el ex Sumo corrió con todos los gastos.<br /><br />En junio 2020, plena pandemia dura, el disco se subió a la web. “Un regalo que quisimos hacer para todo el mundo”, anunció Pettinato cuando García le dio bandera verde a la iniciativa. Así de lindo. Así de espontáneo.<br /><br />Hay versiones jazzeadas de Tango en segunda ( del álbum Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, 1974), 20 trajes verdes (Peperina, 1981), Transatlántico art decó (Pubis angelical, 1982), Vos también estabas verde (Yendo de la cama al living”, 1982), Total Interferencia (Piano Bar, 1984), Película sordomuda (Influencia, 2002) y Happy and Real (Tango 4, 1991).<br /><br />Ahora el vinilo. Portada: collage de Roberto Pettinato. Diseño: Lucía Castro. En la contratapa, el acrílico de Charly.</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzQJxPP-gQQQU2jGO6hkQTI5KSL8v9sUyN0bnVWCybtIizwYMDehsQ5c1zqUZPvMTbXi6yFYmopjFJxM4Nk11fhU15paQ8cQtO-_hrxWGRbDGtnhFhbskObGGAsMr0C70SoBjX/s1330/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.04.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1330" data-original-width="957" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzQJxPP-gQQQU2jGO6hkQTI5KSL8v9sUyN0bnVWCybtIizwYMDehsQ5c1zqUZPvMTbXi6yFYmopjFJxM4Nk11fhU15paQ8cQtO-_hrxWGRbDGtnhFhbskObGGAsMr0C70SoBjX/w460-h640/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.04.png" width="460" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El acrílico que pintó Charly, para la contratapa de "Pettinato plays García".</td></tr></tbody></table><br /><p>La historia también dirá que la compañía que edita a Charly (Sony) parece que no quiso sacarlo en este formato. “Decían que era muy caro”, cuenta Pettinato.<br /><br />(Lo independiente no es sólo una cuestión de actitud. A veces también tiene que ver con el rechazo).<br /><br />-Hacer un vinilo es una tarea tan monstruosa que por momentos es preferible contratar una orquesta barata del Colón. Este vinilo se transformó en una odisea que ocupó todo 2020. El disco ya estaba en las redes y la gente lo había aplaudido y llorado a cada tema. Lo único que restaba era esperar a ver que se nos ocurría… –dice Pettinato.<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgy1tTW7Rs21p9SwJo2yQGelf4SZggpakC90JYAvHv6rdX7YiLlF6xRvgK45lDEP6KvAgZNco3DUOE84khb0fTqZQcUWuWMsSOdibY-KGplUW5ziE0XtWkQRhdihcqOzi9PLVOf/s1329/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.21.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1329" data-original-width="1132" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgy1tTW7Rs21p9SwJo2yQGelf4SZggpakC90JYAvHv6rdX7YiLlF6xRvgK45lDEP6KvAgZNco3DUOE84khb0fTqZQcUWuWMsSOdibY-KGplUW5ziE0XtWkQRhdihcqOzi9PLVOf/w546-h640/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.21.png" width="546" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Feliz. Charly García posa con el disco "Pettinato plays García".</td></tr></tbody></table><br /><p>La ocurrencia fue sacar el LP porque, según el hechizo y la profecía, “la música de Charly y lo que él es capaz de generar como absoluto líder de la Galaxia del Rock Nacional, merece vender vinilos aún más que cds...”<br /><br />-No entendí.<br /><br />-Si lo pensás, hay artistas a los que necesitás en vinilo. Yo no tendría jamás uno de Rod Stewart, a menos que fuera regalo de cumple, pero si tendría Sticky fingers de los Stones.<br /><br />Hacer un vinilo literalmente hablando. Eso nunca estuvo en los planes de Charly. “¡¿Cómo se fabrica un surco...?!”, dicen que dijo.<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjQ7too1nUpZQ3ZSE7QV0bJ_JMKBIRj2wp4LIGuObNff4N9qiQd-PmLJiKN5yvtSWr7VWSAY0tKoWf2Ehk1s7e-QOrmjTIeeCCfiqZ5c8ZLJGC5jyjgVj5mHXgjQAdtaDAfPV0/s1195/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.29.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="613" data-original-width="1195" height="328" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjQ7too1nUpZQ3ZSE7QV0bJ_JMKBIRj2wp4LIGuObNff4N9qiQd-PmLJiKN5yvtSWr7VWSAY0tKoWf2Ehk1s7e-QOrmjTIeeCCfiqZ5c8ZLJGC5jyjgVj5mHXgjQAdtaDAfPV0/w640-h328/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.29.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Pettinato Plays García", un encuentro del saxofonista con la música y el aporte del prócer del rock argentino en clave de jazz.</td></tr></tbody></table><br /><p>Todo iba para atrás. No podían descular cómo llevarlo adelante. “Empecé a luchar contra la mentalidad argenta que me ponía todo tipo de palos en la rueda. Que no se puede, que cuesta mucho. Pensaba: ¿cómo puede ser que Miles Davis hiciera discos de 25 minutos por lado y ahora fuera inviable? ‘No, Pettinato, no se puede porque las máquinas son otras y el disco sonaría peor. Ahí pensé en el cassette".<br /><br />Comenzaron a averiguar por la guía de teléfono (¡existe!): empresas-que-hagan-discos-de-vinilo. Compararon precios. Por supuesto resultó que acá, en dólares, era más caro que en Nueva York (en dólares).<br /><br />Así emprendieron la búsqueda de la compañía ideal.<br /><br />La tapa fue un tema aparte. En pandemia, el músico, humorista, periodista y conductor de radio y televisión estaba dedicándose al collage, recortando revistas de arte, tirando los pedazos a la mesa y viendo qué quedaba.<br /><br />Después de la operatoria de dados, llegaban las fotos con el iPhone. De pronto, el tipo notó la fuerza de una imagen que terminó siendo atractiva para la tapa.<br /><br /></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn64eSkWzaXwXTQD9UfOW09Mo_nYiO5UWva306_8WCGR2yoh8dEnmfx2KJV3tHlSxE2TWerZVu_PDMfoXKEnVFD-d1NpvArY24LD5AexSQSgkd2GTOPcVM4TGu2X94VahoXhwV/s1193/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.42.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="896" data-original-width="1193" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn64eSkWzaXwXTQD9UfOW09Mo_nYiO5UWva306_8WCGR2yoh8dEnmfx2KJV3tHlSxE2TWerZVu_PDMfoXKEnVFD-d1NpvArY24LD5AexSQSgkd2GTOPcVM4TGu2X94VahoXhwV/w640-h480/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.42.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Una imagen de la grabación de "Pettinato plays García". La magia surgió entre el piano y el saxo.</td></tr></tbody></table><br /><p>-¿Es algo así como una calavera?<br /><br />-Sí. El original fue barrido de la mesa, así que nunca más habría copia ni posibilidad de una segunda impresión. Charly, por su lado, comenzó a hacer lo suyo y apareció con la contratapa. ¡Bellísima! Quiero aclarar que muchos ejemplares estarán firmados por Charly y por mí. Y que no será la firma que aparece en la contratapa. Esa es la que hizo Charly sobre su dibujo. Creo que todo esto es muy para fans. Nunca está de más aclararlo.<br /><br />El sobre negro del álbum es idéntico al del último disco de Miles Davis. “Todo súper mega profesional”, dice. “¡No sabés cómo está Charly con el sonido… No puede ser lo que suena esto, me dice".<br /><br />Lo imita casi tan bien como Juanse.<br /><br />Buscar distintas compañías en los Estados Unidos. Para esto habrá que imaginar a Pettinato golpeando puertas. La faena sirvió para aprender que allá incluso te cobran el empaquetado. “Te meten los discos en una caja, y te la facturan (...) Pensamos en un LP único que sólo puedan tener 500 personas en todo el país. Una tirada chica, porque además es un disco raro, difícil, no es una música para decir: hagamos una impresión de 50 mil ejemplares”.<br /><br />Mandaron el material a Oregon, donde hay una fábrica más barata y se podían hacer vinilos de 180 gramos, considerados los más resistentes y pesados del mercado.<br /><br />A todo esto, el coronavirus como telón de fondo. Más fácil remar en cemento fresco. “Se retrasaba una y otra vez. Hasta que llegó el punto en el que conseguimos el lugar en Oregon... y de golpe un día me despierto y veo un noticiero en el que anuncian los incendios en Oregon. Eso incluía desalojos, corridas, bomberos. Y nuestro disco”.<br /><br />Resultado parcial: otra demora.<br /><br />-Tremendo. Varios operarios de la fábrica resultaron con sus pulmones como branquias.<br /><br />Finalmente los discos se pudieron hacer. 300 están llegando al país como las vacunas y 200 se venden en los Estados Unidos, más precisamente en la sede indie de New York Records.<br /><br />La idea ambiciosa que pensaron con García fue un disco de jazz que sonara como Led Zeppelin.<br /><br />-Es un trabajo que la gente descubre con oídos, con su propia cultura musical y más que nada con paciencia (Pettinato).</p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguN6Diw36LGlihOismKHjmxr-pVIzmwGV_Cc19flAPJYjhE8LConxpUiuWSu3wuacuvdtUhU2tHYSJIvQk-SqZoY8BUsnE5bcX-T2fXrhXyeitNf53olw3Z23scpk5uTr2eZVW/s1329/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.55.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1329" data-original-width="923" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguN6Diw36LGlihOismKHjmxr-pVIzmwGV_Cc19flAPJYjhE8LConxpUiuWSu3wuacuvdtUhU2tHYSJIvQk-SqZoY8BUsnE5bcX-T2fXrhXyeitNf53olw3Z23scpk5uTr2eZVW/w444-h640/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.51.55.png" width="444" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Una imagen de la grabación de "Pettinato plays García".</td></tr></tbody></table><br /><p>La semana pasada sonó el teléfono en la casa de este cronista. “Soy Mecha, la mujer de Charly. Queremos mandarte el vinilo. ¿Podrías ser tan amable de pasarme la dirección?”. De movida pensamos en un Tangalanga con voz de ángel.<br /><br />Al rato llegó el presente continuo de un álbum que será de culto u oculto. Casi sinónimos. Con el disco en la mano, hicimos un cálculo elemental: en plaza ya quedan solo 499 copias.<br /><br />Pettinato Plays García salió en forma de álbum con una edición limitadísima embalada en Oregon. Formato doble y olor a disco importado. Podemos leer: Todas las composiciones son de Charly García. Abre con Say no More en versión instrumental y cierra con Total Interferencia. Duración total: 50 minutos con 4 segundos. </p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWy5PNj7Lp6I1tSy4WL4r_GJ7nTWqLj0STpCnAe_UcSYWdLb6dY9RxffMxlJQyPvhLnbhECVr0JLcQCaFrxK8P2Bb9H-QZO5LPVDGvBnRsxlcPwZ5M9BhijPTHNjj5rTlEKhxj/s1197/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.52.04.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="677" data-original-width="1197" height="362" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWy5PNj7Lp6I1tSy4WL4r_GJ7nTWqLj0STpCnAe_UcSYWdLb6dY9RxffMxlJQyPvhLnbhECVr0JLcQCaFrxK8P2Bb9H-QZO5LPVDGvBnRsxlcPwZ5M9BhijPTHNjj5rTlEKhxj/w640-h362/Captura+de+pantalla+2021-04-01+a+la%2528s%2529+16.52.04.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Charly García tiene ahora su música en un formato de jazz con "Pettinato plays García".</td></tr></tbody></table><p> </p><p>Charly y Mecha fueron curadores del proyecto. Ella le había entregado a Pettinato buena parte del material encapsulado en iPad’s de Pandora. Los entusiasmaba desenterrar canciones “con melodías impresionantes a las que nadie le había dado demasiado bola”.<br /><br />2019. El proyecto estaba en marcha.<br /><br />Ahora es lunes y Charly nos habla por WhatsApp. “Lo mejor fue el clima que se armó. Me gustó mucho. Estábamos los dos solos…”, dice de entrecasa, animado pero sereno y sin pretensiones de hábil declarante.<br /><br />Después envía fotos donde se lo ve con una remera de la Naranja Mecánica. “Yo con mi piano, el con su saxo. Prácticamente no teníamos ninguna partitura ni nada. Fue lo que llamamos zapada. Nos complementamos muy bien, hubo buen humor y una fusión musical que es raro que se dé. Los saxofonistas generalmente leen por partitura y los pianistas también. Pero creo que surgió esa magia que se vio reflejada en el disco”.<br /><br />Un vinilo doble y de calidad. Desde la tapa hasta el material. Los centros de cada unidad tienen, a modo de túnel del tiempo, ilusiones ópticas propias del OP Art.<br /><br />No se vende en disquerías ni en ninguna parte que pueda encarecer su valor a través de porcentajes. Solo Instagram.<br /><br />“Muchas veces las obras de arte pueden ser buenas, malas, entendidas o lo que fuere. Pero siempre tienen un subtexto y una intención de disfrutar del placer de lo microscópico. Este disco –según Pettinato- es eso. Y con el tiempo será aún más".<br /><br />Por Hernán Firmo<br /><br />Fuente: <a href="https://www.clarin.com/espectaculos/musica/aventura-romantica-charly-garcia-roberto-pettinato-disco-vinilo-solo-fans_0_bFs-vYxb9.html">Clarín</a><br /><br /><a href="http://www.charlygarcia.com.ar/">El Blog de Charly García (hecho por DIOS)</a> <br /></p>DIOShttp://www.blogger.com/profile/10228684530416413987noreply@blogger.com0